Amerykański realizm był stylem w sztuce, muzyce i literaturze, który przedstawiał współczesne realia społeczne oraz życie i codzienne zajęcia zwykłych ludzi. Ruch ten rozpoczął się w literaturze w połowie XIX wieku, a stał się ważną tendencją w sztuce wizualnej na początku XX wieku. Czy portret kulturowy lub malowniczy widok na centrum Nowego Jorku, amerykańskie dzieła realistyczne próbowały zdefiniować, co jest prawdziwe.
W Ameryce na początku XX wieku nowe pokolenie malarzy, pisarzy i dziennikarzy wchodziło w wiek dojrzały. Wielu z malarzy czuł wpływ starszych amerykańskich artystów, takich jak Thomas Eakins, Mary Cassatt, John Singer Sargent, James McNeill Whistler, Winslow Homer, Childe Hassam, J. Alden Weir, Thomas Pollock Anshutz, i William Merritt Chase. Jednakże byli oni zainteresowani tworzeniem nowych i bardziej miejskich dzieł, które odzwierciedlały życie miejskie i populację, która była bardziej miejska niż wiejska w Ameryce, gdy wchodziła w nowy wiek.
Od końca XIX do początku XX wieku Stany Zjednoczone doświadczyły ogromnych zmian przemysłowych, gospodarczych, społecznych i kulturowych. Ciągła fala europejskiej imigracji i rosnący potencjał handlu międzynarodowego przyniosły Ameryce coraz większy wzrost i dobrobyt. Poprzez sztukę i ekspresję artystyczną (poprzez wszystkie media, w tym malarstwo, literaturę i muzykę), amerykański realizm próbował sportretować wyczerpanie i kulturową bujność figuratywnego amerykańskiego krajobrazu i życia zwykłych Amerykanów w domu. Artyści używali uczuć, faktur i dźwięków miasta, aby wpłynąć na kolor, teksturę i wygląd swoich projektów twórczych. Muzycy zauważyli szybkie tempo życia na początku XX wieku i odpowiedzieli świeżym i nowym tempem. Pisarze i autorzy opowiadali nowe historie o Amerykanach; chłopcach i dziewczynkach, z którymi mogli dorastać prawdziwi Amerykanie. Odchodząc od fantazji i skupiając się na teraźniejszości, amerykański realizm zaprezentował nową bramę i przełom – wprowadzając modernizm i to, co oznacza bycie w teraźniejszości. The Ashcan School znany również jako The Eight i grupa o nazwie Ten American Painters stworzył rdzeń nowego amerykańskiego modernizmu w sztukach wizualnych.
The Ashcan School była grupa artystów z Nowego Jorku, którzy starali się uchwycić poczucie początku 20-wiecznego Nowego Jorku, poprzez realistyczne portrety życia codziennego. Artyści ci woleli przedstawiać bogatych i kulturowo teksturowanych imigrantów z niższej klasy, niż bogate i obiecujące socjety z Piątej Alei. Jednemu z ówczesnych krytyków nie podobał się ich wybór tematów, które obejmowały zaułki, kamienice, mieszkańców slumsów, a w przypadku Johna Sloana – tawerny odwiedzane przez klasę robotniczą. Stali się znani jako rewolucyjny czarny gang i apostołowie brzydoty.
George Bellows (1882-1925), malował miejskie życie w Nowym Jorku. Jego obrazy miały ekspresjonistyczną śmiałość i skłonność do podejmowania ryzyka. Miał fascynację przemocą, jak widać na jego obrazie, Both Members of this Club, który przedstawia dość krwawą scenę bokserską. W jego obrazie zatytułowanym Cliff Dwellers znajdujemy pejzaż miejski, który nie jest jednym konkretnym widokiem, ale kompozycją wielu widoków.
To jest fragment artykułu z Wikipedii wykorzystany na licencji Creative Commons Attribution-Sharealike 3.0 Unported License (CC-BY-SA). Pełny tekst artykułu znajduje się tutaj →
Wikipedia: https://en.wikipedia.org/wiki/American_realism