Pro každého hudebníka je výzvou odpovědět na otázku: „Jaká je tedy vaše hudba?“
Aby čtenáře vaše hudba zaujala natolik, aby přestali surfovat, klikli na tlačítko play a skutečně si ji poslechli, potřebují pobídku. K tomu slouží váš životopis a zásadním prvkem, který musí obsahovat, je popis vaší hudby. Vaši čtenáři chtějí – a zaslouží si – srozumitelný a přesvědčivý náčrt toho, jak vaše hudba vlastně zní, a ne řetězec přídavných jmen a klišé.
Je snadné předstírat, že svou hudbu popisujeme, když ve skutečnosti prostě spoléháme na široká označení jako postmoderna, avantgarda, novoromantismus nebo atonalita. Tyto termíny slouží pouze k tomu, abyste vy a vaše hudba zněli obecně a institucionálně – a abyste odradili čtenáře neznalé tohoto žargonu.
Je také snadné upadnout do analytických termínů: říkat nám, že používáte rozšířený harmonický jazyk a polyrytmy. To nám však opět nepomůže navázat s civilisty kontakt na lidské úrovni a nepomůže nám představit si zážitek z poslechu vaší hudby.
A pokud jednoduše napíšete: „X je skladatel, který psal pro sólový hlas, smyčcový kvartet a komorní dechové nástroje,“ čtenář stále nemá ponětí o tom, jak vaše hudba zní.
Dobrou zprávou je, že existuje více způsobů, jak popsat vaši hudbu, a existují nástroje, které vám psaní usnadní. Zde jsou tři příklady popisů. Považuji je za výrazné a přesvědčivé: nutí mě kliknout na „play“ a poslouchat. Líbí se mi na nich také to, že v každém je něco překvapivého, co mě přimělo zvednout hlavu a zpozornět. Schválně, co si o tom myslíte:
Annie Gosfield, kterou BBC nazvala „A one woman Hadron collider“, žije v New Yorku a pracuje na pomezí notované a improvizované hudby, elektronických a akustických zvuků, rafinovaných témbrů a hluku. Skládá pro jiné a vystupuje s vlastní skupinou, přičemž její hudba prochází festivaly, továrnami, kluby, uměleckými prostory a koncertními sály. Její hudba, kterou časopis The New Yorker označil za „hvězdu downtownské scény“, je často inspirována přirozenou krásou nalezených zvuků, jako jsou stroje, zničená piana, pokřivené 78 otáčkové desky a rozladěná rádia.
To mě přimělo vyhledat Hadronový urychlovač: je to urychlovač částic. Pomyslel jsem si, páni! Další obrázky a věty, které mě přiměly zvědavě kliknout na tlačítko play, byly hranice mezi „vytříbeným zvukem a hlukem“ a vystupováním na „festivalech, v továrnách, klubech, uměleckých prostorách a koncertních sálech“. Líbilo se mi, že koncertní sály byly na posledním místě. Ale hlavně konec vzbudil mou zvědavost – že mezi její vlivy patří „inherentní krása nalezených zvuků, jako jsou stroje, zničená piana, pokřivené 78 otáčkové desky a rozladěná rádia.“
Meredith Monk je skladatelka, zpěvačka, režisérka/choreografka a tvůrkyně nových oper, hudebně-divadelních děl, filmů a instalací. Je uznávána jako jedna z nejunikátnějších a nejvlivnějších umělkyň současnosti a je průkopnicí toho, čemu se dnes říká „rozšířená vokální technika“ a „interdisciplinární performance“. Monk vytváří díla, která vzkvétají na pomezí hudby a pohybu, obrazu a objektu, světla a zvuku, objevuje a splétá nové způsoby vnímání. Její průkopnické zkoumání hlasu jako nástroje, jako výmluvného jazyka samého o sobě, rozšiřuje hranice hudební kompozice a vytváří zvukové krajiny, které odkrývají pocity, energie a vzpomínky, pro něž neexistují slova.
Tady dostáváme rozsah Meredithiny tvorby, představu o jejím postavení v oboru a pak skutečný popis toho, co její hudba zahrnuje a jaký je to zážitek – popsaný způsobem, který by měl být přesný a přesvědčivý pro hudebníky i nehudebníky. Poznámka: autorka používá často nadužívané slovo „jedinečný“, ale v tomto kontextu a při znalosti její tvorby je to v pořádku.
Identita byla vždy v centru hudby Gabriely Leny Frankové. Frank se narodila v kalifornském Berkeley matce smíšeného peruánsko-čínského původu a otci litevsko-židovského původu a své multikulturní dědictví zkoumá nejvroucněji prostřednictvím svých skladeb. Inspirována díly Bély Bartóka a Alberta Ginastery je něco jako hudební antropoložka. Hodně cestovala po Jižní Americe a její skladby odrážejí a lámou její studium latinsko-amerického folklóru a zahrnují poezii, mytologii a domorodé hudební styly do západního klasického rámce, který je jí vlastní. Píše náročné idiomatické party pro sólové instrumentalisty, vokalisty, komorní soubory a orchestry.
