Alai

Het schetsen van uw onderwerp

Als een beginner, kies je onderwerp zorgvuldig. Je wilt niet iets te ingewikkelds kiezen of met een enorme hoeveelheid details. Als u eenmaal weet wat u wilt, schetst u het naar het leven of van een foto. Sommige beginnende schilders geven er de voorkeur aan een omtrek van een foto over te trekken of gebruiken rasterlijnen om de nauwkeurigheid van hun tekening te verzekeren.

Wat je ook beslist, we raden je aan een oefentekening te maken op een apart schetsblok voordat je de definitieve tekening maakt. Als je zeker bent van je vaardigheden, teken dan op het oppervlak dat je gaat gebruiken. Teken bij het schetsen met een lichte hand. Dit vermindert de kans op het maken van vervelende inkepingen, waar de verf zich in zou kunnen verzamelen en je werkstuk zou kunnen ruïneren. Houd in gedachten dat het belangrijk is om in alle details te schetsen.

Het vinden van de juiste verhouding water/verf

Een populaire manier om verf op het palet te zetten is door te beginnen met zeer kleine porties. Het lijkt misschien alsof er niet genoeg verf is, maar je hoeft echt niet veel te gebruiken omdat het zeer geconcentreerd is. Bij het bepalen van de hoeveelheid aquarelverf is een techniek die veel kunstenaars gebruiken een hoeveelheid ter grootte van een erwt.

De juiste hoeveelheid water om te schilderen hangt af van hoe dun en doorschijnend je je verf wilt hebben. Voor snelle gewassen die worden gebruikt om een basis voor een gebied te creëren, zult u een zeer dun mengsel met een hoge water/verf verhouding willen gebruiken. In dit geval voeg je een beetje verf toe aan een grote plas water en breng je het gelijkmatig aan met brede streken. Als de verf droogt, wordt hij iets donkerder, dus zorg ervoor dat je wash net iets lichter is dan je wilt voor de uiteindelijke look. Aan de andere kant, als je een gebied hebt waar het donkerder moet zijn, zou de water/verf verhouding lager moeten zijn. Je gebruikt dan meer pigment met slechts een klein beetje water. Dit resulteert in een dikkere applicatie en kan worden gebruikt voor donkere gebieden of fijne lijn details.

Kleur Mengen

Nu u de consistentie heeft die u wilt, is het tijd om twee kleuren te mengen om extra tinten te creëren. Doe dit door een kleine hoeveelheid van de eerste kleur te verplaatsen en te mengen met een kleine hoeveelheid van de tweede. Pas op – er is niet veel nodig om de waarde te veranderen, dus begin met beetje bij beetje toe te voegen tot je de gewenste kleur hebt. Nu zult u in staat zijn om alle kleuren voor uw schilderij te genereren.

Gaan van licht naar donker

Hoe bepaal je met welke kleur je begint? Een van de meest elementaire aquareltechnieken is om de lichtste kleuren van het onderwerp eerst aan te brengen. In tegenstelling tot olieverf of acrylverf, waar je waarschijnlijk van donker naar licht gaat werken, is het bij deze techniek belangrijk om eerst de lichtste aan te brengen vanwege de transparantie van de verf. Elke opeenvolgende toepassing over dat gebied zal het donkerder en donkerder maken. In dit geval is het moeilijk om donkere kleuren lichter te maken als ze eenmaal zijn aangebracht. Het is beter om eerst de lichtste tinten aan te brengen en de donkere delen op te bouwen met lagen van dezelfde of verschillende kleuren. Om deze reden is er enige planning nodig om ervoor te zorgen dat de lichte kleuren blijven waar u ze wilt.

Werk op deze manier over het hele stuk, totdat alle gebieden zijn bedekt. Maak het schilderij af door alle fijne details aan te brengen met een klein penseel dat niet licht verdund is.

Meer aquarel schildertechnieken om te proberen

Hier volgen enkele van de meest voorkomende aquarel schildertechnieken. Neem een stuk dik papier en veel plezier met deze.

The Wet on Wet Technique

Door het papier eerst nat te maken, kunt u veel unieke looks bereiken. Het gebruik van de “wet wet” techniek kan uw werk een geheel eigen sfeer geven, het creëert sfeer en karakter. Deze methode maakt gebruik van het feit dat nat pigment de neiging heeft samen te smelten en zich te verspreiden wanneer het in contact komt met vocht.

