W tym poradniku, zamierzam przedstawić jak ustawić oświetlenie studyjne do fotografii produktowej, które może być odtworzone w zaciszu twojego własnego domu. Ale zanim zaczniemy, chciałbym zrobić szybkie zastrzeżenie.

Aby stworzyć fotografię taką jak ta pokazana tutaj, będziesz musiał mieć dostęp do pewnych zasobów, ale z tym powiedziane, nie musisz wychodzić i wydawać swoich ciężko zarobionych oszczędności na nowy sprzęt fotograficzny.

Przy odrobinie pomysłowości i kreatywności możesz użyć ogólnych przedmiotów znalezionych wokół domu lub w lokalnym sklepie, aby złożyć podobny rezultat.

Dla celów tego artykułu zamierzam przedstawić zasoby, których użyłem do skonstruowania tego martwego obrazu, a także wskazać kilka alternatywnych zasobów, które możesz wykorzystać w miejsce przedmiotów znalezionych na tej liście po drodze.

Użyty sprzęt fotograficzny:

  • Rolka czarnego papieru tła
  • Nie-Odblaskowa czarna tektura
  • Części zaciskowe do utrzymania mikrofonu i tektury na miejscu
  • 5x Statywy oświetleniowe
  • 3x Lampy błyskowe Elinchrom
  • 2x Softboxy do lamp błyskowych Elinchrom
  • 1x Standardowa osłona reflektora lampy błyskowej Elinchrom
  • 1x Przewód synchronizacyjny lampy błyskowej
  • Kamera widokowa 5×4 z obiektywem 210 mm
  • Przewód zwalniający migawkę
  • E6 Klisze przezroczyste
  • StatywManfrotto
  • L-608 Światłomierz Sekonic
  • Filtry barwne

Mam nadzieję, że powyższa lista sprzętu nie zniechęciła cię do stworzenia własnej konfiguracji oświetlenia studyjnego, ponieważ rzeczywistość jest taka, że nie musicie sięgać po tak ekstremalne rozwiązania jak ja… aby produkować zdjęcia o jakości studyjnej.

Alternatywny sprzęt fotograficzny:

  • Źródła światła – Lampy błyskowe poza aparatem lub lampy biurkowe
  • Dyfuzory światła – Białe prześcieradła, vellum lub kalka techniczna
  • Odbłyśniki światła – Aluminiowe tace kuchenne lub biały karton
  • Światłomierz – Użyj wbudowanego w aparaty cyfrowe światłomierza z szarą
    kartą, aby łatwo określić proporcje między poszczególnymi źródłami światła
  • Filtry – Kolorowy celofan

Jak widać, proste przedmioty gospodarstwa domowego można łatwo przekształcić w rekwizyty studyjne i podręczny sprzęt bez żadnych trudności.

) Product Placement

Product Photography Placement

Proces tworzenia przestrzeni studyjnej nie jest bardzo zaangażowany. W tym przykładzie, zrobiłem miejsce w moim salonie, gdzie umieścić moje tło, rolka papieru, który został wsparty przez pręt, który został zamontowany na dwóch statywach oświetleniowych.

Mikrofon jest utrzymywany w miejscu za pomocą zacisku i statywu, który jest następnie umieszczony w centrum mojego tła, około półtora metra od twarzy.

(Teraz, w zależności od twojego domu i sprzętu, odległości opisane w tym przykładzie mogą nie mieć zastosowania do ciebie, dlatego możesz być zmuszony do improwizacji i odpowiedniego dostosowania.)

Potem ustawiłem mój statyw, na którym umieściłem moją kamerę widokową 5×4. Do tego zdjęcia wybrałem obiektyw 210 mm, który umożliwił mi dość łatwe wypełnienie kadru.

) Światło wypełniające

Ustawienie światła wypełniającego

Teraz, gdy mam już mój aparat, obiekt i tło z grubsza na swoim miejscu, czas przejść do przodu i ustawić moje pierwsze źródło światła, które w tym przykładzie jest moim światłem wypełniającym.

Światło wypełniające jest tylko jednym z trzech świateł elinchromowych, które zamierzam ustawić i jako zasada kciuka najlepiej jest pracować tylko z jednym źródłem światła na raz, w ten sposób będziesz wiedział dokładnie, co każde światło robi i jak wpływa na siebie nawzajem.

