Alai

az Egyesült Államok 37. elnöke

John a színpadon 2008 júliusában

A Rolling Stones a milwaukee-i Summerfesten lép fel 2015-ben

Pink Floyd 1968 januárjában, az egyetlen ismert fotózásról, amelyen mind az öt tag szerepel. Az óramutató járásával megegyező irányban alulról: Gilmour, Mason, Barrett, Waters, Wright

ABBA 1974-ben (balról)
Benny Andersson, Anni-Frid Lyngstad (Frida),
Agnetha Fältskog, és Björn Ulvaeus

Clockwise, from top left: Robert Plant, Jimmy Page, John Paul Jones, John Bonham

A Led Zeppelin, amely a kritikusok körében népszerűtlen volt, végül jelentős kereskedelmi és kritikai sikert ért el a Led Zeppelin, Led Zeppelin II, Led Zeppelin III, a cím nélküli negyedik albumuk (de egyébként hivatalosan Led Zeppelin IV néven ismert), a Houses of Holy és a Physical Graffiti című albumok révén. A hard rock színtéren való közreműködésük miatt gyakran a heavy metal zene megalapítóinak tekintik őket, bár zenéjük számos hatásból származott, amelyek a bluestól a népzenéig terjedtek. A “Stairway to Heaven” című daluk, bár nem jelent meg kislemezként, a zenekar legsikeresebb és legazonosíthatóbb dala lett. A rockzene egyik legnagyobb hatású művévé vált, ami hozzájárult ahhoz, hogy a zenekar rocklegenda státuszba kerüljön.

A Led Zeppelin feloszlott dobosuk, John Bonham halála után, és azóta a tagok szórványosan újra összeálltak. A zenekar világszerte közel 300 millió lemezt adott el, és rekordokat döntögető turnéiról is ismert.

A legsikeresebb és legnépszerűbb dalok:

• Stairway to Heaven (hallgatható)
• Whole Lotta Love (hallgatható)
• Immigrant Song (hallgatható)
• Black Dog (hallgatható)
• D’yer Maker (hallgatható)
• Fool in the Rain (hallgatható)
• Dazed and Confused (hallgasd)
• Kashmir (hallgasd)

Teljes profilunk olvasása – Led Zeppelin – A heavy metal és a klasszikus rock egyik úttörője

Bee Gees

Megalakult: Barry Gibb, Robin Gibb és Maurice Gibb

Ha az 1970-es évek zenéjére gondolsz, kétségtelenül a Bee Gees jut eszedbe. A zeneileg tehetséges testvérek brit-ausztrál triója valójában popegyüttesként indult, akik az 1960-as évek végén és az 1970-es évek elején értek el kezdeti sikereket. Ebben a korszakban a Gibb testvérek olyan slágereket értek el, mint a “New York Mining Disaster”, a “To Love Somebody”, a “(The Lights Went Out in) Massachusetts”, a “Holiday”, az “I’ve Gotta Get a Message to You”, az “I Started a Joke”, a “Lonely Days” és a “How Can You Mend a Broken Heart”.”

A Bee Gees azonban az 1970-es évek végén érte el sztratoszférikus hírnevét, amikor a popballadákból a diszkókorszak egyik legjelentősebb előadóművészévé váltak. Barry falsettója adta a Bee Gees jellegzetes hangzását, és a diszkó slágereikben, nevezetesen a “Jive Talkin'”, a “You Should Be Dancing”, a “How Deep Is Your Love”, a “Stayin'”, a “Stayin'” és a “Stayin'” című slágereikben. Alive”, “Night Fever”, “Too Much Heaven” és “Tragedy”. A Bee Gees a mai napig több mint 200 millió lemezt adott el világszerte, ezzel minden idők egyik legkelendőbb előadója lett.

Legnagyobb slágerlistás kislemezek:

• I’ve Gotta Get a Message to You (hallgasd)
• I Started a Joke (hallgasd)
• Lonely Days (hallgasd)
• How Can You Mend a Broken Heart (hallgasd)
• Jive Talkin’ (listen)
• Nights on Broadway (listen)
• You Should Be Dancing (listen)
• Love So Right (listen)
• How Deep Is Your Love (listen)
• Stayin’ Alive (listen)
• Night Fever (listen)
• Too Much Heaven (listen)
• Tragedy (listen)
• Love You Inside Out (listen)
• One (hallgasd)

Teljes profilunk olvasása – A Bee Gees és zenéjük

Paul McCartney és a Wings

Founded: 1971-ben Angliában

Feloszlott:

Az alapító tagok: Henry McCullough, Jimmy McCullough, Geoff Britton, Joe English, Steve Holley és Laurence Juber

Még mielőtt a Beatles feloszlott volna az 1970-es években, néhány tag már szólókarriert futott be. Miután a tagok végül elváltak, McCartney egy maroknyi lemezt adott ki feleségével, Lindával, mielőtt 1971-ben megalakította a Wingset.

