1970年代、アメリカではまだ抗議運動はあったものの、それまでの10年間と比べると落ち着き始めていたようです。 ウォーターゲート事件の影響もあったが、新しいジャンルの音楽が人気を博し、音楽は進化を続けていた」
1970年代のアメリカ
1970年代は、ある意味で1960年代の続きと考えられる。 アフリカ系アメリカ人、女性、アメリカ先住民、いわゆる「第三の性」の人たちは、平等を求めて戦い続けました。
37 代米国大統領
しかしながら、ある意味で1970年代は60年代を否定していたのである。 政治的保守主義と伝統的な家族の役割を擁護する「新右翼」運動が到来したのです。 それに加えて、ウォーターゲート事件で露呈したニクソン大統領の言動と権力の濫用が、政府の善意に対する人々の信頼を失わせた。 10 年が終わるころには、こうした不満や分裂が、今日でも多くの人が異議を唱える公共生活の基調となった。
人々は、こうした激動の時代に対処する方法として、いくつかの異なる気晴らしに目を向けた。 カウンターカルチャーはとっくに去ったが、闘争はまだ続いており、人々はそれに飽き飽きしたかもしれない。
1970年代のファッションは、1960年代のスタイルとよく似ているが、より派手で少し大げさである。 ポリエステルが素材となり、男女を問わず多くの人が鮮やかな色を好んで身につけました。 男女ともにピタピタのパンツを履き、特に女性はプラットフォームシューズを履くようになったが、男性が履いているのを見たことがあるかもしれない。 ベルボトムパンツ以外では、ホットパンツ、胸毛を見せるオープンシャツ、メタリックアイシャドウ、メダリオン、Tシャツ、サンダル、レジャースーツ、花柄のドレスシャツ、サイドバーン、テニスのヘッドバンドなどがこの年代のファッショントレンドとして浸透していた。 チュニック、キュロット、ローブなども人気で、家の中で着るものなのか、夜の街で着るものなのかわからないような服装もあった。 これらのシットコムには、「オール・イン・ザ・ファミリー」、「ハッピー・デイズ」、「パートリッジ・ファミリー」などがある。 もちろん、成功した『M★A★S★H』や『メアリー・タイラー・ムーア・ショー』『セサミストリート』『大草原の小さな家』など、1970年代のテレビに大きな足跡を残したシリーズがある。 また、いくつかのゲーム番組も日中のテレビの多くを占め、ソープオペラと並行して放映されることが多かった。
1970年代の音楽
この10年間は、音楽のスタイルやトレンドの面で特にユニークであった。 それらに飽きた人が多かったのか、ダンスクラブなどで盛り上がる人が続出しました。 これがディスコというジャンルのアイデアを形成し、特に1970年代半ばから後半にかけて電波を埋め尽くした。 ディスコはこの10年間で最も大きな音楽ジャンルの一つとなり、多くのディスコアーティストがメインストリームで商業的成功を収めた。 ディスコのほかにも、ファンク、ソウル、ロック、レゲエなど、さまざまなジャンルがあった。
ウッドストック以降、反骨精神はやや沈静化したが、体制や国のあり方に対して不満を表明する人はまだ多くいた。 また、社会の悲惨さを訴え続けるアーティストもいた。 パンクロックは、アーティストが政府や体制に対する不満を伝えるために作られたもので、そのため、しばしば政治的な歌詞が登場する。 実際、1970年代には、パンク・ロックとは別に、グラム・ロック、ハード・ロック、プログレッシブ・ロック、ヘヴィ・メタルといったサブジャンルが誕生し、発展した。
1970年代にはヒップホップも誕生したが、このジャンルの発展は遅く、人気が出たのは1980年代後半であった。 レゲエはこの10年間にかなりの支持を集め、シンセポップ(またはテクノポップ)と電子音楽は1970年代後半に登場した。 電子音楽は、1980年代に米国と英国で人気を博したニューウェーブというジャンルを生み出した。
1970年代には、伝説的な音楽家が2人亡くなった。 1970年に解散したビートルズと1977年に死去したエルビス・プレスリーである。 元ビートルズはそれぞれソロ活動を開始し、最も成功したのはポール・マッカートニーでした。 自分のバンド「ウイングス」(この記事の70年代トップアーティストに含まれている)と共に、「マイ・ラヴ」「バンド・オン・ザ・ラン」「愚かなラブソング」などの曲でビルボードチャートの上位に食い込んだ。 彼の死は世界中に衝撃を与えた。 メンフィスの自宅(通称グレイスランド)には大勢の人が詰めかけるようになった。
1970年代のベストセラーアーティスト