Hier volgt hoe het wordt gedaan. Eerst, neem een penseel gedoopt in zuiver water en maak streken over droog papier. Maak het vochtig, niet drijfnat. Doop vervolgens je penseel in verf en strijk over het vochtige oppervlak. Zie hoe het pigment snel door het water loopt en zich verder verspreidt naarmate het water het in het vochtige oppervlak trekt. Deze aanpak is vooral nuttig voor het aanbrengen van grote kleurvlakken tegelijk.

Het is leuk om met deze werkwijze te spelen. Om “bloesems” te maken, dep je de punt van het natte penseel op het natte papier en zie je ze verschijnen. Deze vormen maken een interessant effect op de achtergrond en kunnen ook de belangstelling en de uitstraling van textuur verhogen.

U kunt ook huishoudzout toevoegen aan het natte oppervlak, dat na droging kan worden afgeborsteld, waardoor plekken van lichtere tinten achterblijven waar het het water heeft geabsorbeerd.

De nat-op-droog techniek

Wanneer de meeste mensen aan schilderen denken, is dit waar ze aan denken-natte verf op een droog oppervlak. Dit is de meer traditionele benadering van schilderen. Deze methode geeft de kunstenaar meer controle dan het werken met natte verf en papier, want tenzij je de verf met je penseel beweegt, beweegt deze niet, maar blijft staan waar je het penseel hebt neergezet

Je kunt deze techniek alleen gebruiken voor het hele schilderij of voor specifieke delen van een werk in wording. Als je scherpe, duidelijke randen van het onderwerp wilt behouden terwijl je in een achtergrondkleur schildert, is dit de techniek om te gebruiken.

Combineer het met de natte methode door de natte verf eerst op vochtig papier aan te brengen en het dan volledig te laten drogen voordat je meer verf toevoegt. Dit geeft je een mooie basis tint waarin je meer gedefinieerde lijnen en details kunt toevoegen.

Voor een snelle en gemakkelijke referentie gids, gebruik de nat/droog techniek om een pagina met swatches te maken. Teken gewoon rijen van blokken op droog papier. Verf elk blok met de kleuren die u gebruikt en label elk blok met de naam van de kleur. Nu heeft u een handige gids bij het zoeken naar de perfecte tint om te gebruiken.

Het mengen van kleuren op het papier

Pigmenten volgen altijd de stroom van het water. Dit betekent dat aquarelverf zich leent voor het creëren van een heleboel mooie effecten door eenvoudig water toe te voegen om direct op het papier te mengen. Zelfs als de kleuren droog zijn, kun je door een beetje water toe te voegen, kleurverlopen van dezelfde kleur maken of combineren en mengen om nieuwe kleuren te maken.

Telkens als je helder water toevoegt aan de droge verf op het oppervlak van je papier, ben je in feite de verf opnieuw aan het mengen. Vergeet niet dat als je meer water toevoegt, de kleur iets lichter wordt. Wanneer je dit doet met twee kleuren die naast elkaar zitten, kun je een compleet nieuwe kleur creëren. Bijvoorbeeld, als je een gebied hebt dat rood is en een gebied in de buurt dat blauw is, kun je je natte penseel gebruiken om deze twee kleuren te combineren om een paars gedeelte ertussen te vormen.

Je kunt ook nieuwe kleuren direct boven op elkaar mengen. Stel dat je een gedeelte geel hebt geverfd, maar eigenlijk wilde je dat dat gedeelte oranje zou worden. Door een natte kwast met rode verf over het gele gedeelte te strijken, kunt u de twee mengen tot het oranje dat u wilde.

Glazuren

De transparantie ervan is een van de beste eigenschappen van aquarelverf. Geen enkele andere verf biedt de mogelijkheid om door de ene kleurlaag heen te kijken naar de volgende. Om deze eigenschap optimaal te benutten, wordt een techniek gebruikt die glaceren wordt genoemd. Dit is een van de beste benaderingen om je tinten donkerder te maken, specifieke gebieden af te bakenen, diepte en schaduw toe te voegen, of highlights toe te voegen. Hoe meer u deze techniek oefent en er bedreven in raakt, hoe meer u ze zult gebruiken om uw werk te verfraaien.

Hier leest u hoe. Doop uw penseel in zeer verdunde verf. Breng de verf met lichte, maar brede streken aan totdat het gebied baadt in kleur (dit wordt een “wash” genoemd). Laat het drogen. Breng vervolgens nog een laag van dezelfde kleur aan over de eerder aangebrachte laag. Laat ook die laag drogen. Ga door met het toevoegen van meer en meer lagen, laat ze drogen tussen, totdat u de tint en gedurfdheid die u wenst.