Do światła wypełniającego dołączony jest softbox, którego głównym zadaniem jest zmiękczenie jakości światła wytwarzanego przez lampę błyskową, jak pokazano na tym zdjęciu.

Światła wypełniające generalnie wytwarzają tylko tyle luminancji, aby równomiernie oświetlić (wypełnić) cienie.

Aby określić moc wyjściową światła wypełniającego, użyłem światłomierza i ustawiłem moc wyjściową lampy błyskowej tak, aby zwróciła odczyt F5.6 przy 1/125 sekundy przy ISO 100. Na tej podstawie mogę teraz zdecydować o mocy wymaganej dla światła kluczowego.

) Światło kluczowe

Ustawienie światła kluczowego

Aby dodać kontrastu do tego zdjęcia, zamierzam zastosować stosunek oświetlenia 4:1, co oznacza po prostu, że jasność światła kluczowego jest 4x większa (+2 stopnie) niż światła wypełniającego.

Więc przy świetle wypełniającym ustawionym na F5.6 przy 1/125 sekundy, musiałbym ustawić kluczowe światło na wyjście przy F11 przy 1/125 sekundy, dwa przystanki różnicy w ustalonym przez mój światłomierz.

Kluczowe światło jest głównym źródłem oświetlenia w fotografii tworząc kontrast, głębię i wymiar.

Kluczowe światło będzie przede wszystkim działać jako światło krawędziowe, podkreślając prawą stronę mikrofonu.

Zwyczajowo, światła krawędziowe są ustawione pod kątem 90 stopni do obiektu, ale ze względu na całkowity rozmiar mojego softboxu, zdecydowałem się pozostawić moje światło kluczowe pod kątem 45 stopni i zamiast tego kontrolować ilość światła padającego na mikrofon za pomocą czarnego kartonu.

Dwa kawałki nieodbijającego czarnego kartonu zostały umieszczone przed światłem kluczowym, osłaniając mikrofon. Następnie przystąpiłem do tworzenia cienkiej linii pomiędzy dwoma arkuszami tektury, przez którą światło mogło przejść, uderzając tylko w krawędź mikrofonu.

Teraz, gdy ustawiłem zarówno światło kluczowe, jak i wypełniające, mogę wykonać zdjęcie testowe przy użyciu aparatu cyfrowego, aby określić, czy nie będzie żadnych zanieczyszczeń lub rozlania światła na moim tle.

Jeśli okaże się to prawdą, po prostu zmień położenie tła, aż będzie wystarczająco daleko od źródeł światła.

) Światło tła

Ustawienie światła tła

Wreszcie, ostatnim źródłem światła, które zamierzam ustawić i skonfigurować, jest światło tła.

Światło tła zapewnia wyraźne oddzielenie obiektu od tła.

Na powyższej ilustracji zauważysz, że umieściłem światło tła tuż za mikrofonem. Podczas gdy pozycjonowanie światła tła musi być za przedmiotem, to nie znaczy, że nie można przesunąć swoje światło tła w lewo lub w prawo, aby osiągnąć zupełnie inny efekt.

Zmniejszyłem również wysokość statywu światła tak, że nie jest w strzale, a tym samym strzelanie lekko w górę. Ponieważ używam kolorowych filtrów żelowych, nie używam softboxu, zamiast tego decydując się na standardowy kaptur elinchromatyczny z uchwytem filtra.

Filtr, którego zamierzam użyć to głęboki niebieski, ale zasadniczo możesz użyć dowolnego koloru, pamiętając, że będziesz musiał odpowiednio dostosować moc swojej lampy błyskowej i że niektóre kolory mają tendencję do krwawienia bardziej niż inne, takie jak czerwony.

Po raz kolejny używam mojego światłomierza, aby skonfigurować moc mojej lampy błyskowej w odniesieniu do mojego światła wypełniającego i kluczowego. Ustawiam moje światło tła na jasność F8 przy 1/125 sekundy.

Mam nadzieję, że ten wgląd w to, jak skonfigurować profesjonalne studio z domu zainspirował cię i pamiętaj, że jesteś ograniczony tylko przez swoją wyobraźnię.

Jak skonfigurować oświetlenie studyjne

.

Dodaj komentarz

Twój adres e-mail nie zostanie opublikowany.