エルトン・ジョン
生まれ。 1947年3月25日、イギリス・ミドルセックス出身
2008年7月のステージでのジョン
1970年代のトップアーティストといえばエルトン・ジョンである。 1960年代前半にキャリアをスタートさせたジョンは、1970年代、長年の音楽パートナーであるバーニー・トーピンと共に作曲した曲で一躍有名になった。 ユア・ソング」、「ロケットマン」、「ダニエル」、「クロコダイル・ロック」等である。 50年以上のキャリアの中で、ジョンは世界中で3億枚以上のレコードを売り上げ、史上最も売れたアーティストの一人となった。 また、ビルボードトップ40に50曲以上ランクインし、ビルボード200では7作連続で1位を獲得しています。 ジョンが歌った「キャンドル・イン・ザ・ウィンド」(書き直したバージョン)は、1997年に亡くなったダイアナ妃へのトリビュートであった。 このシングル(「Something About the Way You Look Tonight」とともに)は全世界で3300万枚以上を売り上げ、米国で初めてダイヤモンドに認定されたシングルとなった。
Highest-charting singles (US Billboard Hot 100でのトップ10ヒット):
- 「ユア・ソング」。”(聴)
- ロケットマン(聴)
- ホンキーキャット(聴)
- クロコダイルロック(聴)
- ダニエル(聴)
- グッバイ イエローブリックロード(聴)
- バーニー アンド ジェッツ(聴)
- ドント レット ザ サン ゴー ダウン オン ミー(D)(聴)
- Don’t let the Sun Go Down on Me(聴)
- The Bitch Is Back (聴)
- Lucy in the Sky with Diamonds (聴)
- Philadelphia Freedom (聴)
- Someone Saved My Life Tonight (聴)
- アイランドガール (聴)
- Sorry Seems to Be Hardest Word (聴)
- Little Jeannie(聴)
- I Guess That’s Why They Call It the Blues(聴)
- Sad Songs (Say So Much) (聴)
- Nikita(聴)
- I Don’t Wanna (聴)
- 邦題:邦題:邦題:邦題:邦題:邦題:邦題’邦題’)
- Little Jeannie(聴)
- The One(聴)
- Can You Feel the Love Tonight(聴)
- Candle in the Wind(聴)
- Something About the Way You Look Tonight(聴)
- Time Is on My Side(試聴)
- The Last Time(試聴)
- (I Can’t Get No) Satisfaction(試聴)
- Get Off of My Cloud(試聴 (聴)
- As Tears Go By (聴)
- 19th Nervous Breakdown (聴)
- Mother’s Little Helper (聴)
- Have You Seen Your Mother.Now (聴)
- As Tears Go By (聴) ベイビー、スタンディング・イン・ザ・シャドウ? (聴)
- Ruby Tuesday (聴)
- Jumpin’ Jack Flash (聴)
- Honky Tonk Women (聴)
- Brown Sugar (聴)
- タンブリング・ダイス(聴)
- アンジー(聴)
- フール・トゥ・クライ(聴)
- ミス・ユー(聴)
- ビースト・オブ・バージョン(聴)
- Beast of Burden (聴)
- エモーショナル・レスキュー (聴)
- スタート・ミー・アップ (聴)
- アンダーカバー・オブ・ザ・ナイト (聴)
- ハーレム・シャッフル (聴) (試聴)
- Mixed Emotions (試聴)
- See Emily Play(聴)
- Money(聴)
- Another Brick in the Wall(聴)
- Take It Back(聴)
- Comfortably Numb(聴)
- Money(聴)
- Money(聴 (聴)
- Wish You Were Here (聴)
- Time(聴)
- Shine on You Crazy Diamond(聴)
- Echoes(聴)
