Alai

MI VAN Független filmkészítőnek lenni

Egy független filmes élete kihívásokkal teli, és így lettem azzá. A filmiskola utolsó évében voltam, amikor azt mondtam az egyik oktatómnak, hogy csakis az érdekel, hogy olyan filmes hőseim nyomdokaiba lépjek, mint Kieslowski, Mike Leigh vagy Ken Loach, és valós történeteket ábrázoljak, függetlenül az anyagi jutalomtól.

2004-ben hagytam ott a filmiskolát, és amit az oktatómnak mondtam, csak azt mutatja, hogy mennyire nem vettem észre azt az apró és pici tényt, hogy a filmkészítés egy üzleti vállalkozás. Mint minden más üzletnek, a filmeknek is profitot kell termelniük a befektetésből, függetlenül attól, hogy ki fekteti be a pénzt (magán-, vállalati vagy állami).

Mint minden végzős, én is tele voltam lelkesedéssel, és szilárdan hittem abban, hogy a tehetség, az elhivatottság és a történet a legfontosabb. Ismét kiderül, milyen keveset tudtam akkoriban a filmipar dinamikájáról, a zárt ajtók mögött zajló összes finanszírozásról és politikáról, ahol a döntések születnek. A pénz ugyanúgy számít az indie filmkészítés világában, mint a mainstream világban.

Az indie filmkészítés nem azt jelenti, hogy ingyen vagy szinte ingyen dolgozunk. Ez azt jelenti, hogy a költségvetés sokkal kisebb, mint a hagyományos stúdiórendszer által finanszírozott filmeké. És elméletileg az alkotás szabadsága is nagyobb. Az indie filmek esetében a finanszírozás nagy része független forrásokból származik.

Számomra az egyik fő ok, amiért független filmes akartam lenni, az volt, hogy a magam ura akartam lenni. Kinetikusan tanulok, és úgy éreztem, hogy a filmiskola elvégzése után nem álltam készen arra, hogy kimenjek és munkát kapjak az iparban. A független filmkészítés biztonságosnak tűnt számomra, és hibázhattam, miközben munka közben tanulhattam.”

A FOTÓBAN: CREDIT: MAGDA OLCHAWSKA

Független filmesként már a kezdetektől fogva sok mindent meg kellett tanulnom, amit csak a film elkészítéséhez szükséges feladatok elvégzésével lehet megtanulni. Mivel nem volt senki, aki fogta volna a kezem, vagy megmutatta volna, hogyan kell mindent csinálni, gyorsan kellett tanulnom, és egyik produkcióról a másikra fejleszteni a képességeimet. Nem mondom, hogy ez az egyetlen módja a tanulásnak és a készségek fejlesztésének, de az én esetemben ez volt a legjobb módja a fejlődésnek.
Az első dolog, amit indie-ként megtanultam, hogy a filmkészítés nem csak a forgatásról, a vágószoftverek ismeretéről vagy arról szól, hogyan kell költségvetést készíteni.

A filmkészítés marketingről és promócióról is szól, emberek megszólításáról, pitchek, treatmentek és javaslatok írásáról. Időnként pánikba estem, és azon tűnődtem, hogy mi a fenéért kell mindezt tudnom, ha az egyetlen ok, amiért filmes akarok lenni, az az, hogy olyan történeteket meséljek el, amelyek számítanak. Minél többet tanultam azonban az iparágról, annál nyilvánvalóbbá vált, hogy a történetek és a történetmesélési készségek csak egy részét képezik a hatalmas filmkészítési kirakós játéknak.

A finanszírozás különböző formái, a promóciós és marketingstratégiák, a politika, a barátságok, az ügynökök és a filmfesztiválok szinte a szórakoztatóipar születésének pillanatától kezdve egybeeső részei voltak ennek a kirakósnak.

