20年代、30年代、40年代を代表するデザイナー、エルザ・スキャパレリは、遊び心、色彩、奇抜さといったシュールレアリスムの美学で知られていました。 その不遜な態度や珍しいものを見る目は、キャサリン・ヘップバーンやマレーネ・ディートリッヒなど、伝説的なハリウッドのアイコンにファンを作り、多くのアーティスト、特にサルバドール・ダリとのコラボレーションで知られる
1954年に彼女は、ネズミだらけのアパートから、第二次世界大戦中の赤十字看護助手の仕事、やがてファッションでの成功など、多彩な人生についての回想録を出版しました。 ショッキング・ライフ』は、このデザイナーのエキセントリックで型破りな性格を物語るもので、物語は頻繁に一人称から三人称へと変化します。 2527>
この自伝は、V&Aの電子書籍シリーズ「Fashion Perspectives」の一部として掲載されたもので、モデルや雑誌編集者、デザイナーが、バレンシアガ、バルマン、シャネル、ディオール、ハーパーズ・バザールなどの舞台裏を読者に紹介するものです。
ここでは、V&A出版の許可を得て出版された『Shocking Life』から、スキャパレリが、ファッション史における大きな出来事である、初めてのデザインをどのように着想したかを回想した一節を紹介します。 もし私が男になりたいと思ったとしたら、その時です。 いつでもどこでも一人で外出できることが、いつも私の羨望の的でした。 夜中にあてもなく歩き回ること、カフェで座って何もしないこと、それは一見どうでもいいような特権だが、実際には生きることの味をより刺激的で完全なものにしてくれる。 本当の若さと陽気さは、まだ私のものではなかった。 私は不思議なことに、後年、その両方を知ることになるのだ」
スキップは人生の転機に差し掛かり、すべてが何であるか、何のための人生か、と考えるようになった。 しかし、物事は暗く神秘的であったが、彼女はほとんど幸福であった – 一夜の宿を見つけ、外で荒れ狂う風と雨を眺める放浪者のような幸福であった。 結婚が頭を打つように彼女を打ち、再挑戦の意欲を一掃してしまったのだ。 これからの彼女の人生は、時には優しく、時には離れた、機知に富んだ鋭い、短い、プライバシーと自由への同じ不安で常に満たされた、小さな自由のために絶え間なく戦う、一連の友人関係となるであろう、彼女は主に他の女性によって助けられたが、男性とよりうまくいった、しかしどんな男性も彼女を完全に手に入れることはできなかった。 2527>
She got better with men, but no man ever could get hold of her completely
More and more more she enclosed himself in a circle, not yet guess how the terrific accumulation of energy and will-power find a way to express it will.おそらく自由に与える能力ゆえにとても要求が高く、必要とする男性を見つけることはなかった。 その結果、正気では誰も選ばないような道を、偶然にも歩み始めたのです。
一度や二度は、絵や彫刻の代わりに、ドレスや衣装を発明できないかと考えたことがあります。 ちなみに、ドレスのデザインは、私にとって職業ではなく、芸術である。 なぜなら、ドレスが誕生した時点で、それはすでに過去のものとなってしまうからだ。 なぜなら、ドレスが生まれた時点で、それはすでに過去のものになってしまうからです。 ドレスの解釈、制作方法、ある素材が見せる驚くべき反応、これらすべての要素は、どんなに優れた解釈者がいたとしても、必ずあなたにとって、苦いとは言わないまでも、わずかな失望を残すことになるのです。 ある意味、満足するのはもっと悪いことで、一度作ったドレスはもう自分のものではありません。 ドレスは、絵画のように壁に掛けられたり、本のようにそのままで長く保護された生活を送ることはできないのです。
＜5558＞ドレスには着用されない限りそれ自体の生命はないのである。 そして、そうなった途端に、別の人格があなたに代わって、それに活気を与え、あるいは与えようとし、それを美化したり破壊したり、美の歌に仕立てたりする。 もっと多いのは、それが無関心な物体、あるいは、夢や表現であってほしかったものの哀れな戯画になることだ」
乱暴なアイデアで頭がいっぱいになり、私は一人か二人に近づいた。 ひとつはマギー・ルーフの家。 とても礼儀正しい魅力的な紳士に、私には才能もメティエもないのだから、ドレスを作るよりジャガイモを植えたほうがいいと言われた。