Paul McCartney és a Wings az évtized során számos sláger kislemezt adott ki, mint például a “My Love”, a “Band on the Run”, az “Live and Let Die”, (az azonos című James Bond film eredeti filmzenéjéből) a “Silly Love Songs” és a “Listen to What the Man Said”. A zenekar a “Mull of Kintyre” című dallal brit listavezető kislemezt ért el, amely akkoriban a legjobban fogyó brit kislemezként írta be magát a történelembe. Egyes források szerint a zenekar mintegy 50 millió albumot és 65 millió kislemezt adott el.

Sláger kislemezek (USA):

• Hi Hi Hi Hi/C Moon (hallgasd)
• My Love (hallgasd)
• Live and Let Die (hallgasd)
• Helen Wheels (hallgasd)
• Jet (hallgat)
• Band on the Run (hallgat)
• Junior’s Farm (hallgat)
• Listen to What the Man Said (hallgat)
• Silly Love Songs (hallgat)
• Let ‘Em In (hallgat)
• Maybe I’m Amazed (hallgat)
• With a Little Luck (hallgat)
• Goodnight Tonight (hallgass)

Teljes profilunk olvasása – Paul McCartney és a Wings bemutatása

David Bowie

Született: David Robert Jones 1947. január 8-án Londonban, Angliában
Meghalt: 2016. január 10. Manhattan, New York City, New York, USA

Mindenki kedvenc zenei kaméleonja, David Bowie az 1970-es évek zenei életének kiemelkedő alakja lett, ahol újítónak számított. Bariton hangja, valamint munkásságának intellektuális és eklektikus jellege és androgün megjelenése rock ikonná tette őt ebben az évtizedben.

Bowie zenei karrierjének egyik legelismertebb aspektusa az alteregója, Ziggy Stardust, egy kétértelmű rocksztár az űrből. Természetesen Ziggy volt a főszereplője Bowie áttörést hozó The Rise and Fall of Ziggy Stardust and the Spiders from Mars című albumának, amely az élénk glam rock színtér kellős közepén jelent meg. a Ziggy Stardust szupersztárrá tette Bowie-t mind az Egyesült Királyságban, mind az Egyesült Államokban. Bowie ezután lemondott Ziggy Stardust személyiségéről, hogy más zenei stílusokkal is kísérletezhessen, különböző mértékű kereskedelmi és kritikai sikerrel. Pályafutása során Bowie több mint 140 millió albumot adott el világszerte.

Figyelemre méltó dalok:

Kiemelkedő dalok:

• Changes (hallgatható)
• Space Oddity (hallgatható)
• Fame (hallgatható)
• Heroes (hallgatható)
• Let’s Dance (hallgatható)
• China Girl (hallgatható)
• Blue Jean (hallgatható)

Teljes profil – David Bowie: The Musical Chameleon

Bob Dylan

Born: Robert Zimmerman 1941. május 24-én Duluthban, Minnesota államban

A hatvanas évek volt Dylan áttörő évtizede, amikor olyan dalokat írt, amelyek az akkori legégetőbb társadalmi problémákról, mint a háború és a polgárjogok krónikájaként szóltak. Úgy tekintettek rá, mint a folk és tiltakozó dalokat szülő mozgalom élharcosára – generációjának művészére -, bár maga Dylan mindig is tagadta, hogy generációjának szószólója lett volna.

Dylan meglehetősen zaklatott karriert futott be az 1970-es években, különösen az évtized elején, amikor egyes kritikusok szerint produkciója változatossá és kiszámíthatatlanná vált. Továbbra is meglehetősen sokat turnézott szerte a világon, és olyan albumokat adott ki, mint a Blood on Tracks, amely kezdetben vegyes kritikákat kapott, de az évek során Dylan egyik legnagyobb teljesítményévé vált abban az évtizedben. A zsidó származású Dylan az 1970-es évek végén tért át a kereszténységre, és ez az esemény nagy hatással volt későbbi munkásságára. Több keresztény gospelzenei lemezt adott ki, nevezetesen a Slow Train Coming címűt.