Hogy bármilyen indie filmet, rövid- vagy nagyjátékfilmet készíts, nemcsak pénzre, hanem energiára, elkötelezettségre és őrült elszántságra is szükséged lesz ahhoz, hogy írj, átírj, szerkessz, vágj újra, beszélj emberekkel, végezz több feladatot, koordináld az összes műveletet, amit a gyártás minden szakaszában el kell végezni, lehetőleg azonnal mindenre legyen válaszod, legyél rendkívül szervezett, próbáld meg előre látni a jövőt, koordináld az időjárást, ha kint forgatsz, és próbálj meg minél kevesebb hibát elkövetni forgatás közben, hogy ne kelljen visszamenned és újraforgatni, mert akkorra már nem marad pénzed.

Amikor a filmed már a dobozban van, még mindig koordinálnod kell az egész utómunkálatokat, és a marketinggel és a promócióval is foglalkoznod kell, ami gyakran magában foglalja a filmfesztiválok körébe való belépést.

A FOTÓBAN: MIKOLAY OLCHAWSKI ÉS DANIEL KNIGHT A “DAD” forgatásán CREDIT: ELA GANCARZ

A nagy költségvetésű filmeknél a produkció megengedheti magának, hogy sok embert alkalmazzon a különböző részlegek vezetésére, valamint sok futót és asszisztenst, akik ezekben a részlegekben dolgoznak.

A független filmesek extra kihívásokkal szembesülnek

Egy független filmnél rendezőként/filmesként általában legalább négy kalapot viselsz egyszerre; ezért a sikeres forgatás kulcsa a magas szervezőkészséged és a filmkészítéssel kapcsolatos mindenről való tudásod. Számomra ez azt jelenti, hogy a forgatásokat időben be kell fejezni, és jó felvételeket kell biztosítani. És egyben a sikeres utómunka és promóció kulcsa is. Számomra ez azt jelenti, hogy időben befejezem az utómunkálatokat, és eljutok néhány gondosan kiválasztott filmfesztiválra, és az esetleges díjak mindig kellemes meglepetésnek számítanak.

Néha évekbe telik, amíg egy indie film megjelenik, különösen, ha a rendező/filmkészítő az utómunka nagy részét egyedül végzi. Tehát türelemre és elszántságra van szükség a gyártás minden szakaszában. Ha ezekkel nem rendelkezel, akkor vagy keményen kell dolgoznod, ahogy én is tettem, vagy más pályán kell gondolkodnod.

A rövidfilmekkel általában nem lehet pénzt keresni. Ha valahogy mégis, az nagyon kevés a befektetett pénzhez és időhöz képest.

A rövidfilmeket még mindig a filmkészítők névjegyeként kezelik, hogy megmutassák képességeiket és történetmesélő tehetségüket. Bizonyos esetekben egy rövidfilm belépőjegy egy játékfilmhez (lásd a “Whiplash”-t), de ez viszonylag ritka. A legtöbb filmkészítő mégis ezzel a gondolattal fejleszti rövidfilmjét.

Kapcsolódó cikk: “A BÉKE ÉS AZ IGAZSÁGOSSÁG MEGVILÁGÍTÁSA A FILMEN KERESZTÜL: MILDRED ACHOCH”

Mára az internet jelentős szerepet játszik a filmkészítés világában, és számos weboldalt használhatsz a filmed terjesztéséhez. A kérdés az, hogy mennyi pénzt tudsz befektetni a marketingbe és a promócióba, és hogy megengedheted-e magadnak, hogy felbérelj egy olyan céget, amely segíthet neked felkerülni a Netflixre, az iTunesra vagy az Amazonra (hogy csak néhányat említsünk). Még mindig hatalmas konkurenciával kell megküzdened a mainstream filmekkel szemben, de ha jól játszod ki a kártyáidat, és egy nagyon specifikus közönségnek készítesz filmet, akkor kereshetsz rajta némi pénzt.

Néhány indie filmesre felfigyelnek az online erőfeszítéseiknek köszönhetően, és sikerül munkát kapniuk márkás és vállalati videók készítésében, ami lehetővé teszi számukra, hogy időt és pénzt fektessenek művészibb törekvéseikbe. Remélhetőleg a jövőben ez segít nekik abban, hogy feljebb lépjenek a kereskedelmi projektek felé (általában így kell történnie a legtöbb filmkészítőnek).