- Another Brick in the Wall Pt. 2(聴く)
- Hey You(聴く)
- High Hopes(聴く)
- Dogs(聴く)
- ウォータールー(試聴)
- ダンシング・クイーン(試聴)
- ノウイング・ミー。 ノウイング・ユー(試聴)
- テイク・ア・チャンス・オン・ミー(試聴)
- ウィナー・テイクス・イット・オール(試聴)
- Stairway to Heaven(聴)
- Whole Lotta Love(聴)
- Immigrant Song(聴)
- Black Dog(聴)
- D’yer Maker(聴)
- Fool in the Rain(聴)Dazed and Confused(聴)
- Kashmir(聴)
- I’ve Gotta Get a Message to You(聴)
- I Started a Joke(聴)
- Lonely Days(聴)
- How Can You Mend a Broken Heart(聴)
- Jive(聴)。 Talkin’(聴)
- Nights on Broadway(聴)
- You Should Be Dancing(聴)
- Love So Right(聴)
- How Deep Is Your Love(聴)
- Stayin’ (聴)
- Love So Right(聴)
- How Deep Is Your Love(聴)
- Love So Right(聴 アライブ(聴)
- ナイトフィーバー(聴)
- トゥーマッチヘブン(聴)
- トラジディ(聴)
- ラブユー インサイド・アウト(聴)
- One(試聴)
- Hi Hi/C Moon(聴)
- My Love(聴)
- Live and Let Die(聴)
- Helen Wheels(聴)
- ジェット(聴)
- バンド・オン・ザ・ラン(聴)
- ジュニアズ・ファーム(聴)
- リッスン・トゥ・ホワット・ザ・マン・セイド(聴)
- シリー・ラブ・ソングス(聴)
- Let ‘Em In(聴)
- メイビー・アイ・アメージング(聴)
- With a Little Luck(聴)
- グッドナイト・トゥナイト(試聴)
- チェンジス(試聴)
- スペース・オディティ(試聴)
- フェイム(試聴)
- ヒーローズ(試聴)
- レッツダンス(試聴)
- 中国娘(試聴)
- ブルージーン(試聴)
- Subterranean Homesick Blues(試聴)
- Like a Rolling Stone(試聴)
- Positively 4th Street(試聴)
- Rainy Day Women(試聴)
- Lay(試聴 Lady Lay Knockin’ on Heaven’s Door(試聴)
- Tangled Up in Blue(試聴)
- Maggie May(聴)
- Reason to Believe(聴)
- Tonight’s the Night(Gonna Be Alright)(聴)
- You’re in My Heart(最終絶唱)
- DaYaは私がセクシーだって思うの(聴)
- Science(聴)
- Da Ya Think I’m Sexy?(聴)
- Maggie May(聴)
- Reason to Believe(聴 (聴)
- Passion(聴)
- Infatuation(聴)
- Some Guys Have All the Luck(聴)
- Love Touch(聴)
- My Heart Can’t Tell You No(聴)
- Downtown Train(聴)
- Rhythm of My Heart(聴)
- Love Touch(聴
- モータウン・ソング(試聴)
- ハヴ・アイ・トールド・ユー・ラッテリー(試聴)
- Walkman – ソニーは1979年に世界初の低価格な携帯ステレオ「ウォークマン」を発売した。 日本ではその年の7月1日に発売され、1年後にはアメリカとイギリスでも発売された。 最初のウォークマンは、ステレオ再生と、2人が同時に聴けるミニヘッドフォンジャック2個(ただし、付属のヘッドフォンは1組のみ)で構成されていた。 創業者の井深大が、太平洋を横断する飛行機の中でオペラ音楽を聴くために、もっと持ち運びできるものはないかと考え、ソニーのデザイナー大賀典雄が試作機(ソニーのカセットレコーダー「プレスマン」を改造したもの)を作った。 ウォークマンは、CD、ミニディスク、MP3、ストリーミング音楽などのフォーマットの変遷にも貢献した。 より洗練されたデジタルポータブルオーディオプレーヤーの登場によりウォークマンが廃れても、音楽イノベーションの歴史において象徴的な人物の一人であることに変わりはないのである。