Sikerlistás kislemezek összességében (a vastag betűk az 1970-es évek kislemezét jelzik):

• Subterranean Homesick Blues (hallgatható)
• Like a Rolling Stone (hallgatható)
• Positively 4th Street (hallgatható)
• Rainy Day Women (hallgatható)
• Lay Lady Lay Knockin’ on Heaven’s Door (listen)
• Tangled Up in Blue (listen)

Read Our Full Profile – The Iconic Bob Dylan

Rod Stewart

Born: 1945. január 10. Highgate, Észak-London, Anglia

A brit énekes Rod Stewart karrierje még az 1960-as években kezdődött, amikor több együttes, nevezetesen a Jeff Beck Group és a Faces tagja volt, miközben saját karrierjét is folytatta. Stewart a különböző műfajok – a pop, a rock és a folk, a soul és az R&B – saját fúziója olyan slágereket hozott neki az 1970-es és 1980-as években, mint a “Maggie May”, a “Reason to Believe”, a “Tonight’s the Night” és a “Da Ya Think I’m Sexy?”. Az új évezredben ismét stílust váltott, ezúttal elsősorban a Great American Songbook popsztenderdjeit tolmácsolta, nagy sikerrel. Stewart minden idők legkelendőbb előadói közé tartozik, több mint 100 millió lemezt adott el világszerte.

Slágerek:

• Maggie May (hallgasd)
• Reason to Believe (hallgasd)
• Tonight’s the Night (Gonna Be Alright) (hallgasd)
• You’re in My Heart (The Final Acclaim) (hallgasd)
• Da Ya Think I’m Sexy? (hallgasd)
• Passion (hallgasd)
• Infatuation (hallgasd)
• Some Guys Have All the Luck (hallgasd)
• Love Touch (hallgasd)
• My Heart Can’t Tell You No (hallgasd)
• Downtown Train (hallgasd)
• Rhythm of My Heart (hallgasd)
• The Motown Song (hallgasd)
• Have I Told You Lately (hallgasd)

Teljes profilunk olvasása – Rod Stewart története)

A hetvenes évek zenei irányzatai

Diszkó és tánczene

Ha valaha is egy zenei stílus határozta meg a hetvenes éveket, akkor a diszkó lenne az. Bár népszerűsége rövid életű volt, a diszkó számos olyan dalt és előadót indított útjára, amelyekre az emberek még ma is táncolnak. A diszkó nem csak egy zenei műfaj volt, hanem divatstílusként is meghatározható. Van McCoy “The Hustle” című számát gyakran emlegetik a legelső diszkódalként. Gloria Gaynor is hatalmas diszkó népszerűségnek örvendett az “I Will Survive” című slágerével. A Bee Gees szintén hozzájárult a műfaj meghatározásához számos nagy slágerével, mint például a “Jive Talkin'”, a “You Should Be Dancing”, a “How Deep Is Your Love”, a “Stayin'”, a “Stayin'” és a “The Bee Gees”. Alive”, “Night Fever”, “Too Much Heaven” és “Tragedy”, a “Stayin'” pedig a “Stayin’ Alive” leginkább a diszkó korszak szinonimája. A diszkó annyira népszerűvé vált, hogy még a nem diszkós előadók, mint a Rolling Stones, Rod Stewart, az ABBA, a Blondie és Diana Ross is kiadtak diszkó számokat, amelyek szintén slágerekké váltak.

Sajnos a népszerűsége rövid életűnek bizonyult, és a bukása elég gyorsnak bizonyult. Az emberek támadni és nevetségessé tenni kezdték a diszkót, és sok rádióállomás nyilvános rendezvényeket tartott a műfaj elűzésének szentelve. Akkoriban nem volt ritka, hogy sokan “Disco Sucks” pólót viseltek a műfaj elleni lázadás gesztusaként. Azonban különösen az új évezred eleje óta a diszkó jelentős népszerűségnek örvend a diszkóhatásokat tartalmazó népszerű dalok révén.

Progresszív rock

Az 1970-es évek egyik népszerű műfaja a progresszív rock, amelyet a rockzene más elemekkel, különösen klasszikus vagy operai elemekkel kombinált rockzene jellemez. Az ilyen műfaj dalai gyakran nyújtottak; a zenekarok élő koncertjeiken hajlamosak spontán és külső improvizációkat végezni. Sok ebben a műfajban kiadott album követi a “konceptalbum” irányzatot – vagy olyan albumokat, amelyek egy adott témát követnek. A Pink Floydot gyakran a progresszív rock előfutárának tekintik. A korszak más népszerű progresszív rockzenekarai közé tartozik még a Jethro Tull, a Rush, a Queen, a Grand Funk Railroad, a Kansas és az Electric Light Orchestra.

