Alai

Spoiler alert: Niet lezen voordat je de serie finale van “Bates Motel” hebt gekeken, getiteld “The Cord.”

Hij mag dan beroemd zijn geworden als kindacteur, maar Freddie Highmore bewees zijn zeer volwassen acteertalenten in het laatste seizoen van “Bates Motel” – zoals hij werd opgeroepen om niet alleen Norman Bates te spelen, maar ook Norman-als-Norma te belichamen, en zelfs Norman-als-Norma-als-Norman. Maar Norman’s strijd met (on)geestelijke gezondheid kwam uiteindelijk tot een einde in de serie finale, toen hij zich realiseerde dat de fragiele wereld die hij had geprobeerd te construeren met het gemummificeerde lichaam van moeder niet kon blijven bestaan – en hij dwong zijn broer, Dylan, om hem te doden.

Hier, Highmore praat over het beëindigen van de show die hij de laatste vijf seizoenen zijn thuis had genoemd als acteur, schrijver en regisseur, wat het betekende om Dylan degene te laten zijn die het allemaal beëindigde, en wat hij van de ervaring heeft geleerd.

Was je blij met de finale?

Ik denk dat het een prachtig geschreven einde van de show was. Ik denk dat (showrunners) Kerry Ehrin en Carlton Cuse zo slim waren om terug te verwijzen naar de pilot en de cirkel rond te maken. Het voelde erg bevredigend en hoopvol en ook een beetje hartverscheurend. Tucker (Gates) onze hoofdregisseur verdient zo veel lof. Hij bracht zo veel creatief en stilistisch naar de show vanaf het allereerste begin.

Norma en Norman zijn wel herenigd, zo niet in het leven dan toch in de dood.

Ja, ze zijn herenigd. Ik weet niet of het een gelukkig einde is of een triest einde. In sommige opzichten voelt het als een passend einde voor een liefdesverhaal tussen Norma en Norman. Ze konden niet samen zijn in het leven, maar ze zijn het eindelijk in de dood. Maar tegelijkertijd denk ik dat het vooral droevig is als je in die laatste scène Dylan ziet zeggen wat hij allemaal gedroomd en gewenst had, dat ze een familie zouden zijn. Hij wilde dat Norma zijn kinderen kon ontmoeten. Het is triest omdat zij alle drie, deze gedeelde droom en wens hadden. Zij vochten er allen zo hard voor en deden allen hun best om er te geraken, maar zij waren niet in staat om het te bereiken. Ik denk dat de zin die er voor mij echt uitsprong was, als je er maar hard genoeg in gelooft, kun je het halen, die Norman tegen Dylan zegt. Het leek niet alleen Norman’s houding samen te vatten, maar ook die van Norma in de tijd dat zij nog leefde. Het idee dat die twee samen, door zoveel van elkaar te houden, door zo hard te vechten als ze konden en zich volledig in te zetten voor hun dromen en verlangens, het goed zou komen en dat alles goed zou komen. Dat is waar we allemaal op leren hopen als we opgroeien in het leven, dit idee dat we alles kunnen doen als je je er maar op toelegt. Maar helaas is de keerzijde van ons romantische einde dat dromen niet altijd genoeg zijn.

Maar uiteindelijk dwong hij Dylan hem te doden, wat wel opzettelijk lijkt. Denk je dat Norman aan het eind echt krankzinnig was?

Het is interessant om de vraag op te werpen of Norman aan het eind echt krankzinnig was. Ik denk, dat in de laatste aflevering het idee naar voren komt, dat hij volledig toegewijd is aan de realiteit van de pilot. Hij gelooft echt dat zijn moeder daar bij hem is. Ze gaan opnieuw beginnen. Dingen gaan geweldig worden. Hij gaat Dylan zien die hij al zo lang niet meer heeft gezien. Maar ik denk dat als Dylan eenmaal in die wereld verschijnt, je je realiseert dat er een voorstelling achter Norman zit voor een groot deel van de aflevering. Hij probeert zichzelf te overtuigen van iets waarvan hij niet helemaal zeker is. En hij is niet zo gek als we misschien denken. Hij heeft een zekere mate van zelfbewustzijn. en op het moment dat hij gedwongen wordt te confronteren met wat hij om zich heen heeft, begint hij te barsten. Dat is waar hij zich aan vast probeert te houden. Hij weet dat zijn moeder er niet is. Die laatste scène is echt een test die Norman daar aflegt. Een test of hij het leven kan leiden dat hij wilde, of dat het onmogelijk zal zijn. En op het moment dat Dylan die kamer binnenstapt en hem de waarheid onder ogen laat zien, denk ik dat het antwoord op die test duidelijk is en dat er geen andere optie is. En dat is wanneer hij ervoor kiest om Dylan te vragen hem uit de wereld te halen en met haar herenigd te worden omdat dat de enige manier is waarop hij echt gelukkig kan zijn.

Je bent dit seizoen zeker door je acteerpaces gehaald, Norman als Norma als Norman spelend. Hoe heb je het bijgehouden?

Het voelde altijd waarheidsgetrouw. Het zat in het schrijven. Het voelde nooit gimmicky. Het voelde nooit alsof we personages verwisselden alleen om cool te zijn. Het leek altijd zin te hebben. Ik begreep waar het vandaan kwam. Degene die het moeilijkst te spelen was, was degene die ik mocht regisseren… waar Norman moeder was geworden die zich als Norman voordeed bij sheriff Green om zichzelf uit de gevangenis te krijgen en terug te komen op het verhaal dat Norman al verteld had. En dat is waar het een beetje gek wordt, als je je voordoet als Norman. Er zijn nu drie verschillende lagen van karakters om te spelen. Ik voelde me zo gelukkig om die scènes te kunnen doen en de tijd te hebben om de overgangen te doen zodat het nooit geforceerd aanvoelde. Het voelde nooit versneld in de montage. Dat proces van waarom en wanneer hij iemand anders wordt, was fundamenteel om het geloofwaardig te maken.