- 1950年代の音楽
- Top Selling Music Artists of All Time
- 60年代のトップアーティストとバンド
- 80年代のトップアーティストとバンド
(聴)
Mama Can’t Buy You Love(聴)
Candle in the Wind(聴)
<2634>4970>ローリング・ストーンズ<172> <9451>Founduring: 1962年イギリス・ロンドン
2015年にミルウォーキーのサマーフェストで演奏するローリング・ストーンズ
60年代は衰え、ビートルズを含む同世代のほとんどのグループが解散していた。 しかし、ローリング・ストーンズは1970年代も好調を維持し、その10年間は商業的に成功したアルバムやシングルをリリースし続けた。 実際、多くの人が1970年代前半をストーンズの “黄金期 “と考えている。 彼らのアルバム Sticky Fingers, Exile on Main Street, Goats Head Soup, It’s Only Rock ‘N Rollは、アメリカのビルボード200アルバムチャートでトップ10に入り、現在ではロックの古典とみなされている。 また、「Tumbling Dice」、「Angie」、「Fool to Cry」、「Miss You」、「Beast of Burden」などのシングルは、ビルボードのポップチャートでトップ10にランクインしている。 このように、このバンドは、音楽業界において、非常に優れた耐久性を持っていることを予見させるものであった。
最高位シングル(総合、米ビルボード・ホット100、太字は70年代のヒット曲)。
。
Read Our Full Profile – The History of Rolling Stones
Pink Floyd
Formed: 1965年イギリス・ロンドン
解散:2014年
Pink Floyd、メンバー5人が揃った唯一の写真撮影から、1968年1月当時の様子。 下から時計回りに ギルモア、メイソン、バレット、ウォーターズ、ライト
結成時のメンバー。 シド・バレット、ニック・メイソン、ロジャー・ウォーターズ、リチャード・ライト
クラシックなラインアップ。
イギリスのロックバンド、ピンク・フロイドは、1970年代にプログレッシブ・ロックの定義を確立したバンドの1つです。 バンド初期にはシド・バレットが率いていましたが、精神疾患(薬物により悪化)でバンドを脱退しました。 バレットが脱退してからは、ウォーターズが徐々にソングライティングを担当するようになった。 それ以来、バンドは深遠な歌詞、音響的な実験、非常に長い作曲、精巧で贅沢なライブのために国際的な名声を得るようになった。 1970年代から1980年代初頭にかけて、バンドは最も批評的、商業的に成功したコンセプト・アルバムを数多く制作した。 ダークサイド・オブ・ザ・ムーン』『ウィッシュ・ユー・ワー・ヒア』『アニマルズ』『ザ・ウォール』『ザ・ファイナル・カット』などです。 しかし、ギルモアとウォーターズは、将来的に再びバンドとして再結成する計画はないと述べていた。 バレットは2006年に、ライトは2008年にそれぞれ死去していた。 2014年、バンド最後のスタジオ・アルバム『The Endless River』がリリースされた。
重要な曲。
Read Our Full Profile – History of Pink Floyd
ABBA
Formed: 1972年 スウェーデン・ストックホルム
解散。 1983年
1974年のABBA(左から)
Benny Andersson, Anni-Frid Lyngstad (Frida),
Agnetha Fältskog, and Björn Ulvaeus
Members: Agnetha Faltskog, Bjorn Ulvaeus, Benny Andersson, and Anni-Fryd Lyngstad