Punk rock és new wave

A punk rock szintén az 1970-es években keletkezett, és jellemző rá a súlyos gitárriffek és a nagyobb decibel, ami segített motiválni a művészeket és más, az establishmentből kiábrándult embereket. A punk rock (vagy egyszerűen punk) az 1960-as évek garázsrockjában gyökerezik, de a punkzene sokkal keményebb, súlyosabb és élesebb. A tipikus punk dalok gyors tempójúak és csak néhány percben futnak, kemény dallamokkal és énekstílusokkal, lecsupaszított hangszereléssel és olyan szövegekkel, amelyek gyakran politikai és establishment-ellenes érzelmekről szólnak. A punk rock az Egyesült Államokból és az Egyesült Királyságból származik. A New York-i Ramones-t gyakran tartják a punk rock alapítóinak, és az Egyesült Királyságban a Sex Pistols is a punk rock egyik ősatyja volt.

Új hullám

Az új hullámot szorosan az 1980-as évekhez kötik, de valójában az 1970-es évek végén alakult ki. Az új hullám a punkzenében gyökerezik, de rádióbarátabb és elektronikus irányultságú. Ez a műfaj a következő évtizedben vált uralkodóvá. Az 1970-es években több punkzenekart is new wave-nek tekintettek, és fordítva: a Clash, a New York Dolls, a Blondie, a Talking Heads, David Bowie és Patti Smith is ezek közé a művészek közé tartozik. Az újhullámos zenéről bővebben olvashat az “1980-as évek zenéje.”

Funk és soul zene

A funk zene gyökerei az R&B, a jazz és a soul zenében gyökereznek az 1960-as évek végén, miután az előadók beateket és pszichedelikus hangzásokat építettek be dalaikba. James Brownt gyakran a funkzene megalapítójaként emlegetik 1967-es Cold Sweat című albuma révén, amely néhány mainstream funk dalt tartalmazott. Brown fejlesztette tovább a funkot az 1970-es években, ami kiszélesítette annak hatókörét és népszerűségét. A funk zenére jellemzőek a táncolható tempók, a felháborító személyiségek, a furcsa jelmezek és a gyakran társadalomtudatos dalszövegek. A funkzene egyengette az utat olyan népszerű előadók számára, mint George Clinton, a Parliament-Funkadelic, a Sly and the Family Stone és a Kool and the Gang. A funk zenét gyakran egészítették ki diszkó elemekkel, ami még szélesebb közönséget vonzott.

A hetvenes évek zenei újításai

• Walkman – A Sony 1979-ben dobta piacra a világ első olcsó hordozható sztereó készülékét, a Walkmant. Japánban a Walkman még abban az évben július 1-jén került forgalomba; egy évvel később az Egyesült Államokban és az Egyesült Királyságban is megvásárolható lett. Az első Walkman sztereó lejátszással és két mini fejhallgató-csatlakozóval rendelkezett, amely lehetővé tette, hogy két személy egyszerre hallgassa a készüléket (bár a készülékhez csak egy pár fejhallgatót mellékeltek). A Sony tervezője, Norio Ohga építette a prototípust (a Sony Pressman kazettás magnójából) a vállalat alapítója, Masaru Ibuka számára, aki valami hordozhatóbbat kért, hogy gyakori csendes-óceáni repülőútjai során operai zenéit hallgatni tudja.A Walkman a bevezetést követő első hónap kiábrándító eladásaitól eltekintve a Sony történetének egyik legsikeresebb márkája lett. Az évek során a Walkman a CD, a Mini-Disc, az MP3 és a streaming zenei formátumok átmenetét is segítette. Még akkor is, amikor a Walkman a kifinomultabb és digitálisabb hordozható audiolejátszók megjelenésével használaton kívülre került, a zenei innovációk történetének egyik ikonikus alakja maradt.

Összefoglaló

A hetvenes évek nem volt kevésbé viharos, mint a hatvanas évek, az egyenlőségért és a polgárjogokért, valamint a vietnami háború befejezéséért folytatott tiltakozásokkal. Sokan elvesztették a kormányba vetett hitüket, különösen Nixon Watergate-botránya után. A zűrzavar és az emberek kiábrándulása a hatalomból sokan a zenéhez hasonló szórakozásokhoz fordultak vigaszként. Szerencsére az 1970-es évek egy olyan évtized, amely számos olyan műfajt, stílust és mozgalmat mutatott be, amelyek annyira változatosak és egyediek voltak egymáshoz képest. A további zenei stílusok olyan sok választási lehetőséget hagytak az embereknek, amit hallgathatnak és élvezhetnek.

Kapcsolódó bejegyzések, amelyeket élvezhet

• Az 1950-es évek zenéje
• Minden idők legkelendőbb zenei előadói
• A 60-as évek legjobb előadói és zenekarai
• A 80-as évek legjobb előadói és zenekarai

.