1) Występ Margaret Hamilton jako Złej Czarownicy z Zachodu był tak przerażający, że większość jej scen została mocno zmontowana lub wycięta w całości.
2) Kiedy pisano scenariusz, rola Czarnoksiężnika była przeznaczona dla WC Fieldsa.
3) Biała sukienka Judy Garland była w rzeczywistości różowa, ponieważ łatwiej było ją nakręcić w Technicolorze.
4) Powstał sequel z wykorzystaniem oryginalnej obsady, ale zrezygnowano z niego po tym, jak Garland stała się tak wielką gwiazdą, a Hamilton wyraził wątpliwości co do wykonalności takiego projektu.
5) Film ma wiele linijek w plebiscycie magazynu Premiere na 100 najlepszych linijek filmowych. „Nie zwracaj uwagi na tego człowieka za kurtyną” znalazło się na pozycji nr 24.
6) „Nie ma miejsca jak dom” znalazło się na pozycji nr 11.
7) „Toto, mam wrażenie, że nie jesteśmy już w Kansas” znalazło się na pozycji nr 62.
8) „Dorwę cię, moja ślicznotko, i twojego małego pieska też!” znalazło się na pozycji nr 99.
9) Ten sam magazyn uznał go za jeden z 20 najbardziej przereklamowanych filmów wszech czasów.
10) Dziecięca sylwetka Judy Garland została osiągnięta z pomocą gorsetu.
11) Kilku aktorów grających Skrzydlate Małpy odniosło obrażenia, gdy druty od fortepianu trzymające ich w górze pękły podczas kręcenia sceny w nawiedzonym lesie.
12) Niewykorzystany scenariusz został napisany przez Ogdena Nasha.
13) Raporty sugerują, że każdy Munchkin zarabiał 50 dolarów tygodniowo, podczas gdy Toto zgarniał 125 dolarów tygodniowo.
14) Kryształy galaretki zostały przyklejone do wszystkich koni w pałacu w Szmaragdowym Mieście, aby nadać im kolor. Sceny te kręcono szybko, zanim konie zaczęły je zlizywać.
15) Czas trwania filmu to 101 minut, ale pierwotna wersja miała 112 minut – tylko widzowie na pokazach testowych zobaczyli dodatkowe 11 minut.
16) MGM stonowało gore w powieści Franka Bauma, która obejmuje sceny pokazujące „Kalidahs” (hybrydy tygrysa i niedźwiedzia) roztrzaskane na kawałki w szczelinie, Blaszany Drwal używający siekiery do dekapitacji żbika i 40 wilków, oraz trzmiele żądlące się na śmierć przeciwko Strachowi na wróble.
17) Koszty produkcji wyniosły 2 777 000 dolarów – ogromna suma jak na tamte czasy. W momencie premiery film zarobił tylko 3 miliony dolarów.
18) Szef MGM Louis B Mayer wpadł na pomysł zmiany koloru pantofelków ze srebrnego na rubinowy.
19) Piosenka Over the Rainbow znalazła się na 1. miejscu listy 100 najlepszych piosenek z amerykańskich filmów, sporządzonej przez Amerykański Instytut Filmowy w 2004 roku.
20) Film znalazł się na 1. miejscu listy 10 najlepszych filmów fantasy, sporządzonej przez AFI w 2008 roku.
21) W swoim zestawieniu z 2007 roku AFI oceniło go jako 10. najwspanialszy film wszech czasów.
22) Kostiumy noszone przez Raya Bolgera, Berta Lahra i Jacka Haleya były tak przerażające, że musieli oni spożywać posiłki w garderobach, aby nie zaalarmować innych jadłodajni w stołówce MGM.
23) Kostium Berta Lahra ważył 90 funtów
24) W 1989 roku, para prawdziwych rubinowych pantofli została wykonana z okazji 50 rocznicy. Wyceniono je na 3 miliony dolarów.
25) Bodźcem Louisa B Mayera do wprowadzenia filmu do produkcji było przełamanie krytycznego i komercyjnego sukcesu Królewny Śnieżki i siedmiu krasnoludków Walta Disneya (1937).
26) Pięciu różnych reżyserów i 14 scenarzystów było zaangażowanych w różne etapy preprodukcji.
27) Judy Garland zdobyła za swoją rolę nagrodę Oscar Juvenile Award w 1939 roku; gong, który później określi jako nagrodę Munchkin.
28) L Frank Baum otrzymał 75 000 dolarów za prawa do swojej książki.
