Bachin kantaattien, Beethovenin jousikvartettojen ja Haydnin sinfonioiden ohella Mozartin 27 solistisen ja useamman pianokonserton sarja kuuluu kaikkein ylevimpiin musiikillisiin kokonaisuuksiin, jotka on koskaan tallennettu käsikirjoitukseen.
Kuunnellaanpa niitä peräkkäin tai poimitaanko ne sattumanvaraisesti, jokainen niistä on hiottu jalokivi, jonka ei voi kuvitella koskaan saavuttavan vertaistaan, saati sitten ylittävänsä – ainakin siihen asti, kunnes siirrytään seuraavaan!
- Mitä eroa on konsertolla ja sinfonialla?
- Antonio Salieri – Huonosti maleksittu mestari
- Kaikkien aikojen 20 suurinta pianistia
Ei puhumattakaan musiikin tulkinnallisista haasteista, jotka istuvat veitsenterällä hillityn eleganssin ja intohimon välillä, absoluuttisen tarkkuuden ja spontaaniuden, naurun ja kyynelten välillä, onnistuneen Mozartilaisen on hallittava virtuoosimainen riemu, joka ei koskaan ole näyttävää, hehkuva kantabiliteetti, joka on vapaa itsetietoisuudesta, ja ajatuksen selkeys, joka välttää Dresdenin posliinin kilinää.
Neljä kokonaista sykliä erottuvat näkemyksensä ja saavutustensa johdonmukaisuuden vuoksi…
- Milloin piano keksittiin ja kuka sen keksi?
- Kuka keksi pianokonsertin?
Mozartin pianokonserttojen paras levytys
Daniel Barenboim (piano)
English Chamber Orchestra (1967-1974)
EMI 572 9302 (10 CD:tä)
Suorastaan riemastuttavaa löytää nämä poikkeukselliset teokset ikään kuin ensimmäistä kertaa, Daniel Barenboimin (oik.) ensimmäinen kokonaisvaltainen sykli englantilaisen kamariorkesterin johdolla on edelleenkin ykkössija.
Kuten ensiluokkainen, sivuja kääntävä romaani, nämä 1960-luvun lopun ja 70-luvun alun merkittävät tallenteet ovat niin eläviä ja tarttuvasti mukaansatempaavia, että jokaisen konserton päättyessä ei malta odottaa, että pääsisi siirtymään seuraavaan osaan.
Tämä oli klassista aikaa sekä ECO:lle että Barenboimille, ja heidän työsuhteensa erityispiirteet heijastuvat EMI:n uskollisesti CD:lle siirtämässä äänityssarjassa (jossa kontrabassolinjat on erotettu selvästi, mikä on puhuttelevaa), joka on taltioitu vuosittain, kun musiikki oli hiljattain lähtenyt kiertueelle.
Harvoin on Mozartin juhlallisten alkuallegrojen – esimerkiksi kahden D-duuri-konserton K451 ja K537 (”Kruunajaiset”) – hillitön riemu välittynyt näin riemukkaasti, eikä d-molli-konserton K466 pelottavia, Don Giovannin kaltaisia vihjailuja ole saatu kuulostamaan niin syvästi levottomalta.
Barenboimin kyky luoda vakuuttava tunnekerronta, joka on tuttu hänen Beethovenin sonaattitallenteistaan samalta ajalta, tekee jokaisesta teoksesta pakosti kuunneltavan keskustelukappaleen, jossa jokaisesta fraasista tulee yksiselitteinen musiikillinen metafora.
Tämä on edelleen yksi Barenboimin merkittävimmistä pianistisista saavutuksista äänitysstudiossa.
- Osta Amazonista
Kolme muuta upeaa levytystä Mozartin pianokonserteista
Murray Perahia (piano)
Englantilainen kamariorkesteri (1975-1988)
Sony 82876 872302 (12 CD:tä)
Hienon kosketinsoiton hallinnan osalta kukaan ei vedä vertoja Murray Perahialle. Hänen runollinen herkkyytensä ja soinnillisuutensa kohtaavat tässä musiikissa täydellisesti.
Jopa neljässä varhaisessa konsertossa, jotka on sovitettu Raupachin, Honauerin, Schobertin ja CPE Bachin musiikista, hän sijoittaa jokaiseen fraasiin samoja mikrokosmisia ilmaisun sävyjä, jotka ovat tunnusomaisia myöhemmille mestariteoksille.
Hän ulottaa orkesterin osiin saman huolellisuuden kuin omiin osiinsa, niin että K271:n c-molli-keskisävelen c-molli-osan merivaihdoksen aistii musiikillisen intensiteetin jalokiveksi.
Myös kuin yksikään muu kapellimestari/ohjaaja hän huolehtii siitä, että tärkeät sisäiset äänet (erityisesti alttoviulut) valaisevat tekstuuria tarpeen mukaan.
Hän tuottaa hehkuvan mutta artikuloidun, valovoimaisen äänenlaadun, joka on tässä musiikissa niin lähellä täydellisyyttä kuin koskaan voi kohdata.
- Osta Amazonista
Alfred Brendel (piano)
Academy of St Martin in the Fields/Marriner (1970-1984)
Decca 478 2695 (12 CD-levyä)
Intellektuaalisesti mutkaton ja musiikillisesti läpitunkeva Brendel osaa saada Mozartin kuulostamaan äärimmäisen välttämättömältä.
Klassisen Philips-tekniikan helmeilevällä loistolla ja Neville Marrinerin ja Academy of St Martin in the Fieldsin asiantuntevalla säestyksellä höystettynä tämä on kaikkien vuodenaikojen sykli, jonka äärimmäisen luonnollinen sirous ja tasapaino ovat balsamia aisteille.
Mielenkiintoista on, että Brendel pääsee oikeuksiinsa silloin, kun Mozart on aseistariisuvan lyyrisimmillään, kuten kahdessa hienossa A-duurikonsertossa K414 ja K488, jotka hän muotoilee notkeasti ja lempeän riemukkaasti, mikä tavoittaa musiikin tunnelman täydellisesti.
Neljä B-duuri-konserttoa – K238, K450, K456 ja K595 (viimeinen niistä) – ovat osoittautuneet levyn vaikeimmin lähestyttäviksi, mutta Brendelin inspiroiduissa käsissä ne kuulostavat täysin vaalittavilta.
- Osta Amazonista
Vladimir Ashkenazy (piano)
Philharmonia Orchestra (1972-1987)
Decca 443 7272 (10 levyä)
Ashkenazyn sykli on sikäli ainutlaatuinen, että Mozartin musiikin vivahteikkaat sävyt saa kokea Schubertin ja Brahmsin kaksoisprisman läpi.
Jopa silloin, kun Mozart on oopperamaisen kuplivimmillaan, kuten finaalissa nro 17 (K453), Ashkenazy ei koskaan vain laita hymyileviä kasvoja, vaan paljastaa kaikenlaista hienovaraista musiikillista ilmaisua musiikin pintojen alta.
Harvinaisen riehakkaasti (ei edes K413:n avauksen ulkoilmajuhlissa), autuaan melodramaattisuudesta vapaana kahdessa isossa mollivoittoisessa konsertossa (K466 ja K491) ja ilman autenttisen korrektiuden häivääkään, hän osoittaa ajatuksen ja hengen itsenäisyyttä, joka saa miettimään uudelleen, mistä tässä musiikissa on kyse.
- Osta Amazonista
Lue arvostelumme uusimmista Mozart-levytyksistä täältä
Originaaliteksti Julian Haylock