他の多くの成功したアーティストと同様、ABBAも苦しい時期を過ごしていたのです。 1974年、ついにユーロビジョン・ソング・コンテストで優勝したとき、あとは歴史と呼ぶにふさわしいものとなった。 この有名なスウェーデンのポップグループは、非英語圏のアーティストとして初めて、イギリス、オーストラリア、カナダ、アメリカなど、英語圏の国々を含む世界的な大成功を収めたのである。 フックの効いたポップな音楽で、ABBAは “Waterloo”, “Knowing Me, Knowing You”, “Take a Chance on Me”, “The Winner Takes It All”, そしてもちろん “Dancing Queen” といった不朽のヒット曲を生み出した。 ABBAは全世界で3億8000万枚以上のレコードを売り上げ、2010年にロックの殿堂入りを果たした。 彼らはスウェーデンで最も成功したアーティストであり、世界で最も売れている音楽グループの一つである。
Most successful hits (US Billboard Hot 100):
プロフィール全文を読む – ABBA紹介
Led Zeppelin
結成されました。 1968年、イギリス・ロンドンにて
解散。 1980年
上左から時計回りに。 ジミー・ペイジ、ジョン・ボーナム、ロバート・プラント、ジョン・ポール・ジョーンズ
Members:
レッド・ツェッペリンは、かつて批評家たちから不人気でしたが、『レッド・ツェッペリン』『レッド・ツェッペリンII』『レッド・ツェッペリンIII』『タイトル未定の第4作(それ以外は正式名称レッド・ツェッペリン IV)』『ハウス・オブ・ホーリー』『フィジカル・グラフィティ』を経て商業的にも大きな成功を収め、批評家からもてはやされる存在となりました。 ハードロック・シーンへの貢献から、彼らはしばしばヘビーメタル音楽の創始者とみなされるが、彼らの音楽はブルースからフォークミュージックに至るまで多くの影響から派生したものである。 シングルとしてリリースされなかったが、「天国への階段」はバンドで最も成功した曲となり、バンドのアイデンティティを示すものとなった。
ドラマー、ジョン・ボーナムの死後、レッド・ツェッペリンは解散し、それ以降、メンバーは散発的に再結集している。 全世界で3億枚近いレコードを売り上げ、記録破りのツアーでも知られる。
最も成功した曲、人気のある曲。
Read Our Full Profile – Led Zeppelin – One of Pioneers of Heavy Metal and Classic Rock
Bee Gees
Formulated: 1958年オーストラリア
解散:2012年
メンバ。 バリー・ギブ、ロビン・ギブ、モーリス・ギブ
1970年代の音楽といえば、間違いなくビージーズを思い出すことでしょう。 音楽的才能に恵まれたイギリスとオーストラリアの兄弟トリオは、実は1960年代後半から1970年代前半にかけて、最初の成功を収めたポップ・グループとしてスタートしました。 この時代、ギブ兄弟は「New York Mining Disaster」「To Love Somebody」「(The Lights Went Out in) Massachusetts」「Holiday」「I’ve Gotta Get a Message to You」「I Started a Joke」「Lonely Days」「How Can You Mend a Broken Heart」などのヒット曲を世に送り出す。「しかし、ビージーズは1970年代後半に成層圏の名声を獲得し、ポップ・バラード歌手からディスコ時代の最も著名なパフォーマーの一人となったのである。 バリーのファルセットはビージーズの特徴的なサウンドを生み出し、「ジャイブ・トーキン」「ユー・シュッド・ビー・ダンシング」「ハウ・ディープ・イズ・ユア・ラブ」「ステイン・イン」等のディスコ・ヒットを飾った。 アライブ」「ナイトフィーバー」「トゥーマッチヘブン」「トラジディ」。 現在までに、ビージーズは世界中で2億枚以上のレコードを売り上げ、史上最も売れたアーティストの一人となりました。
最もヒットしたシングル。
プロフィールを読む – ビージーズとその音楽
ポール・マッカートニーとウィングス
設立。 1971年、イギリス
解散。 1981年
結成時のメンバーです。 ポール・マッカートニー、リンダ・マッカートニー、デニー・レイン、デニー・セイウェル
その他のメンバー。 ヘンリー・マッカロー、ジミー・マッカロー、ジェフ・ブリトン、ジョー・イングリッシュ、スティーブ・ホリー、ローレンス・ジュバー