Hogy azonban a fenti forgatókönyv valósággá váljon, általában évekig tart, amíg megalapozod magad, évekig kell filmeket készíteni költségvetés nélkül vagy nagyon kis költségvetésből, és évekig kell keményen dolgozni, elszántnak lenni, és hinni a történetmesélési képességeidben, függetlenül attól, hogy mások mit mondanak arról, hogy őrülten szeretnéd megvalósítani az álmodat.

Független filmkészítőnek lenni hosszú évekig tartó magányos munka, mire az ember áttörhet.

A FOTÓBAN: CREDIT: MAGDA OLCHAWSKA

Független filmkészítőnek lenni, nagy bátorság kell ahhoz, hogy folyamatosan próbálkozzunk és kudarcot valljunk (nem jutunk el oda, ahová szeretnénk), majd reménykedve és az új projekt iránti izgalommal telve újra próbálkozzunk.
Sok munka kell ahhoz, hogy folyamatosan tanulj és fejleszd a képességeidet, hogy a következő film jobb legyen, mint az előző.

A független filmkészítőként a képességeid fejlesztése mellett nem korlátozhatod magad csak egy szűk szakterületre. Sokat kell tudnod más részlegekről és más területekről is, hogy megbirkózz a munkaterheléssel.

Néha úgy érzed, hogy mindannak a tudásnak, amit fel kell halmoznod, semmi köze sincs hozzád mint filmkészítőhöz, a filmkészítői képességeidhez vagy a vágyaidhoz és álmaidhoz. De a valóságban szükséged van erre a többletképzésre olyan témákban, mint a finanszírozás, a marketing, a promóció, hogy bővítsd a lehetőségeidet és a lehetőségeidet (lehet, hogy úgy érzed, hogy folyton ismétlem magam, de nem tudom eléggé hangsúlyozni, hogy ez mennyire fontos).

Nem utolsósorban persze arra is szükséged van, hogy kemény fenékkel szállj le, amikor folyamatosan érkezik az elutasítás az elutasítás után, különösen a filmes karriered első éveiben.

Minden alkalommal, miután megemésztetted az elutasítást, ami néha nehéz, fel kell szedned magad, és hinned vagy eléggé becsapottnak kell lenned ahhoz, hogy tudd, a te utad az, amire a szíved a legjobban vágyik, és nem tudod elképzelni magad másként, mint vizuális történetek mesélésével.

Indie filmesként rugalmasnak kell lenned a karriered megközelítésében, mivel a korai éveid nagy részét a neved felépítésének szenteled, ami egy nagyon fárasztó folyamat lehet, ami évekig tartó odaadással jár. Bárcsak lenne egy útmutató, amit mindannyian követhetnénk, és “megcsinálhatnánk”, de nincs egyetlen út vagy megközelítés, ami a csúcsra juttatna. Ne feledd, hogy mindenkinek más az útja a csúcsra.

Az indie filmkészítés számomra olyan, mint egy göröngyös út, amin át kell kelni, hogy eljussunk arra a helyre, ahol kevesebb a bukkanó. A csúcsra jutás nem jelenti azt, hogy nem lesznek bukkanók az utadon; egyszerűen csak azt jelenti, hogy több lehetőséged és lehetőséged lesz beszélni különböző emberekkel, akik segíthetnek neked a filmed elkészítésében.

Indie filmesként egy bizonyos ponton rá kell jönnöd, hogy bármennyire is szeretnél független filmeket készíteni, mégis meg kell élned, különösen, ha családod van. Amikor a karriered kezdetén állsz, nézd meg, milyen más lehetőségek vannak számodra, milyen készségeket fejleszthetsz ki, amelyek átvihetők, és amelyekből fizetheted a jelzálogodat, amíg az indie filmjeidet készíted.