29) Standardowa farba przemysłowa, kupiona w sklepie z narzędziami kilka przecznic od studia, została użyta do pokrycia cegieł na Żółtej Ceglanej Drodze.
30) Często cytowana linia „Fly my pretties, fly” jest fałszywie zapamiętanym fragmentem dialogu – w rzeczywistości jest to „Fly, Fly, Fly.”
31) Ogień, który ogarnia ręce Czarownicy, gdy próbuje ona zdjąć rubinowe pantofelki, to tak naprawdę sok jabłkowy tryskający z butów – film został następnie przyspieszony, aby wyglądało to bardziej jak ogień.
32) Mundury Latających Małp pasują do tych noszonych przez strażników zamku Czarownicy (lub Winkies).
33) Odzyskany fragment partytury z filmu Marie Antoinette (1938) można usłyszeć podczas filmu o ucieczce z zamku – muzykę do obu filmów skomponował Herbert Stothart.
34) Aby pokazać dom Dorotki spadający z nieba, miniaturowy domek został zrzucony na obraz nieba na podłodze sceny, a następnie film został odwrócony, aby wydawało się, że film spada w kierunku kamery.
35) Kostium Blaszanego Drwala Jacka Haleya był tak sztywny, że musiał opierać się o deskę, jeśli chciał odpocząć.
36) Film ma być jednym z najchętniej oglądanych w zachodnim świecie, częściowo ze względu na jego dużą obecność w ramówkach telewizyjnych.
37) Głowa skrzydlatej małpy nazywa się Nikko – jest to również nazwa japońskiego miasta, w którym znajduje się świątynia z małpami Hear No Evil, See No Evil, Speak No Evil.
38) W 2007 roku Munchkinsom przyznano gwiazdę na Hollywood Walk of Fame. Siedmiu z nich uczestniczyło w ceremonii: Mickey Carroll, Ruth L Robinson, Margaret Pellegrini, Meinhardt Raabe, Karl „Karchy” Kosiczky i August Clarence Swenson.
39) Baum wymyślił nazwę dla Oza, patrząc na swoje szafki na akta, uporządkowane A-N i O-Z.
40) Jack Haley regularnie twierdził, że kręcenie filmu było dalekie od przyjemności. „Jak diabli, to było; to była praca!”, on był say.
41) Judy Garland nie mogła przestać chichotać podczas kręcenia sceny, w której Dorotka policzkuje Tchórzliwego Lwa. Więc reżyser, Victor Fleming, wziął ją na bok i dał jej klapsa. Wróciła na plan i sfilmowała scenę w jednym ujęciu.
42) Linia „Co sprawia, że świt wstaje jak grzmot?” w przemówieniu Tchórzliwego Lwa o odwadze jest odniesieniem do linii w Mandalay Rudyarda Kiplinga: „An’ the dawn comes up like thunder outer China 'crost the Bay!”
43) Tornado było muślinową pończochą o długości 35 stóp, obracającą się wśród miniatur farm i pól Kansas w zakurzonej atmosferze.
44) Lux Radio Theater nadać 60-minutowy CBS Radio adaptacji filmu na Boże Narodzenie 1950 z Judy Garland reprising jej rolę filmową jako Dorothy.
45) W 1985 roku Disney wykonane sequel do Czarnoksiężnika z Oz nazwie Powrót do Oz. Od tego czasu stał się on kultowym klasykiem.
46) Musical Wicked jest oparty na książce Gregory’ego Maguire’a Wicked: The Life and
Times of the Wicked Witch of the West. Jest to w zasadzie historia do Czarnoksiężnika z Oz, i pokazuje Wicked Witch of the West w pozytywnym świetle.
47) Sceniczna wersja Czarnoksiężnika z Oz powraca do londyńskiego West End w lutym 2011 roku. Rola Dorotki została rozstrzygnięta przez BBC talent show Over the Rainbow, który został wyemitowany wiosną 2010 roku.
48) W filmie użyto czterech kompletów pantofli, z których jedna para została skradziona z muzeum w Minnesocie w 2005 roku. Zostały one ubezpieczone na kwotę 1 miliona dolarów.
49) Film zdobył dwa Oscary za najlepszą oryginalną muzykę i najlepszą oryginalną piosenkę, a także był nominowany za najlepszą reżyserię, najlepsze zdjęcia i najlepsze efekty.
50) Cairn terrier o imieniu Terry zagrał rolę psa Toto.
51) Reflektory i cienie od sprzętu fotograficznego są widoczne na trawie, gdy Dorotka i Strach na Wróble tańczą śpiewając „We’re off to see the Wizard”.
