Alai

Elsa Schiaparelli oli yksi 20-, 30- ja 40-lukujen tunnetuimmista suunnittelijoista, joka tunnettiin surrealistisesta estetiikastaan, jossa oli kyse leikkisyydestä, väreistä ja eksentrisyydestä. Hänen kunnioittamattomuutensa ja silmänsä epätavallisuuteen saivat ihailijoita legendaarisista Hollywood-ikoneista, kuten Katharine Hepburnista ja Marlene Dietrichistä, ja hän teki yhteistyötä useiden taiteilijoiden kanssa, joista tunnetuin oli Salvador Dali.

Vuonna 1954 hän julkaisi muistelmateoksen värikkäästä elämästään rottien runtelemasta asunnostaan Punaisen Ristin sairaanhoitajan apulaisapulaisena toisen maailmansodan aikana ja lopulta muotimenestyksestään. Shocking Life on osoitus suunnittelijan eksentrisyydestä ja nonkonformistisesta luonteesta… kerronta vaihtuu usein ensimmäisestä persoonasta kolmanteen. Schiap, kuten häntä kutsuttiin, pelasi harvoin sääntöjen mukaan.

Omaelämäkerta ilmestyi osana V&A:n Fashion Perspectives e-kirjasarjaa, jossa mallit, lehtien päätoimittajat ja suunnittelijat johdattavat lukijat kulissien taakse Balenciagan, Balmainin, Chanelin, Diorin ja Harper’s Bazaarin kaltaisiin lehtiin. Nyt museo on tarjonnut otteita näistä merkittävistä kirjoista ilmaiseksi verkkoon, jotta lukijat voivat nauttia niistä kotona lukituksen aikana.

Tässä jaamme katkelman Shocking Life -kirjasta, joka on julkaistu V&A-kustantamon luvalla ja jossa Schiaparelli muistelee, miten hän suunnitteli historiansa ensimmäisen mallin – suuren hetken muotihistoriassa –

Pariisissa elämäni oli melko tylsää, ja siellä vallitsi paljon yksinäisyyttä. Jos koskaan halusin olla mies, se oli silloin. Mahdollisuus lähteä yksin ulos milloin ja minne tahansa on aina herättänyt kateuttani. Vaeltaa päämäärättömästi läpi yön, istua kahviloissa tekemättä mitään, ovat etuoikeuksia, jotka tuntuvat vähäpätöisiltä, mutta todellisuudessa ne tekevät elämän maun niin paljon kirpeämmäksi ja täydellisemmäksi. Todellinen nuoruus ja iloisuus eivät olleet vielä olleet minun. Kummallista kyllä, sain tutustua molempiin myöhempinä vuosina.

Schiap oli saapunut elämässään käännekohtaan, jossa hän ihmetteli, mistä kaikessa oli kyse ja mitä varten elämä oli. Mutta vaikka asiat olivat synkkiä ja salaperäisiä, hän oli melkein onnellinen – sen kulkurin onnellisuudella, joka yöksi huoneen löydettyään katselee ulkona raivoavia tuulia ja sadetta.

Hän tiesi, ettei hän enää menisi naimisiin. Hänen avioliittonsa oli iskenyt häneen kuin isku päähän ja pyyhkäissyt pois kaiken halun toiseen yritykseen. Tästä lähtien hänen elämästään tulisi sarja ystävyyssuhteita, joskus hellävaraisia, joskus irrallisia, nokkelia ja teräviä ja lyhyitä, täynnä aina samaa huolta yksityisyydestä ja vapaudesta, taistellen lakkaamatta pienistä vapauksista, ja vaikka häntä auttoivatkin enimmäkseen muut naiset, hän tuli paremmin toimeen miesten kanssa, mutta yksikään mies ei koskaan saanut häntä täysin haltuunsa. Koska hän oli ehkä hyvin vaativa, koska hän pystyi antamaan vapaasti, hän ei koskaan löytänyt tarvitsemaansa miestä.

Kaiken aikaa enemmän ja enemmän hän sulkeutui ympyrän sisään, eikä hän vielä osannut aavistaa, miten hirvittävästi kasaantunut energia ja tahdonvoima löytäisi tavan ilmaista itsensä. Puhtaasta sattumasta hän lähti sellaiselle tielle, jota kukaan täysjärkinen ei olisi valinnut hänelle.