Tudom, hogy ez nem hangzik ideális tervnek, de mindannyiunknak szükségünk van pénzre, amiből megélhetünk, és pénzre, amit az indie projektjeinkbe fektethetünk. Szóval gondold meg kétszer és légy bölcs. Gondold át a pénzügyeidet, és próbálj okos, megalapozott döntéseket hozni már az elején. Tudom, hogy ez néha nehéz, különösen akkor, amikor a szenvedély eluralkodik rajtad.

A FOTÓBAN: PAWEL PALCAT AZ ANNA ÉS A MODERN NAPOK SZLOVÁRIÁJA forgatásán CREDIT: MAGDA OLCHAWSKI

Független filmesnek lenni rengeteg önbizalomra van szükséged, még akkor is, vagy különösen akkor, amikor nehéz dolgod van. Tölts időt és pénzt a saját ön – fejlődésedbe való befektetéssel, mert nagyon könnyű behúzni magad és átmenni a sötét oldalra. A lelki oldal fejlesztése az, ami a filmkészítői karriered kimenetelétől függetlenül veled marad, és ez fog átsegíteni a nehéz időszakokon.

Független filmkészítőként folyamatosan keresned kell a hangodat, különböző formátumokat kell kipróbálnod, hogy kifejezd magad és megjelenítsd a történeteidet. Ne félj kísérletezni. Hogyan másképp tudhatnád meg, hogy mi tetszik neked, mi működik neked és mi nem? Független filmkészítőként nemcsak az erősségeiddel, hanem a gyengeségeiddel is tisztában kell lenned, és olyan emberekre kell bíznod a feladatokat, akik szakértői azoknak a területeknek, amelyeknek te nem vagy a szakértője. Ne feledje, hogy a filmkészítés egy kollaboratív művészet, amely sok különböző részleg együttes munkájából áll.

Egy független filmes életében ne becsülje alá a filmfesztiválokat sem, amelyek még mindig hihetetlenül fontosak. Ezért érdemes minél többet megtudnod a fesztiválokról, és minél több fesztiválon részt venned.

A filmfesztiválokon remélhetőleg találkozol néhány barátságos emberrel, sok fantasztikus filmet nézhetsz meg, és első kézből megtudhatod, mi új és izgalmas a filmiparban. Emellett megnézheted, hogyan működnek a fesztiválok, esetleg részt vehetsz néhány klassz bulin, és finom ételeket ehetsz. Bármennyire is fontos a kapcsolatépítés, ne felejtsd el jól érezni magad. Ha túl komolyan veszed magad, az egész élmény unalmassá válik. Nem kell messzire utaznod ahhoz, hogy fesztiválokon vegyél részt; manapság szinte minden városban van filmfesztivál.

Véleményem szerint már régen elmúltak azok az idők, amikor az indie-k csak egy munkára koncentráltak. Ahhoz, hogy boldogulj, és vagy feljebb lépj, vagy kényelmesen megélj ott, ahol vagy, elengedhetetlen a rugalmasság és a korai alkalmazkodás. Egy független filmes élete kiszámíthatatlan; hosszú távú elkötelezettséget, sok áldozatot és állandó növekedést, önmagunk keresését igényli.

Azt látom gyakran (és őszintén szólva én is elkövettem ezt a hibát), hogy egy indie filmes már nem él, és csak egyik projektből a másikba él, ami hatalmas hiba. Az élet izgalmas, meglepő és tele van gyönyörű történetekkel, amelyek készen állnak arra, hogy elmeséljük őket, amíg a filmkészítő meg akar nyílni és figyelni arra, amit az élet kínál.

Növekedj, tanulj és élj teljes mértékben, és mesélj valódi történeteket valódi karakterekről, olyan történeteket, amelyek számítanak és gazdagítanak másokat, még ha csak néhány emberről vagy néhány percről van is szó. És ami a legfontosabb, élvezd az indie filmkészítők édes, örömteli, sziklás útját.

Szerkesztői megjegyzés: Az Impakter.com rovatvezetőinek itt kifejtett véleménye a sajátjuk, nem az Impakter.com véleménye

.