これまで、おそらく私たちは皆、2つの有名なコミックブランドを知っていたことでしょう。 マーベルとDCコミックです。 どちらもコミック市場の巨人であり、そのシェアは42.82％（マーベル）と31.76％（DCコミックス）です。 もちろん、他にもコミックブランドはある。
これらのコミックの巨人は、コミック業界だけで成功しただけでなく、現在では映画業界にも影響を与え、毎年マーベルとDCコミックの映画が大量に公開されています。 その結果、より多くの人々がマーベルとDCコミックを知るようになり、コミックに興味がない人々も含めて、より多くの人々がマーベルとDCコミックを知るようになりました。 マーベルのファンもいれば、DCコミックを好む人もたくさんいます。 時折、私たちはどちらが優れているか議論したくなる。 マーベルとDCコミック、どっちがいい？ しかし、今回はもっと興味深い質問があります。両者の違いは何なのでしょうか？ この「問題」で一緒に考えてみましょう。 マーベルvs.DCコミック マーベルとDCの違いは何か？
*注：ここに示されたアイデアや情報は、必ずしも我々の個人的な意見を反映したものではなく、様々なコミック読者や愛好家からの多くの建設的な意見をまとめたものである。 それでは、お楽しみください！
目次：
1. マーベル vs DC コミックス。 出発点
2.DCコミック対マーベル：キャラクターのテーマ
理想主義対現実主義
神話対人類
贈り物対呪い
3.マーベル対DCコミック。 その他の違い
4.最後に
手始めに、少し歴史に戻ろうか。 マーベルは1939年だが、DCコミックは1934年にスタートした。 DCは、ナショナル・アライド・パブリケーションズとディテクティブ・コミックス・インクが、系列のオール・アメリカン・パブリケーションズとともに合併してできたものである。 この間、ナショナル・コミックスという名前であったが、コミックのカバーにDCのロゴがあることや、有名なシリーズ「Detective Comics」の人気から、人々はしばしばDCと呼んでいた。 1977 年に正式に DC コミックスに改名するまで、同社は古い名前を維持していた。
Marvel
一方、マーベルは 1939 年に雑誌社のマーティン・グッドマンによってタイムリー・コミックスとして始まった。 タイムリー・コミックスは、ヒューマン・トーチ、サブマリナー、そしてより典型的なのが、私たちの有名なキャプテン・アメリカなど、さまざまなスーパーヒーローを特集していました。 1940年から1950年にかけて、タイムリー・コミックスはうまくいかなかったようで、1951年にグッドマンは自分の販売会社を設立し、タイムリー・コミックスの名前をアトラス・マガジンズに変更した。 そして1960年代初頭、ついにAtlas Magazinesの名前は、現在の有名なMarvel Comicsに変わります。
戦争とユーモア
典型的な… スーパーマンジョークの数々。 (Source: kerrycallen)
お気づきのように、マーベルとDCコミックはどちらも1930年代に始まり、第二次世界大戦の数年前でした。 第二次世界大戦は、世界、特にアメリカに大きな衝撃を与えたことは間違いありません。 もちろん、コミックも含めて、さまざまな面で影響を受けた。 その結果、マーベルと DC コミックは、戦争とユーモアというよく似たテーマを共有することになった。
このような憂鬱な戦時中、人々は日々を明るくする何かを必要としており、コミックブックに勝るものはないだろう。 したがって、マーベルと DC の両コミックは、多くの面白くて奇妙な号を発表した。
もちろん、戦後、両社は徐々にその中心を変えていった。 最も大きな変化は、1960年代に起こりました。 DCコミックスでは、シルバーエイジとゴールデンエイジがあります。 そしてマーベルでは、有名な作家スタン・リーやジャック・カービーが登場します。 マーベル対DCコミック。
2.Marvel vs DC Comics: Characters Theme
最初から、マーベルとDCは全く異なるキャラクターデザインを持っていました。 このような、「現実的でない」キャラクターは、現実には存在しないのです。
DC Comics characters
DC Comics では、ほとんどのキャラクターが神の力を持つ、当たり前の存在である。
このように、反復するキャラクターデザインにはもっともっと多くの例があります。
Marvel characters
“Looking cool!……”。 フリークス！” (出典：インターネット)