Kerran tai pari olin ajatellut, että maalaamisen tai kuvanveiston sijasta, joita molempia tein melko hyvin, voisin keksiä mekkoja tai pukuja. Pukusuunnittelu ei muuten ole minulle ammatti vaan taide. Huomasin, että se oli erittäin vaikeaa ja epätyydyttävää taidetta, sillä heti kun mekko syntyy, siitä on jo tullut menneisyyttä. Usein tarvitaan liian monta elementtiä, jotta varsinainen visio, joka oli mielessä, voitaisiin toteuttaa. Puvun tulkinta, sen valmistustavat ja joidenkin materiaalien yllättävä reaktiotapa – kaikki nämä tekijät, olipa tulkitsija kuinka hyvä tahansa, aiheuttavat aina pienen, ellei jopa katkeran pettymyksen. Tavallaan on vielä pahempaa, jos olet tyytyväinen, sillä kun olet luonut puvun, se ei enää kuulu sinulle. Puku ei voi vain roikkua kuin maalaus seinällä tai kirjan tavoin säilyä koskemattomana ja elää pitkää ja suojattua elämää.

Pukeutumisella ei ole omaa elämää, ellei sitä käytetä, ja heti kun näin tapahtuu, toinen persoonallisuus ottaa sen haltuunsa ja elävöittää tai yrittää elävöittää sitä, ihannoi tai tuhoaa sen tai tekee siitä kauneuden laulun. Useimmiten siitä tulee välinpitämätön esine tai jopa säälittävä irvikuva siitä, mitä halusit sen olevan – unelma, ilmaisu.

Pää täynnä villejä ajatuksia lähestyin yhtä tai kahta ihmistä. Yksi oli Maggy Rouffin talo. Eräs viehättävä herrasmies, joka oli hyvin kohtelias, sanoi minulle, että minun olisi parempi istuttaa perunoita kuin yrittää tehdä mekkoja – että minulla ei ollut lahjakkuutta eikä ammattitaitoa. Ei sillä, että minulla itselläni olisi ollut paljon harhakuvitelmia asiasta.

Eräänä päivänä ystäväni, amerikkalainen nainen, tuli tapaamaan minua. Hän oli aina hyvin fiksu, ja tällä kertaa hänellä oli yllään pusero, joka, vaikka olikin tavallinen, oli erilainen kuin yksikään näkemäni pusero.

Itse en ollut koskaan kyennyt käyttämään villapaitoja tai urheiluvaatteita. Kun pukeuduin maalle, näytin varmasti huonoimmalta, itse asiassa niin paljon variksenpelättimeltä, että odotin jopa peltolintujen lentävän karkuun minusta.

Ystäväni yllään pitämä villapaita kiehtoi minua. Se oli käsin neulottu ja siinä oli jotain, mitä voisin kutsua vakaaksi ilmeeksi. Monet ovat sanoneet ja kirjoittaneet, että aloitin urani istumalla ikkunassa Montmartressa ja neulomalla. Itse asiassa tuskin tunsin Montmartrea, enkä ole koskaan osannut neuloa. Taito pitää ja napsauttaa noita kahta pientä metallipuikkoa ja saada ne tuottamaan jotakin on aina ollut minulle mysteeri, ja niin on edelleen. En yrittänyt opetella sitä, koska olin vakuuttunut siitä, että kaiken tekemäni työn tulos muistuttaisi oudosti ja elävästi sveitsiläistä juustoa.

Tämä minua kiehtonut pusero oli väriltään ja muodoltaan ehdottomasti ruma, ja vaikka se olikin hieman joustava, se ei venynyt kuten muut villapaidat.

”Mistä sait sen?” Kysyin. ”Pieneltä naiselta…”

Pieni nainen osoittautui armenialaiseksi talonpojaksi, joka asui miehensä kanssa. Kävin tapaamassa heitä, ystävystyimme ja olemme pysyneet ystävinä siitä lähtien. Vierailen silloin tällöin heidän pienessä tehtaassaan, jossa he valmistavat neuletuotteita tukkukauppaa varten.

”Jos teen mallin, yritätkö kopioida sen?” Kysyin. ”Yritämme.”

