Electric Lady „byl barevný, živý prostor, který podněcoval k využití fantazie a inspiroval k nové hudbě,“ říká Lee Foster. Je to atmosféra, kterou ve studiích pěstuje dodnes. Getty Images hide caption
toggle caption
Getty Images
Electric Lady „byl to barevný, pulzující prostor, který povzbuzoval k využití vaší představivosti a a inspiroval novou hudbu,“ říká Lee Foster. Je to atmosféra, kterou ve studiích pěstuje dodnes.
Getty Images
Před padesáti lety – 26. srpna 1970 – otevřel Jimi Hendrix psychedelický nahrávací prostor v Greenwich Village ve státě New York. Studio Electric Lady Studios, vytvořené umělcem a pro umělce, rozbilo představy o tom, jaké může být nahrávací studio.
„Představte si, jaké to je, když studio postaví lidé typu flower power, hippies, acid-tripping,“ říká Nile Rodgers, kytarista známý díky své práci ve skupině Chic a jako aranžér, skladatel a producent.
„Když tam muzikant vešel, měl opravdu pocit: ‚Páni, tady můžu dělat skvělou muziku,'“ říká Eddie Kramer, nahrávací inženýr studia, kterého Rodgers nazývá „kouzelnou omáčkou Electric Lady“.
„Měl jsem velké štěstí, že jsem byl spojen s Jimim Hendrixem hned od začátku jeho kariéry v Londýně v roce 1967, kdy jsem ho začal nahrávat,“ říká Kramer. „V roce 1969 Jimi a jeho manažer koupili klub s názvem The Generation. Chtěli z něj udělat místo, kde by Jimi mohl jamovat, a v zadním rohu chtěli mít maličké osmistopé studio.
„Pozvali mě, abych se tam přišel podívat a zjistil, co si o tom nápadu myslím,“ pokračuje Kramer, „a já řekl: ‚Kluci, to je hrozný nápad. Vy chcete, aby měl Jimi noční klub? To je šílenství. Vzhledem k tomu, že Jimi tráví tolik času ve studiu a ročně utratí asi 150 000 dolarů, řekl jsem: ‚Proč z toho prostě neuděláme nejlepší studio na světě? A Electric Lady Studios bylo na světě.“
Hendrix zemřel necelý měsíc po otevření studia. Přestože Electric Lady dodnes válí, na začátku roku 2000 na něj dlouhá léta sedal prach. Vedoucí partner Electric Lady, Lee Foster, vzpomíná, jaké to tehdy bylo.
„Hudební byznys tak nějak padl na hubu. Měli jste Napster, měli jste digitální nahrávání. V té době se objevila myšlenka, že už nepotřebujeme nahrávací studia,“ říká. „Když jsem sem přišel poprvé, bylo prostě vidět, že to lidé tak nějak vzdali. Celých deset měsíců jsme v této budově neměli jedinou nahrávací session. Byl jsem tak nějak postaven do pozice ‚Zařiďte, aby to fungovalo, nebo to zavřeme‘. “
Foster vytrhal koberce, vyhodil gauče a vymalovali jsme stěny, abychom vrátili původní atmosféru a udělali z toho prostor, kde se hudebníci budou cítit inspirovaní. Péče o tento aspekt se vyplatila.
„V dnešní době, když jste tady,“ říká Foster, „narazíte na Marka Ronsona, Lady Gaga, Lorde, Franka Oceana, Tylera, the Creatora, A$AP Rockyho. Pro mě jako hudebního fanouška je to jako sledovat, jak se tu procházejí Avengers.“
V posledních deseti letech se v Electric Lady nahrávalo vše od singlu My Beautiful Dark Twisted Fantasy od Kanye Westa „All of the Lights“ až po hymnu Lady Gaga „A Star Is Born“ „Shallow“. Nile Rodgers, který v Electric Lady spolupracoval například s D’Angelem, Femim Kutim nebo Hallem & Oatesem, vzpomíná na svou poslední návštěvu studia při práci na albu Random Access Memories.
„Pracoval jsem s Daft Punk a Thomas mi řekl: ‚Děláš si srandu, ty jsi tady dělal desky Chic? Dej mi tu mystiku, co jste vytvořili vy‘. A tehdy jsme udělali ‚Get Lucky‘, “ říká. „Prostě to vyplynulo z toho, že jsme byli v tom prostoru a v té místnosti a cítili jsme kouzlo historie.“
S padesátiletou historií ve zdech si Lee Foster myslí, že pokud se Jimi dívá, „je velmi hrdý na to, co tu děláme, a velmi hrdý na hudbu, která odtud vychází.“