ある日、アメリカ人の友人の女性が私に会いに来た。
服は着なければ命がない
私自身、セーターやスポーツウェアを着ることができなかったのである。 田舎に行くときの格好は最悪で、かかしのようなもので、野鳥さえも飛んでいってしまうほどでした。 手編みで、安定した表情とでもいうべきものでした。 私はモンマルトルの窓辺に座って編み物をしたのが商売の始まりだと、多くの人が言ったり書いたりしています。 実際、私はモンマルトルのことはほとんど知らないし、編み物もできたことがない。 2本の小さな金属製の針を持ち、クリックすることで何かを生み出すという技術は、私にとって常に謎でしたし、実際今もそうです。 私は学ぼうとしませんでした。その結果、何をやってもスイスのチーズに奇妙に、鮮やかに似てしまうと確信していたからです。
私に興味をそそったこのセーターは、色も形も確かに醜い。 と、少し伸縮性がありますが、他のセーターのように伸びることはありません。
“どこで買ったの？” 私は尋ねた。 「
その女性はアルメニアの農民で、彼女の夫と一緒に住んでいることがわかった。 私は彼らに会いに行き、友達になり、それ以来ずっとそうしている。
「もし私がデザインをしたら、それを真似してくれる？ と私は尋ねた。 「
そこで私は、首に巻くスカーフのように、前に大きな蝶のリボンを描いた–太古の時代の子どもの原始的な絵である。 私は言いました。 「弓は黒地に白でなければならず、その下に白がある」
かわいそうな子供たちは、そんなおかしな考えにまったく動じることなく、必死でそれを解決しようとしました。 実際、これは私のキャリアを通じて発見したことですが、人々は常に私のアイデアに熱狂的に従い、私が言ったことを議論なしに実行しようとするのです
最初のセーターは成功しませんでした。 それはのっぺりしたもので、まったく魅力的なものではありませんでした。 ゴーゴーに似合うかもしれないのに。 2枚目はよかったです。 3枚目はセンセーショナルだと思いました。
気後れしないように勇気を出して、自分はほとんどグラマラスだと心の底から納得して、それを着てスマートなランチに出かけ、騒ぎを起こしました。 当時の女性たちは、セーターにとても敏感でした。 シャネルは、数年前から機械編みのドレスやジャンパーを製造していました。 しかし、これは違います。 女性たちは皆、すぐに欲しがりました。
彼女たちは猛禽類のように私に集まってきましたが、最初のオーダーを受けた女性はストラウス社のニューヨークバイヤーだったんです。 彼女は私にセーター40枚と-スカート40枚を要求した。 父の書斎にあった『千夜一夜物語』のアリババと四十人の盗賊の話を思い出しながら、私は生意気にもこう言ってしまった。 「はい！」
私は、このアルメニア人の農民とその夫が、約束通り2週間以内にそれらを作ることになるとは、全く考えていませんでした。
私とアルメニア人女性は協議会を開き、パリでアルメニア人のボランティアを探したのです。 彼らはすぐに覚え、私が羊毛の代金を払う限り、賃金を待つことを気にしませんでした。
私は魅力的な紳士から、ドレスを作るよりジャガイモを植えた方がいいと言われました。
大きなリボンは多くの色で繰り返しましたが、ほとんどは黒と白でした。 スカートは大きな問題だった。 何を使って作るのか？ そして誰が作るのか。
近所に住む若いフランス人少女は、私の服の問題を時々助けてくれました。 私たちは話し合って、スカートは全く無地で、ファンタジーは全くなく、流行よりも少し長めで、ちょうど膝までの長さにすることに決めました。
でも、材料はどこで見つければいいのでしょうか？
私は再びギャラリー・ラファイエットに行き、バーゲンのカウンターで安くて良い素材を選びました。 プフ！
私はとても大胆になりました。
大きなリボンに続いて、ノドの周りにゲイで編まれたハンカチ、ゲイ色の男性のネクタイ、腰の周りにハンカチが付けられました。 Gentlemen Prefer Blondes』で絶頂期にあったアニタ・ルースは、私の最初の個人顧客であり、彼女の助けによって私は名声を得ることができた。 まもなく、パリのリッツのレストランは、黒と白のセーターを着た世界中の女性たちでいっぱいになったのです。 スキンケアやセルフケア、最新のカルチャーヒットの読み物やダウンロード、家にいるだけで満足できるちょっとした贅沢など、無料のウィークリーニュースレターに登録しましょう。
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