2001: A Space Odyssey

af Vadim Rizov
i Filmmaking
på Jun 25, 2018

2001: A Space Odyssey, 70mm, Christopher Nolan, Stanley Kubrick

Jeg havde set 2001: A Space Odyssey på 70mm to gange i årenes løb, før jeg gik ud for at se den “urestaurerede” print, der nu er i begrænset udgivelse. Christopher Nolan havde premiere på dette nye print i Cannes, og hans interview derfra med Eric Hynes er nyttigt for at forstå nogle af tankerne bag denne genudgivelse. Alligevel har jeg ikke læst nogen, der virkelig har nedbrudt, hvad Nolan har født, hvilket er utroligt specifikt.

Nolans forklaring er, at han er gået tilbage til det originale kameranegativ for at komme frem til et print, der ligner det, som det allerførste publikum, der så 2001, ville have set. Dette er ikke helt korrekt, da de 21 minutter, som Kubrick klippede ud efter den katastrofale premiere, ikke er blevet tilføjet igen. Med dette forbehold er en praktisk konsekvens af Nolans projekt, at disse skinnende nye 70 mm-kopier af 2001, som på mange måder ser fantastiske ud, med vilje har bevaret de fejl, som jeg formoder, at det første publikum ville have set. Der er en blå stribe, der løber op og ned ad en stol, da Heywood Floyd først introduceres i rumfærgen; jeg troede, at det måske var en blinkende proto-LED-lysstribe på stolens side, som jeg havde overset ved tidligere gennemsyn, men da kameraets position ændres til længere tilbage, indså jeg, at det slet ikke var på stolen, men blot en fejl i printet. Den slags er utroligt distraherende, når de bevidst fastholdte trykfejl dukker op i de mange dele, hvor skærmen er fyldt af skinnende helt hvide kulisser; i den overvældende lysstyrke er enhver fejl særligt distraherende. Jeg er charmeret af Nolans tankeeksperiment, som tager ideen om mediespecificitet til helt nye niveauer ved at replikere oplevelsen af at se en film på en helt bestemt aften; det er fascinerende at se på, men jeg ville hade, at det blev standard 70mm-præsentationen. Det føles næsten som om, at der før hver visning burde være et 20 minutters foredrag, der forklarer præcis, hvad man skal til at se; det ville i det mindste gøre det muligt for mig at være mere præcis i min terminologi om de specifikke typer af fejl, jeg så.

Alt dette sagt: Jeg vil (forsøge at) aldrig mere sige noget ondt om Christopher Nolans film, for det er ret forbløffende, hvad han har præsteret. Længe efter at æraen med celluloidbaserede jubilæumsgenudgivelser (den slags, der var ret almindelige så sent som i 90’erne) er forbi, har Nolan fået WB til at springe ud i denne formentlig ret dyre satsning og derefter forvandlet den til en ægte teateroplevelse, der fylder mange mennesker. Den gennemsnitlige åbningsweekend pr. biograf var på 50.069 dollars, hvilket er højere end nogen anden film på hitlisten; dette kan ikke rigtig gentages som en måde at få massepublikummet tilbage til genudgivelser på celluloid, fordi der kun er én 2001, men det er stadig vildt imponerende. (Det virker helt muligt, at denne genudgivelse vil stige til en million dollars indenlandsk.)

På Village East er 2001 på femte uge i gang med at spille i det store auditorium. Hvis du bor i NYC, bør du gå derhen. Kom ca. 20 minutter før forestillingen, så du kan få en plads i den midterste sektion på den øverste balkon. Ellers sidder du for langt til venstre eller højre, i en alvorlig vinkel i forhold til skærmen, eller du sidder på det nederste niveau, og i så fald vil du stirre op i lang tid, og det vil være en bogstavelig talt smerte i nakken. Forvent ikke en masse faciliteter for dine 20 dollars (MoviePass er ikke en mulighed [EDIT: Jeg har fået at vide, at det er det, biografen vil bare opkræve dig forskellen mellem MoviePass-prisen og billetprisen); forvent dog, at dørene bagest i salen smækker højt hele tiden. Det er det hele værd, for det er det tætteste, jeg nogensinde har siddet på skærmen, mens jeg har set dette; afstanden mellem dig og et meget stort billede er blevet minimeret, og detaljegraden er enestående. Man kan virkelig kigge ind i dette billede og undersøge, hvor man vil.

Under sekvensen, hvor Floyd ankommer for at belære alle Jupiters ansatte om monolitprotokollen og hemmelighedskræmmeri, begyndte jeg at stirre på den øverste venstre side af skærmen. Det hvide i denne scene er ekstremt intenst, men hvis du kigger helt oppe til venstre på skærmen, kan du se, hvor et af vægpanelerne flimrer ganske kortvarigt, så en lille sort bjælke dukker op og forsvinder gentagne gange, mens det hvide, kvadratiske panel momentvis bliver mere trapezformet. Jeg ved ikke, om det bare er en slags stuttereffekt, når filmen suser gennem projektoren, eller om det er noget på selve printet; uanset hvad, så er det hypnotisk og præcis som nogle af de stuttereffekter, David Lynch har arbejdet med. Det er den slags billede, som jeg kan forestille mig, at Lynch (hvis kærlighed til filmen er veletableret) så på et formativt billede og gravede sig ned i sin underbevidsthed og ventede på det tidspunkt, hvor det ville blive genanvendt/genbesøgt. Måske skete det ikke på den måde, men det er en behagelig tanke; at jeg havde mulighed for at se det med egne øjne føles for mig som om Nolan har udført en sand offentlig tjeneste.

Skriv et svar

Din e-mailadresse vil ikke blive publiceret.