A 20-as, 30-as és 40-es évek egyik leghíresebb tervezője, Elsa Schiaparelli a szürrealista esztétikájáról volt ismert, amely a játékosságról, a színekről és a különcségről szólt. Tiszteletlensége és szokatlan szemlélete olyan legendás hollywoodi ikonokat tett rajongóvá, mint Katharine Hepburn és Marlene Dietrich, és számos művésszel dolgozott együtt, a leghíresebb Salvador Dalíval.
1954-ben emlékiratot adott ki színes életéről, a patkányoktól hemzsegő lakásától kezdve a második világháború alatti vöröskeresztes ápolónői segédmunkán át a későbbi divatsikeréig. A Sokkoló élet a tervező különcségéről és nonkonformista természetéről tanúskodik… az elbeszélés gyakran vált első személyből harmadikba. Schiap, ahogyan hívták, ritkán játszott a szabályok szerint.
Az önéletrajz a V&A’s Fashion Perspectives e-könyvsorozat részeként jelent meg, amelyben modellek, magazinszerkesztők és a tervezők vezetik be az olvasókat a Balenciaga, Balmain, Chanel, Dior és Harper’s Bazaar kulisszái mögé. Most a múzeum ingyenesen elérhetővé tett részleteket ezekből a figyelemre méltó könyvekből az interneten, hogy az olvasók otthon is élvezhessék a zárlat alatt.
Itt megosztunk egy részletet a V&A Kiadó engedélyével megjelent Sokkoló életből, amelyben Schiaparelli felidézi, hogyan fogalmazta meg élete első tervét – ami nagy pillanat volt a divattörténetben.
Párizsban az élet számomra meglehetősen unalmas volt, sok magányossággal. Ha valaha is férfi akartam lenni, az akkor volt. Az a lehetőség, hogy bármikor, bárhová egyedül mehetek, mindig is izgatta az irigységemet. Céltalanul bolyongani az éjszakában, kávézókban üldögélni és semmit sem csinálni olyan kiváltságok, amelyek jelentéktelennek tűnnek, de valójában sokkal csípősebbé és teljesebbé teszik az élet ízét. Az igazi fiatalság és vidámság még nem volt az enyém. Érdekes módon mindkettőt a későbbi években ismertem meg.
Schiap élete olyan fordulópontjához érkezett, ahol elgondolkodott azon, hogy miről is van szó, és mire való az élet. De bár a dolgok sötétek és titokzatosak voltak, majdnem boldog volt – a csavargó boldogságával, aki, miután talált egy szobát éjszakára, figyeli a kint tomboló szelet és esőt.
Tudta, hogy nem fog újra férjhez menni. A házassága úgy sújtotta le a fejét, mint egy csapás, amely eltörölte minden vágyát egy második próbálkozásra. Mostantól kezdve az élete barátságok sorozata lesz, hol gyengéd, hol távolságtartó, szellemes, éles és rövid, mindig ugyanazzal a magánéletért és szabadságért való aggodalommal teli, szüntelenül harcolva az apró szabadságjogokért, és bár többnyire más nők segítettek neki, a férfiakkal jobban kijött, de egyetlen férfi sem tudta soha teljesen magáévá tenni. Talán éppen azért, mert nagyon igényes volt, mert szabadon tudott adni, soha nem találta meg azt a férfit, akire szüksége volt.”
A férfiakkal jobban kijött, de soha egyetlen férfi sem tudta teljesen megfogni
Még jobban és jobban bezárta magát egy körbe, még nem sejtve, hogy az energiák és akaraterő félelmetes felgyülemlése hogyan talál majd módot arra, hogy kifejezze magát. Tiszta véletlen volt, hogy olyan úton indult el, amelyet senki épeszű ember nem választott volna számára.