一方、マーベルは科学で説明できる部分もあり、よりリアルなキャラクターが登場するのが特徴です。 また、より「現実的」な要素として、マーベルのキャラクターは、しばしばその力と引き換えに悲劇をもたらします。典型的なのがX-MENで、狂気の力を持ちながら社会から恨まれるミュータントです（これが本当に現実に当てはまるかどうかは疑問ですが）。
- キャプテン・アメリカ：普通の兵士がスーパーソルジャープログラムに参加し、最終的にスーパーヒューマンになった。
- スパイダーマン：スパイダーマンを作るには？ 簡単です。 放射性クモに普通の大学生を噛ませる！
- アイアンマン。 言うまでもなく天才科学者であり、スーツを着た強力なヒーローだ！
- ハルク：科学者がガンマ線を浴びた結果、緑色の荒ぶる巨人になった。
- X-MENの全スタッフ。
もちろん、アスガルドの息子ソーのような例外もありますが、このタイプのキャラクターは上に見たキャラクターほど多くありません。
つまり、2 つのキャラクター テーマの間に、素晴らしい明確なテーマがあることがわかったので、次のポイントに進みます。 (出典：インターネット)
これが、マーベルとDCコミックのキャラクターの核となる違いでしょう。 マーベルは人類がより高い力を手に入れようとするテーマを追うのに対し、DCコミックスは神々やその他の神話的存在を代表するキャラクターを主に扱っています。
DCコミックスを見ると、たとえばヒーローと神々の関係がよくわかる。
- スーパーマンは人類を守る「救世主」あるいは「神の子」、
- ワンダーウーマンはギリシャ神話のオリンピア神話の支配者ズースの娘、
- アクアマンは海の力の象徴のようですが、これはおそらくポセイドンの力を表していると思われます、
- そしてもちろん、人間でありながらオリンピア神が与えたパワーを持つシャザムも外せないのでしょう。
一方、マーベルは人間の力を推奨しています。 マーベルのスーパーヒーローの多くは、皆、死を免れない存在でありながら、その力を身につけ、自ら地球を守る存在となって活躍している。
- キャプテン・アメリカ – 第二次世界大戦で戦う兵士として「生まれ」、後にアメリカの象徴となり地球を守る。
- トニー・スターク – 億万長者、天才科学者で、アスガルドの神ソーにも匹敵する力を持つ独自の戦闘服アイアンマンを開発。
結局のところ、この2つのキャラクターテーマには大きな違いがあることがわかります。 しかし、どちらがより良いテーマであるかは比較しないことにしよう。 とはいえ、どちらが優れているかという比較は避けたい。 どちらのテーマが面白いか？
Gifts vs Curses
Tony Stark – 彼はヒーローだが、まだただの人間である。 (出典: インターネット)
前回、理想と現実の側面について説明しましたが、もう1つ話していないことがあります。 フラッシュポイントで時間軸を狂わせたバリー・ザ・フラッシュがいることに異議を唱える人もいるかもしれません。 しかし、このフラッシュポイントは、バリーが過去に戻ろうとしたために起こったものであることを思い起こそう。 もし彼がそうしなければ、フラッシュポイントは起きなかったのだ。 前述したように、多くのヒーローは、そのランクにおいて、何らかの重大なトレードオフがあった。 スパイダーマンはすごいのか？ そうです、彼はすごいのです。 しかし、彼は常に責任という「呪い」を背負わなければならない。 言うまでもなく、彼は放射性の…「種」を持っていて、文字通り、彼はガールフレンドと「楽しむ」ことができないし、子供も持てない。 ハルクはめちゃめちゃ強い？ もちろんです。 しかし、それは我々が最初に望んだことではありません。 それは放射性物質への被曝によって起こったもので、文字通り精神異常を伴う緑の怪物に変異してしまったのだ。 そしてまた、私たちにはX-MENがあります。 しかし、彼らの多くは悪質で辛い過去によってその力を手に入れた。 その結果、マーベルのキャラクターは、DCコミックのキャラクターよりも日常生活や社会で苦労することが多いのです」
3: その他の違い
伝説のゴッサムシティ・・・現実には見かけないのが残念。 (出典：インターネット)
これは気づかない人もいるかもしれませんが、一般的にDCコミックはマーベルよりもファンタジーな場所を舞台にしています。 もちろん、アスガルドやアポコリプスのような地球外の架空の場所は置いておくとして。 499>
DC Comicsでは、メトロポリスやゴッサムといった「ニセの場所」がかなり多く登場します。
一方、マーベルは、ニューヨークやワシントン D.C.といった実在の都市をそのまま使っています。
映画
ハルクがロキをパンパンに叩きつけたのを覚えていますか。 (出典：インターネット)