Een van de meest vernietigende voor mij was wanneer Emma op bezoek komt en dwars door alles heen kijkt en zegt: “Waar is Norman?”

Ik vond dat moment ook geweldig. Ik weet dat sommige mensen een laatste echt moment tussen Emma en Norman willen zien, maar ik denk dat door haar te laten reageren op Moeder in Normans lichaam, het Emma en Norman dichter bij elkaar brengt dan welke scène met Emma en Norman dan ook. Als dat zinvol is. Dat ze zich niet met Norman moest inlaten om hem te zien zoals hij werkelijk was. Op een grappige manier is dat ook hoe Dylan tot zijn conclusie komt. Door het zien van de waanzin, hij eindelijk begrijpt wie zijn broer is en wat zijn broer heeft verborgen al die tijd.

En dan is er Romero (Nestor Carbonell), die volledig ontrafeld tegen het einde.

Arme Romero! Nestor en ik zijn de beste vrienden, maar op het moment dat hij een relatie kreeg met Norma, veranderde de manier waarop we op de set met elkaar omgingen. De plotse rivaliteit was duidelijk voor iedereen. Hij was er zelfs van overtuigd, doordat ik de laatste seizoenen in de schrijverskamer zat, dat ik degene was die had gepitcht dat Romero zou sterven. Wat ik niet was. Maar hij was ervan overtuigd dat alle andere schrijvers niet wilden dat Romero zou sterven en dat ik mijn poot stijf had gehouden en gezegd had dat dit moest gebeuren. Maar dat was helemaal niet waar! Ik voelde me verbonden met Romero toen ik gedwongen werd om zijn positie in aflevering 8 te begrijpen, want het is hartverscheurend om deze persoon te zien die veranderd is in iemand die hij niet was, alleen omdat hij van deze vrouw hield. Het is verschrikkelijk. Maar hij was fantastisch als hij door het huis gaat, herinneringen ophaalt aan de tijd dat hij daar was, en dan uiteindelijk met Chick naar beneden de kelder in gaat. Ik hou van de manier waarop ze beiden in hun verschillende werelden waren. Chick was enthousiast en opgewonden over wat hij aan het schrijven was, maar de keerzijde van die scène was de gruwel van Romero’s realisatie van waar Norma’s lichaam was geweest. Ook al was het grotendeels stil, we speelden deze mooie lange beat uit op Nestor als hij zich realiseert wat er aan de hand is. Het is hartverscheurend. Door zo weinig te doen, was het zo’n krachtig moment.

Wat was de moeilijkste scène voor je?

De laatste grote scène met Dylan was moeilijk. Omdat het aan het eind van het seizoen was, met grote momenten en uitdagende momenten, wilde je het niet verpesten. Je wist dat dit de laatste herinnering was waar mensen aan Norman zouden denken en dat wilde je goed doen. En ervoor zorgen dat de overgang, waar we het over hadden, van Norman die investeert in de illusie die hij om zich heen heeft gecreëerd, naar het afglijden naar het zich niet willen bezighouden met de realiteit die Dylan hem laat confronteren, en dan van daaruit, uiteindelijk de keuze maken dat hij dood wil en dat hij nu dood wil en dat Dylan dat doet. Om ervoor te zorgen dat al die momenten niet geforceerd aanvoelen. Dat is waarom die scènes zo lastig zijn. Ze zijn prachtig geschreven, maar het is het plotten van die punten waar zulke grote beslissingen worden genomen.

Vond je het leuk om te spelen met hoe de show kruiste met “Psycho”?

Ik hield van wat Kerry en Carlton deden in aflevering 6 – je krijgt de andere kant te zien van “Psycho.” Je krijgt te zien wat je nooit eerder zag. De manieren waarop ze speelden met de originele beats van de film en ze uiteindelijk toch wisten te raken. Ik hield van die scènes in “Psycho” wanneer je naar het huis kijkt vanuit het perspectief van Marion en je hoort wat geschreeuw en ziet die persoon in een raam, en je denkt wat gebeurt er in dat huis? Het is spannend om uit te spelen wat er echt gebeurde vanuit Normans perspectief, terwijl zij de boel overhoop haalt. Het is leuk om de sandwich te zien aankomen, maar je weet nooit hoe hij gemaakt is of door wie in die eenzame nacht.

Wat heb je geleerd van de ervaring van het werken aan “Bates Motel”?

Ik hoop gewoon dat wat ik de volgende keer ook doe, mensen er net zoveel om zullen geven als ze doen met “Bates Motel.” Ik denk dat dat de meest speciale ervaring was, dat iedereen volledig toegewijd was. Ze waren erin geïnvesteerd. Ze wilden er bij zijn. Het was een unieke show. Het is een testament voor iedereen in de show die het ondersteunde en deel uitmaakte van “Bates” op elke manier dat ze konden. Ik voel me zo gelukkig om er deel van uit te maken. Ik weet dat iedereen zal praten over hun familie en hoe moeilijk het was om afscheid te nemen van iedereen. Maar echt waar, dit was het geval. Dit was de meest speciale groep mensen waar ik het geluk heb gehad om mee te werken.