Egyszer vagy kétszer arra gondoltam, hogy a festészet vagy a szobrászat helyett – mindkettőhöz elég jól értettem – ruhákat vagy jelmezeket találhatnék ki. A ruhatervezés egyébként számomra nem szakma, hanem művészet. Úgy találtam, hogy ez a legnehezebb és legkielégületlenebb művészet, mert amint egy ruha megszületik, máris a múlté. Akárhányszor nem is kell túl sok elem ahhoz, hogy az ember megvalósíthassa a tényleges elképzelését, ami a fejében volt. A ruha értelmezése, az elkészítés eszközei, és az a meglepő mód, ahogyan egyes anyagok reagálnak – mindezek a tényezők, függetlenül attól, hogy milyen jó értelmezője van az embernek, mindig tartogatnak egy enyhe, ha nem keserű csalódást az ember számára. Bizonyos értelemben még rosszabb, ha elégedett vagy, mert ha már egyszer elkészítetted, a ruha már nem a tiéd. Egy ruha nem lóghat csak úgy a falon, mint egy festmény, vagy mint egy könyv, nem maradhat érintetlenül, és nem élhet hosszú és védett életet.
A ruhának nincs saját élete, ha nem viselik, és amint ez megtörténik, egy másik személyiség veszi át a helyét, és megeleveníti, vagy megpróbálja, megdicsőíti vagy tönkreteszi, vagy a szépség dalává teszi. Még gyakrabban válik közömbös tárggyá, vagy akár annak szánalmas karikatúrájává, amivé te akartad, hogy legyen – egy álom, egy kifejezés.”
Vad ötletekkel teli fejjel közelítettem meg egy-két embert. Az egyik Maggy Rouff háza volt. Egy bájos, nagyon udvarias úriember azt mondta nekem, hogy jobban tenném, ha krumplit ültetnék, mintha ruhákat próbálnék készíteni – hogy sem tehetségem, sem mesterségem nincs. Nem mintha nekem magamnak sok illúzióm lett volna ezzel kapcsolatban.
Egyik nap meglátogatott egy amerikai barátnőm. Mindig nagyon elegáns volt, és ez alkalommal egy olyan pulóvert viselt, amely bár egyszerű volt, mégis különbözött mindattól, amit eddig láttam.
A ruhának nincs saját élete, ha nem hordják
Én magam soha nem tudtam pulóvert vagy sportruhát viselni. Amikor vidékre öltöztem, biztos voltam benne, hogy a legrosszabbul nézek ki, sőt, annyira madárijesztő voltam, hogy azt vártam, még a mezei madarak is elrepülnek előlem.
A pulóver, amit a barátom viselt, lenyűgözött. Kézzel kötött volt, és olyan volt, amit egyenletesnek nevezhetnék. Sokan mondták és írták már, hogy a Montmartre egyik ablakában ülve és kötögetve kezdtem a szakmát. Valójában alig ismertem a Montmartre-t, és soha nem tudtam kötni. Az a művészet, hogy azt a két kis fémtűt fogni és kattogtatni kell, és valamit létrehozni belőlük, mindig is rejtély volt számomra, és az is maradt. Nem is próbáltam megtanulni, mert meg voltam győződve arról, hogy bármit is csinálnék ezen a vonalon, az eredmény furcsán és élénken hasonlítana egy darab svájci sajtra.
Ez a pulóver, ami felkeltette az érdeklődésemet, határozottan csúnya színű és formájú volt, és bár kissé rugalmas volt, nem nyúlt, mint más pulóverek.
“Honnan szerezted ezt?” Kérdeztem. “Egy kisasszonytól…”
A kisasszonyról kiderült, hogy egy örmény parasztasszony, aki a férjével élt. Meglátogattam őket, barátok lettünk, és azóta is azok vagyunk. Időnként meglátogatom őket a kis gyárukban, ahol kötöttárut készítenek a nagykereskedelem számára.”
“Ha én készítek egy mintát, megpróbálod lemásolni?”. Kérdeztem. “Megpróbáljuk.”