映画化という点では、マーベルとDCコミックは、アニメも実写も、かなり近い量の映画や映像があります。
一般的にマーベルはDCコミックスよりも…面白いトーンを持っている。 特に最近の「アベンジャーズ」や「ガーディアン オブ ギャラクシー」のような映画では、マーベルの映画や作品の方が面白い出来事が多いことがよくある。 一方、DCコミックは、映画を通してよりシリアスなテーマが描かれています。 クリストファー・ノーラン監督の『ダークナイト』3部作、特に『ダークナイト』ではバットマンがジョーカーと極限の精神戦を繰り広げます。 バットマン vs スーパーマン ジャスティスの夜明け』のような最近の映画では、バットマンとスーパーマンの間の深刻な話題も見られる。 最後に
現時点では、DCコミックスよりもマーベルの方が人気があるようです。 異論もあるでしょうが、その通りです! このエンターテインメント業界では、マーベルもDCも拮抗しています。 しかし、一般的にはまだマーベルの方がDCコミックスより総視聴者数が多いようです。 これは純粋に主観的な意見ですが、このわずかな人気の差には「隠された」理由があるのです。 基本的にそれは相対的な側面です。 マーベルの場合、読者や視聴者はマーベルのヒーローにもっと共感しやすい。 一方、DCコミックは、より共感しにくいようです。
In Comics
“How much times we have to see Uncle Ben dies again?”（ベンおじさんは何度死ねばいいんだ？ (ソースはネット)
おさらいしておくと。 マーベルは一般的にDCコミックスより現実的な要素が多い。 DCコミックはスーパーマンやワンダーウーマンなどの神々しい存在に焦点を当てている…これらのヒーローはすべて、パワーや出自がとても…非現実的だ。 私たちから見ると、DCヒーローのほとんどはこの世のものとは思えないほどです。 彼らは宇宙人のようであり（まあ…中には宇宙人もいるのですが）、それゆえ、彼らと関係を持つのは本当に難しいように感じました。 マーベルのヒーローは、私たちと同じように普通の人間から生まれています。 パワーは異常でも、人間らしい悩みを抱えている。 トニー・クラークのように、彼は天才だが、精神的に大きな問題を抱えている。 X-MENは超人的なチームだが、現実には「変人」と見られている（これは人種差別を連想させるか）。 スパイダーマンことピーター・パーカーは、素晴らしいスーパーヒーローですが、非常に厳しい方法で責任を学ばなければなりませんでした（現実を見ましょう…私たちはまた、ベンおじさんが死ぬのを何回見なければならないのでしょうか）。 (出典：インターネット)
映画で言えば、相対性理論だけではありません。 実はもう一つの要素、観客に優しい要素も考えなければならない。 マンガと映画は観客のタイプにかなり大きな隔たりがあるため、これはかなり重要なことです。 一般に、マンガを読む人は、実際にマンガを好んで読む人の方が多い。 一方、映画では、漫画に興味のない人でも見ることができます。 映画はより広い観客層にサービスを提供しているのです。
では、これがマーベルとDCの映画や作品とどう関係するのでしょうか。 上述したように、マーベル映画は笑える要素が多くなっています。 つまり、子どもから大人まで、膨大な数の観客に親しみやすいのです。 一方、DCコミックは、よりシリアスなトーンやトピックが多い。 このシリアスさが映画の面白さにつながっているのですが、このような要素を好む人はあまり多くありません。
相対的な要素もあり、マーベルはより親しみやすく、より多くの観客を惹きつけているようだ
まとめ
以上が、マーベルとDCコミックの違いである。 主観的にはマーベルの方がDCコミックスより人気があると思いますが、それでもマーベルがDCより優れているわけではありません。 繰り返しになりますが、人気があるからといって必ずしも品質が良いとは限りませんし、この場合、それが真実であることは間違いありません。 私たちの意見に異論がありますか？ あなたの意見を聞かせてください！
それでも、私たちはマーベルとDCの両方のコミックを愛しています。 そして私たちは、マーベルとDCからすぐにもっと素晴らしいものを見ることができると期待しています。
とりあえず、ありがとうございました！今後のニュースもお楽しみに！
あなたも好きかも。
- Marvel and DC Comics Wallpapers
- Marvel Secret Empire Event – What Did Go Wrong?
- Dark Nights Metal – Behold the Nightmares of Batman!