1970年代のビートルズ解散前から、メンバーの一部はすでにソロ活動を始めていました。 ポール・マッカートニーとウイングスは、1971年にウイングスを結成する前に、妻リンダといくつかのレコードをリリースしました。 バンドは “Mull of Kintyre “で全英1位を獲得し、当時最も売れた全英シングルとして歴史にその名を刻みました。 ある資料によると、アルバムは約5000万枚、シングルは6500万枚を売り上げたとされている。
ヒット・シングル(US)。
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|日本レコード協会
プロフィールを読む-ポール・マッカートニーとウイングスの紹介
デビッド・ボウイ
生まれ。 1947年1月8日、イギリス・ロンドン出身
死去、デヴィッド・ロバート・ジョーンズ。 2016年1月10日アメリカ合衆国ニューヨーク州ニューヨーク市マンハッタンにて
みんな大好き音楽のカメレオン、デヴィッド・ボウイは1970年代の音楽シーンで革新者だと言われて著名となった人物である。
ボウイの音楽キャリアで最も認識されている側面の1つは、宇宙から来た曖昧なロックスターである彼の分身ジギー・スターダストである。 ジギーはもちろん、グラム・ロック全盛の時代に発表されたボウイの出世作『ジギー・スターダスト・アンド・ザ・スパイダース・フロム・マーズ』の主人公で、ジギー・スターダストはボウイを英米のスーパースターに押し上げました。 その後、ボウイはジギー・スターダストという人格を捨て、他の音楽スタイルを試すようになり、商業的、批評的にさまざまな成功を収めました。 ボウイはそのキャリアを通じて、世界中で1億4千万枚以上のアルバムを売り上げました。
代表的な曲。
全プロファイルを読む -デヴィッド・ボウイ(Read Our Full Profile) ミュージカル・カメレオン
Bob Dylan
生まれ。 1941年5月24日、ミネソタ州ダルース生まれ
ファンは、ディランがアコギとハーモニカを持ってひとりで演奏するのを見ることに慣れていた(1963)
1960年代はディランの躍進期で、戦争や市民権といった当時の最も緊急な社会問題を記録した楽曲を書いています。 しかし、ディラン自身は、自分がその世代の代弁者であることを否定している。
ディランは、1970年代にはかなり波瀾に富んだキャリアを送った。 また、「ブラッド・オン・トラックス」は、当初は賛否両論あったが、年月を経て、この10年間におけるディランの最大の功績のひとつとなった。 ユダヤ人として生まれたディランは、1970年代後半にキリスト教に改宗し、この出来事はその後の作品に大きな影響を与えた。 ディランはクリスチャン・ゴスペル・ミュージックのレコードを数枚発表しているが、中でも「スロー・トレイン・カミング」が有名である。
ヒットチャート入りしたシングル(太字は1970年代のシングル)。
Read Our Full Profile – The Iconic Bob Dylan
Rod Stewart
Born: 1945年1月10日、イングランド、ノース・ロンドンのハイゲートにて
1976年11月にオスロで演奏するスチュワート
イギリスの歌手、ロッド・スチュワートは60年代から、特にザ・ジェフ・ベック・グループとフェイシズに所属しながら自身のキャリアも歩みはじめました。 ポップス、ロック、フォーク、ソウル、R&Bなど様々なジャンルを融合させたスチュワートは、1970年代から1980年代にかけて、”Maggie May”, “Reason to Believe”, “Tonight’s the Night”, “Da Ya Think I’m Sexy?” などのヒット曲を生み出しました。 新世紀に入ると、彼は再びスタイルを変え、今度は特にGreat American Songbookからのポップ・スタンダードを解釈し、大きな成功を収めた。 スチュワートは、世界中で1億枚以上のレコードを売り上げた、史上最も売れたアーティストの一人である。
ヒット・シングル:
Read Our Full Profile – History of Rod Stewart)
1970年代の音楽ムーブメント
Disco and dance music