Így rajzoltam egy nagy pillangó ívet előre, mint egy sálat a nyakra – egy gyermek primitív rajzát az őskorban. Azt mondtam: “Az íjnak fehérnek kell lennie a fekete alapon, és alatta fehér lesz.”
A szegény drágák, akiket egyáltalán nem zavart egy ilyen őrült ötlet, küszködtek a megoldással. Valóban, ez volt az, amit egész pályafutásom során meg kellett tapasztalnom, hogy az emberek mindig lelkesen követték az ötleteimet, és vita nélkül megpróbálták megcsinálni, amit mondtam nekik.
Az első pulóver nem volt sikeres. Féloldalas lett, és egyáltalán nem volt vonzó. Gogonak is jól állt volna. A második már jobb volt. A harmadikat szenzációsnak találtam.
Bátran próbáltam nem érezni magam zavarban, mélyen magamban meg voltam győződve arról, hogy majdnem elbűvölő vagyok, felvettem egy elegáns ebéden – és nagy port kavart. A nők abban az időben nagyon pulcsisak voltak. A Chanel már jó néhány éve készített gépi kötött ruhákat és pulóvereket. Ez más volt. Minden nő akart egyet, azonnal.
Ragadozó madárként estek rám, de a nő, akitől az első megrendelést elfogadtam, a Strauss egyik New York-i vevője volt. Negyven pulóvert és – negyven szoknyát kért tőlem. Emlékezve az Ali Baba és a negyven tolvaj történetére az Ezeregyéjszaka könyvtárában, apám könyvtárában, szemtelenül azt mondtam: “Igen!”
Fogalmam sem volt róla, hogy két hét alatt, ahogy ígértem, elkészíti őket ez az örmény parasztasszony és a férje. Azt sem tudtam, honnan lesznek a szoknyák, és hogyan fognak kinézni.”
Az örmény asszonyommal tanácsot tartottunk, és felderítettük Párizst örmény önkéntesek után. a kolónia váratlanul nagy lehetett, mert pillanatok alatt elég sokan összegyűltünk. Gyorsan megtanultak, és amíg én fizettem a gyapjúért, nem bánták, hogy várniuk kell a bérükre.
Egy bájos úr azt mondta nekem, hogy jobban tenném, ha krumplit ültetnék, mintha ruhákat készítenék
A nagy masni sokféle színben, de leginkább fekete-fehérben ismétlődött. A szoknyákkal volt a nagy baj. Miből készültek volna? És ki készítené el őket?
Egy fiatal francia lány a szomszédban néha segített nekem a ruhaproblémáimban. Megbeszéltük a dolgot, és úgy döntöttünk, hogy a szoknyák teljesen egyszerűek lesznek, semmi fantázia, de egy kicsit hosszabbak, mint ahogy a divat megkívánta, vagyis éppen csak térdig érnek.
De honnan szerezzük meg az anyagot? És hogyan fizessük ki?
Megint elmentem a Galeries Lafayette-be, és az akciós pultnál kiválasztottam néhány jó és olcsó anyagot.
A megrendelés három héten belül elkészült, elszállították és kifizették. Pouff!
Nagyon merész lettem.
A nagy masnit vidáman szőtt zsebkendők követték a nyak körül, vidám színű férfinyakkendők, csípő körüli zsebkendők. Anita Loos, aki karrierje csúcsán volt a Gentlemen Prefer Blondes című filmben, volt az első magánügyfelem, és az ő segítségével kerültem hírnévre. Hamarosan a párizsi Ritz étterme megtelt fekete-fehér pulóveres nőkkel a világ minden tájáról.
© Schiaparelli SA
Szüksége van egy kis otthoni inspirációra? Iratkozzon fel ingyenes heti hírlevelünkre, amelyben bőrápolásról és öngondoskodásról, a legújabb kulturális slágerekről, amelyeket olvashat és letölthet, valamint azokról az apró luxuscikkekről olvashat, amelyekkel az otthonlét sokkal kielégítőbbé válik.
SIGN UP
oldalon.