Tady jsou informace o Gabrieliných rodičích a původu naprosto relevantní, protože nám hned říká, co je jádrem celé její hudby: identita. Je „něco jako hudební antropoložka“ a vysvětluje své hlavní vlivy a to, jak se promítly do její tvorby. Získávám živou představu o její hudbě a opět jsem nucen poslouchat.
Otázky, které vám pomohou vytvořit konkrétnější a sugestivnější popis vaší hudby. Vyzkoušejte jednu nebo více z nich a zjistěte, co vaše odpovědi vygenerují.
Jak posluchači popsali vaši hudbu? Co říkali lidé po vašich vystoupeních nebo o vašich nahrávkách? Ne obecné „bylo to úžasné“, ale zvídavější komentáře o tom, co je vaše hudba přiměla přemýšlet nebo vidět. Ne to, co říkali jiní skladatelé nebo učitelé, ale posluchači a interpreti. Ti vám mohou poskytnout bezprostřednější vodítka a jazyk pro to, jak vaši hudbu vnímají civilisté.
Co vás fascinuje nebo čím jste posedlí? Existují otázky, myšlenky, typy zvukových krajin nebo oblasti zkoumání, které ve své hudbě zkoumáte? Přibližte čtenářům své zaměření.
Co byste řekl, že bylo jádrem vaší tvorby? Čeho se snažíte dosáhnout? Máte smysl pro poslání?
Jak byste popsal svou hudbu oblíbené tetě, nehudebníkovi? Nápověda: nemluvil byste k ní shovívavě a nepoužíval byste odborný žargon. A samozřejmě by zejména ocenila, kdyby věděla, co vás na vaší tvorbě fascinuje.
Pokud je popis vašeho díla jako celku příliš skličující, zaměřte se raději na konkrétní projekt a popište jeho pozoruhodné rysy: instrumentaci, formu nebo příležitost či soubor, pro který byl napsán. Konkrétní projekt může čtenáři posloužit jako vstupní bod, který mu pomůže navázat kontakt s vaší hudbou.
Na jakých projektech pracujete? Dejte nám důvod, abychom se přihlásili k odběru vašeho newsletteru a těšili se na vaše další projekty (a přispívali do nich).
Pro další pomoc zvažte spojení a spolupráci s koučem, mentorem, publicistou nebo novinářem. Můžete také požádat fanoušky a přátele, aby vám poslali jednovětný popis některého z vašich děl, které máte online. Můžete získat překvapivě sugestivní a užitečné výsledky.
Vyhněte se klišé
Jste výrazná osobnost a vaše hudba je odrazem vašeho osobitého pohledu. Proto by váš životopis neměl obsahovat stejná otřepaná slova a vyčpělé fráze, které najdete v životopisech nespočtu jiných hudebníků.
Používání klišé začíná nevinnou snahou sdělit něco autentického. Když však saháme po vhodných slovech, nakonec se chytneme toho prvního a nejjednoduššího, co nás napadne. Můžete to udělat lépe. Pátrejte hlouběji.
Kterým se vyhnout
(klidně přidejte do seznamu další klišé podle potřeby #klišéRus)…
Vášeň / passion
Překračování hranic
Žánr-defying
Eklektický
Unikátní (kdo není?)
Výrazný hlas
Její/jeho generace
Nastupující
Nastupující
Interakce
Juxtapozice
Výrazná
Snaží se
Renomovaná
Vysoce ceněná
Vysoce (cokoliv)
Rychle se etabluje jako vyhledávaná . .
Šťastný
Kriticky uznávaný
Studoval pod (zní podřízeně: použijte „s“)
Pod vedením (příliš obloukem)
Zasvěcený nebo oddaný, nebo zastánce … . hudby naší doby
Jeden z nej…
Další…
Mějte na paměti, že kdysi tato slova nebo slovní spojení nebyla vyčpělá a nadužívaná – měla význam a dala se efektivně používat. Ale jakmile je začali používat všichni ostatní, stala se z nich obecná hantýrka a nyní znějí pouze jako „biografická mluva“.
Nesledujte stádo: jazyk, který chcete, by měl být svěží a zapamatovatelný, aby odrážel to, co je pro vás specifické.
Aby bylo jasno, účinné životopisy, které vzbuzují zájem, vyhýbají se klišé a nutí vás kliknout na „přehrát“, není snadné najít. V průběhu psaní této série článků jsem hodiny hledal dobré příklady.
Namísto toho, abych se nechal odradit, mě to přimělo k zamyšlení: co kdyby se hudebníci kolem tohoto úkolu shromáždili a vylepšili své životopisy – jen si představte, kolik nových posluchačů a fanoušků bychom mohli přilákat! Zůstaňte naladěni na závěrečný díl článku Klíče k napsání lepšího životopisu.