If ever one musical style defined the 1970s(もし、1970年代の音楽スタイルがあるとしたら)。 ディスコであろう。 その人気は短命に終わったが、ディスコは今日でも人々が踊り続ける数多くの曲やアーティストを世に送り出した。 ディスコは音楽ジャンルとしてだけでなく、ファッションステートメントとしても定義されることがある。 ヴァン・マッコイの「ザ・ハッスル」は、史上初のディスコソングと呼ばれることもある。 グロリア・ゲイナーもまた、”I Will Survive “のヒットでディスコの人気を大いに高めた。 ビージーズもまた、”Jive Talkin'”, “You Should Be Dancing”, “How Deep Is Your Love”, “Stayin'” などの数々の大ヒット曲でこのジャンルを定義することに貢献した。 Alive」「Night Fever」「Too Much Heaven」「Tragedy」などがあり、特に「Stayin’ ディスコ時代の代名詞といえば「アライブ」。 ディスコは、ローリング・ストーンズ、ロッド・スチュワート、ABBA、ブロンディ、ダイアナ・ロスなど、ディスコ以外のアーティストもディスコの曲をリリースし、ヒットさせるほど人気を博した。 人々はディスコを攻撃し、嘲笑し始め、多くのラジオ局がこのジャンルの追放を目的とした公開イベントを開催した。 ディスコ・サックス」というTシャツを着て、このジャンルへの反抗を表明する人も少なくなかった。
Progressive Rock
1970年代に流行したジャンルのひとつにプログレッシブ・ロックがある。 この種のジャンルの曲は、しばしば拡張され、バンドはライブで自発的な外部即興を行う傾向がある。 このジャンルでリリースされるアルバムの多くは、「コンセプト・アルバム」と呼ばれる、ある特定のテーマに沿ったアルバムである。 ピンク・フロイドはプログレッシブ・ロックの始祖と見なされることが多い。
パンクロックとニューウェーブ
パンクロックも1970年代に生まれ、重いギターリフとデシベルが特徴で、体制に幻滅したアーティストやその他の人々を動機づけるのに貢献しました。 パンクロック(または単にパンク)のルーツは1960年代のガレージロックですが、パンクの音楽はよりハードでヘビー、そしてエッジの効いたものです。 典型的なパンクの曲はテンポが速く、数分しか走らず、硬派なメロディーと歌い方をし、楽器は削ぎ落とされ、歌詞はしばしば政治や反体制の心情を語っている。 パンク・ロックはアメリカとイギリスで生まれた。
ニューウェーブ
ニューウェーブは、1980年代と密接に関連しているが、実際には1970年代後半に生まれたものである。 ニューウェーブは、パンク・ミュージックにルーツを持ちますが、よりラジオ向きで、エレクトロニクス的な傾向を持ちます。 このジャンルは、次の10年でより優勢になります。 1970年代に活躍したいくつかのパンクバンドもニューウェーヴとみなされ、またその逆もあります。ザ・クラッシュ、ニューヨーク・ドールズ、ブロンディ、トーキング・ヘッズ、デヴィッド・ボウイ、パティ・スミスなどがこれにあたります。 ニューウェーブについては、「1980年代の音楽」
ファンクとソウルミュージック
ファンクは、1960年代後半のR&B、ジャズ、ソウルミュージックに、アーティストがビートやサイケな音色を取り入れ、そのルーツとなった音楽です。 ジェームス・ブラウンは、1967年に発表したアルバム『コールド・スウェット』を通じて、ファンク・ミュージックの創始者と呼ばれ、いくつかの主流のファンクソングをフィーチャーしています。 ブラウンは1970年代にファンクを発展させ、その範囲と人気を拡大させた。 ファンクミュージックは、一般的にダンサブルなテンポ、突飛な個性、奇妙な衣装、そしてしばしば社会意識の高い歌詞が特徴である。 ファンクミュージックは、ジョージ・クリントン、パーラメント・ファンカデリック、スライ・アンド・ザ・ファミリー・ストーン、クール・アンド・ザ・ギャングといった人気アーティストへの道を切り開いた。
1970年代の音楽革新
概要
1970年代は、1960年代に劣らず、平等と公民権、そしてベトナム戦争の終結を求める抗議行動で騒然とした時代だった。 特にニクソンのウォーターゲート事件以降、多くの人々が政府への信頼を失っていた。 特にニクソンのウォーターゲート事件以降、多くの人々が政府への信頼を失い、混乱と体制への幻滅の中で、多くの人々が音楽などの気晴らしに目を向けました。 幸いなことに、1970年代は、多様でユニークなジャンルやスタイル、ムーブメントがいくつも登場した10年であった。 また、このような音楽スタイルが加わったことで、人々は聴いて楽しむために非常に多くの選択肢を持つようになりました。
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