52) Hamilton trafiła do szpitala z poważnymi poparzeniami po spartaczonej eksplozji w ujęciu, w którym znika w chmurze dymu.
53) W ostatecznej wersji tej sceny Hamilton jest wyraźnie widoczna, gdy wychodzi przez zapadnię.
54) W oryginalnej powieści, prezentem dla Blaszanego Drwala nie jest zegar z sercem, ale wypchane satynowe serce włożone do klatki piersiowej Leśnika, a następnie załatane cyną.
55) Kiedy George Cukor rozpoczął pracę jako reżyser, Garland nosiła blond perukę i ciężki, „baby-doll” makijaż. Cukor zmienił makijaż i kostiumy Judy Garland i Margaret Hamilton oraz poinstruował Garland, by grała bardziej naturalnie, co spowodowało konieczność przeróbek na dużą skalę.
56) Większość aktorów na pięciomiesięcznej sesji zdjęciowej pracowała sześć dni w tygodniu i musiała przybyć do studia o czwartej i piątej rano, by zostać wyposażonym w makijaż i kostiumy. Następnie pracowali do siódmej lub ósmej w nocy.
57) Wczesny proces Technicoloru wymagał ogromnej ilości oświetlenia, które często rozgrzewało plan zdjęciowy do ponad 100 stopni.
58) Makijaż Jacka Haleya wykonany pastą aluminiową spowodował u aktora poważną infekcję oczu.
59) Makijaż Margaret Hamilton nie mógł być połykany, więc podczas kręcenia filmu żyła prawie wyłącznie na diecie płynnej.
60) Uporczywa plotka sugerowała, że jeden z Munchkinów może być widziany jak popełnia samobójstwo wieszając się w tle jednej ze scen. Ale to zostało udowodnione fałszywe: to był rzeczywiście dziki żuraw używany w scenie forest.
61) Kiedy Margaret Hamilton wrócił ze szpitala po jej wypadku oparzenia, odmówiła zrobić scenę, w której leci na miotle, że billows dym, więc reżyserzy przyniósł w stand-in Betty Danko zamiast. Danko został poważnie ranny robi scene.
62) W maju 2010 roku Drew Barrymore został ogłoszony jako reżyser luźnej sequela filmu, Surrender Dorothy.
63) Premiera w Nowym Jorku w Loew’s Capitol Theater w dniu 17 sierpnia 1939 roku nastąpił występ na żywo z Judy Garland i Mickey Rooney. Po każdym seansie występowali tam przez tydzień, przedłużony w przypadku Rooneya do drugiego tygodnia, a w przypadku Garlanda do trzech.
64) Film został uznany za „znaczący kulturowo” przez Bibliotekę Kongresu Stanów Zjednoczonych, która w 1989 roku wybrała go do zachowania w National Film Registry.
65) W czerwcu 2007 roku film został wpisany do rejestru Unesco Memory of the World.
66) W zeszłym roku San Francisco Chronicle poświęciła filmowi pierwszą stronę sekcji filmowej, w której Mick LaSalle oświadczył, że „cała sekwencja filmu, od przybycia Dorotki do Oz do jej odejścia drogą z żółtej cegły, musi być jedną z najwspanialszych w historii kina – arcydzieło scenografii, kostiumów, choreografii, muzyki, tekstów, opowiadania i czystej wyobraźni.”
67) Prequel Czarnoksiężnika z Oz ma zostać wydany w 2013 roku. Tytuł roboczy to Oz: The Great and Powerful. Reżyserem będzie Sam Raimi z filmu Spider-Man, a w roli głównej wystąpi prawdopodobnie Robert Downey, Jr.
68) Połączenie albumu muzycznego Pink Floyd The Dark Side of the Moon z 1973 roku z wizualną częścią filmu tworzy momenty, w których film i album wydają się korespondować ze sobą w doświadczeniu przypominającym teledysk. To zestawienie zostało nazwane Dark Side of the Rainbow.
69) The Observer Music Monthly uznał go za najwspanialszą ścieżkę dźwiękową wszech czasów.
70) Na stronie internetowej Rotten Tomatoes 100% krytyków wystawia filmowi pozytywne recenzje.
71) Film znajduje się na 10 miejscu listy 50 filmów, które należy zobaczyć przed ukończeniem 14 roku życia.
– Ten artykuł został zmieniony 13 sierpnia, aby przywrócić brakujący 62. fakt.
- Share on Facebook
- Share on Twitter
- Share via Email
- Share on LinkedIn
- Share on Pinterest
- Share on WhatsApp
- Share on Messenger
.