Tank
Elevation (erscheint am 25. Oktober 2019)
Wir haben gerade auf die beste Musik des letzten Jahrzehnts zurückgeblickt und, ganz ehrlich, die letzten 10 Jahre waren eine seltsame und verwirrende Zeit für R&B.
Ich habe zu Tode geredet über die Entwicklung von R&B in den letzten Jahren und seien wir mal ehrlich – Evolution ist eine notwendige Eigenschaft des Überlebens. Und nur wenige Musikveteranen haben ein Jahrzehnt des Umbruchs so gut gemeistert wie Tank.
Vom Versuch, den vergangenen Ruhm seines gefeierten 2007er Sex, Love & Pain mit gemischten Ergebnissen wiederzuerlangen; über den Aufstieg und Fall der viel gepriesenen TGT Supergroup; und, am bekanntesten, das Reiten auf der endlosen Trap-Welle zum größten kommerziellen Erfolg seiner Karriere, im Guten wie im Schlechten, hat Tank die Neuerfindung gemeistert.
In den letzten 10 Jahren hat er den R&B Fans Hoffnung gegeben. Er hat ihnen Frustration beschert. Aber am Ende hat er überlebt. Viele seiner Zeitgenossen können das nicht von sich behaupten.
Aber der Preis für dieses Überleben ist in meinen Augen der Preis für das, was uns Tank überhaupt erst lieben ließ – sein klassisches, gefühlvolles Songwriting ist den heißen Sounds des Augenblicks gewichen.
Es gibt einen Grund, warum Fans immer noch nach Sex, Love & Pain-Ära Tank verlangen, ein Album, das mehr als ein Jahrzehnt alt ist, aber außer der Single keine drei Tracks von Savage nennen können, das erst vor zwei Jahren erschien. Kurzfristiger Erfolg ist nicht immer von Dauer.
Tank versucht den Spagat mit Elevation, seinem neunten Studioalbum, das darauf abzielt, Tanks klassischen Sound mit seinen neu entdeckten Trappin‘-Weisen zu versöhnen.
Erinnern Sie sich an den Fusion-Tanz aus Dragon Ball Z?
Wenn Tanks Sex, Love & Pain 1-Album den Fusion-Tanz mit seinem Sex, Love & Pain 2-Album machen würde, wäre Elevation ihre endgültige Form.
Die erste Hälfte von Elevation könnte genauso gut Savage da Sequel heißen. Abgesehen von einem seltsamen Spoken-Word-Intro von Omari Hardwick (das in der Theorie cool ist, sich aber mit fast vier Minuten VIEL zu lange hinzieht) übernimmt Trap Tank sofort die Bühne, zusammen mit einigen der schlimmsten Eigenschaften, die damit einhergehen. Die verzerrten Vocals des Titeltracks, der formelhafte Rap-Flow von „Champion“ und die augenrollenden Lyrics von „No Cap“ – „you walk a mile to get the D, four laps/I’ll roll the dice and bet it all, no crap.“
Eigentlich eine Menge Mist, Playa.
„Dirty“ ist eine narkoleptische Version von Tanks letztem großen Hit „When We“ und ist absolut langweilig. Ich bevorzuge allerdings den Remix, der am Ende der LP angehängt ist. Er hat zwei Pluspunkte – er bringt viel mehr Energie in die Party und klaut außerdem ziemlich heftig von Keith Sweats „Twisted“. Wenn du schon klaust, dann von den Besten.
Und bevor mir die Buhvögel in den Sinn kommen und schreien „wHy U aLwAyZ hAtIn On TrAp“, beweist der „Dirty“-Remix, dass Trap in der Theorie nicht immer schlecht ist. Mehr Beweise gefällig? „WWJD“ scheint auf den ersten Blick völlig lächerlich zu sein, aber wenn Tanks singende Stimme mit einem der interessantesten Beats kombiniert wird, die ich seit Monaten gehört habe (klingt, als würde jemand das alte Simon-Videospiel im Hintergrund spielen – 80er-Jahre-Babys wissen, was ich meine), ergibt das einen ziemlich einfallsreichen Track.
Trap mit einer Prise Originalität, mit dem ich etwas anfangen kann. Mit repetitivem, einfallslosem Trap nicht.
Die zweite Seite „Elevation“ berührt die andere Seite von Tanks Harvey Dent-artiger Persönlichkeit und fühlt sich an wie eine Ode an seinen klassischen Sound. Für „Do You“ holt Tank seinen Kumpel Keith Sweat und die unterschätzte Candice Boyd ins Boot, und obwohl der Song stark ist, fühlt er sich eher wie ein Keef-Song als eine Tank-Platte an. Vielleicht liegt es daran, dass Keith so gut mit weiblichen Gästen zusammenarbeitet. Major und Luke James tauchen bei „You Mean More“ auf und es ist die Art von Gesangsdemonstration, die Tank zu einer R&B-Koryphäe gemacht hat. Luke James stiehlt hier ABSOLUT die Show und ich bin wütend, dass ihr ihn nicht zum Star gemacht habt; stattdessen habt ihr ihn in dieser schrecklichen Show Star herumlaufen lassen.
Andere Kollabos sind gut, erreichen aber nicht ganz die Höhe dieser beiden. „Somebody Else“ mit Jojo hat Potenzial, kommt aber nie so richtig in Fahrt. „This“ versucht, die Leidenschaft einzubringen, aber wie bei der ersten Kollaboration fehlt der Funke, um sie zu erheben – Shawn Stockmans flüchtiger Cameo und Ghosts erneute Rückkehr, um seine Def Poetry Jam-Masche zu spielen, reichen nicht ganz aus.
„Our Song“ sticht jedoch mit seiner schlichten Schönheit hervor. Er ist sogar so traditionell, dass er in der schizophrenen Klanglandschaft von Elevation fehl am Platz wirkt.
Man muss Tank zugute halten, dass er mit Elevation versucht, beide Seiten seiner Fangemeinde zufrieden zu stellen. Aber hier ist das Problem – wie sie dir in der Sonntagsschule gesagt haben, funktioniert der Versuch, zwei Meistern zu dienen, selten. Es ist ein Album, das eindeutige Highlights hat und perfekt ist, wenn du der Typ bist, der gerne ein paar Tracks herauspickt, um deine eigene Playlist zu erstellen. Aber wenn man dieses Album als Gesamtwerk beurteilt (was wir hier tun), fehlt ihm der Zusammenhalt der stärkeren LPs von Tank.
Veränderung ist gut. Evolution ist notwendig. Aber Tank versucht immer noch, den goldenen Mittelweg zwischen seiner Vergangenheit und seiner Zukunft zu finden.
Beste Tracks: „Do You“, „You Mean More“, „WWJD“
3 von 5 Sternen