Piirsin siis eteen suuren perhoskaaren kuin huivin kaulan ympärille – lapsen primitiivinen piirros esihistorialliselta ajalta. Sanoin: ”Jousen on oltava valkoinen mustaa pohjaa vasten, ja sen alla on valkoista.”

Kultaparat, joita tällainen hullu ajatus ei lainkaan häirinnyt, ponnistivat sen toteuttamiseksi. Itse asiassa tämä oli jotain, minkä sain huomata koko urani aikana, että ihmiset seurasivat aina innokkaasti ideoitani ja yrittivät keskustelematta tehdä niin kuin käskin.

Ensimmäinen pusero ei ollut menestys. Siitä tuli puolittainen eikä lainkaan houkutteleva. Se olisi voinut sopia Gogolle. Toinen oli parempi. Kolmatta pidin sensaatiomaisena.

Yritin rohkeasti olla tuntematta itseäni vaivautuneeksi, vakuuttuneena syvällä sisimmässäni siitä, että olin melkein lumoava, käytin sitä hienolla lounaalla – ja aiheutin kohun. Naiset olivat tuohon aikaan hyvin puseromielisiä. Chanel oli jo muutaman vuoden ajan valmistanut koneneulottuja mekkoja ja puseroita. Tämä oli erilaista. Kaikki naiset halusivat sellaisen, heti.

Naiset syöksyivät kimppuuni kuin petolinnut, mutta nainen, jolta otin vastaanottamaani ensimmäiseen tilaukseen vastaan, olikin New Yorkin ostajakonsultti. Hän pyysi minulta neljäkymmentä villapaitaa ja – neljäkymmentä hametta. Muistaessani tarinan Ali Babasta ja neljästäkymmenestä varkaasta Tuhannesta ja yhdestä yöstä isäni kirjastossa, sanoin röyhkeästi: ”

Minulla ei ollut aavistustakaan, miten tämä armenialainen talonpoika ja hänen miehensä valmistaisivat ne kahdessa viikossa, kuten olin luvannut. En myöskään tiennyt, mistä hameet tulisivat ja miltä ne näyttäisivät.

Pidimme armenialaisen naiseni kanssa neuvonpidon ja tiedustelimme Pariisissa armenialaisia vapaaehtoisia. siirtokunta oli varmaan odottamattoman suuri, sillä keräsimme hetkessä melkoisen joukon yhteen. He oppivat nopeasti, ja niin kauan kuin maksoin villasta, heitä ei haitannut odottaa palkkaansa.

Suuri rusetti toistui monissa väreissä, mutta enimmäkseen mustavalkoisena. Hameet olivat se suuri ongelma. Mistä ne piti tehdä? Ja kuka ne tekisi?

Naapurustossa asuva nuori ranskalaistyttö oli joskus auttanut minua pukeutumisongelmissani. Puhuimme asiasta ja päätimme tehdä hameet aivan tavallisina, ilman minkäänlaista fantasiaa, mutta hieman pidempinä kuin muoti vaati, eli juuri ja juuri polviin asti.

Mutta mistä löytäisimme materiaalia? Ja miten meidän pitäisi maksaa se?

Kävin taas Galeries Lafayette -myymälässä ja valitsin hyvää ja halpaa materiaalia alennusmyyntitiskiltä.

Tilaus oli valmis, lähetetty ja maksettu kolmessa viikossa. Pouff!

Minusta tuli hyvin rohkea.

Suurta rusettia seurasivat iloiset kudotut nenäliinat kaulan ympärillä, iloisissa väreissä olevat miesten solmiot, nenäliinat lantion ympärillä. Anita Loos, uransa huipulla Gentlemen Prefer Blondes -elokuvassa, oli ensimmäinen yksityisasiakkaani, ja hänen avullaan nousin kuuluisuuteen. Pian Pariisin Ritzin ravintola täyttyi mustavalkoisiin villapaitoihin pukeutuneista naisista kaikkialta maailmasta.

© Schiaparelli SA

Tarvitsetko inspiraatiota kotiisi? Tilaa ilmainen viikoittainen uutiskirjeemme, josta saat tietoa ihonhoidosta ja itsehoidosta, uusimmista kulttuurihiteistä luettavaksi ja ladattavaksi sekä pienistä ylellisyyksistä, jotka tekevät kotona oleskelusta paljon miellyttävämpää.

TILAAUTUMINEN

.