2001: A Space Odyssey by Vadim Rizov
in Filmmaking
on Jun 25, 2018
2001: A Space Odyssey, 70mm, Christopher Nolan, Stanley Kubrick
Tinha visto 2001: A Space Odyssey em 70mm duas vezes ao longo dos anos antes de ir ver a impressão “não restaurada” agora em lançamento limitado. Christopher Nolan estreou esta nova impressão em Cannes, e sua entrevista de lá com Eric Hynes é útil para entender um pouco do pensamento por trás desta reedição. Ainda assim, eu não li ninguém realmente quebrando o que o Nolan fez nascer, o que é incrivelmente específico.
A explicação do Nolan é que ele voltou ao negativo original da câmera para chegar a uma impressão que se parece com o que a primeira audiência pública a ver 2001 teria visto. Isto não é totalmente exacto, uma vez que os 21 minutos que Kubrick cortou após aquela desastrosa estreia não foram adicionados de volta. Com essa advertência, uma consequência prática do projecto de Nolan é que estas novas e brilhantes gravuras de 70mm de 2001, que parecem deslumbrantes em muitos aspectos, retiveram deliberadamente falhas que eu presumo que o público teria visto na estreia. Há uma faixa azul correndo para cima e para baixo de uma cadeira quando o Heywood Floyd é apresentado pela primeira vez no ônibus espacial; eu pensei que talvez fosse uma faixa de luzes de proto-LED piscando no lado da cadeira que eu havia perdido em visualizações anteriores, mas quando a posição da câmera muda para mais atrás eu percebi que não estava na cadeira, apenas um erro na impressão. Este tipo de coisa é incrivelmente perturbador quando as falhas de impressão deliberadamente retidas aparecem durante as muitas partes quando a tela é preenchida por conjuntos brilhantes totalmente brancos; nesse brilho avassalador, qualquer erro é especialmente perturbador. Fico encantado com a experiência de pensamento de Nolan, que leva a ideia de especificidade média a níveis totalmente novos ao replicar a experiência de ver um filme numa noite muito particular; é uma coisa fascinante de se ver, mas detestaria que se tornasse a apresentação padrão de 70mm. Quase parece que cada exibição deveria ser precedida por uma palestra de 20 minutos explicando exatamente o que você está prestes a ver; pelo menos isso me permitiria ser mais preciso em minha terminologia sobre os tipos específicos de erros que vi.
Tudo o que foi dito: Nunca mais vou (tentar) dizer nada de mal sobre os filmes do Christopher Nolan, porque o que ele fez é espantoso. Muito depois da era das reedições de aniversário baseadas no celuloide (do tipo que era bastante comum até aos anos 90) ter passado, Nolan fez com que a WB se tornasse uma empresa de sucesso para esta provavelmente muito cara, e depois transformou-a numa verdadeira experiência teatral que os está a embalar. O fim-de-semana de abertura médio por ecrã foi de 50.069 dólares, mais alto do que qualquer outro filme nas tabelas; isto não é realmente replicável como uma forma de fazer com que as audiências em massa voltem a ser reproduzidas no repertório do celuloide, porque só há um de 2001, mas ainda assim é extremamente impressionante. (Parece inteiramente possível que esta reedição suba para um milhão de dólares domésticos.)
No Village East, 2001 está em sua quinta semana tocando no grande auditório. Se você mora em NYC, você deve ir. Chegue cerca de 20 minutos antes da hora do show para que você possa conseguir um lugar na seção do meio da varanda superior. Caso contrário, você estará muito à esquerda ou à direita, num ângulo severo em relação ao ecrã, ou sentado no nível inferior, caso em que ficará a olhar para cima durante muito tempo e será uma dor literal no pescoço. Não espere muitas amenidades pelos seus $20 (MoviePass não é uma opção [EDIT: Disseram-me que é, o teatro vai cobrar apenas a diferença entre a tarifa do MoviePass e o preço dos ingressos); espere que as portas na parte de trás do auditório batam alto durante todo o tempo. Tudo vale a pena, porque este é o mais próximo que já sentei do ecrã enquanto via isto; a distância entre ti e uma imagem muito grande foi minimizada, e o nível de detalhe é excelente. Você pode realmente olhar para esta imagem e sondar onde você quiser.
Durante a seqüência em que Floyd chega para dar palestras a todos os funcionários de Júpiter sobre o protocolo monólito e o sigilo de encobrimento, eu comecei a olhar para o lado superior esquerdo da tela. O branco nesta cena é extremamente intenso, mas se você olhar para a parte superior esquerda da tela você pode ver onde um dos painéis de parede vai piscar tão brevemente, permitindo que uma pequena barra preta apareça e desapareça repetidamente, enquanto o painel quadrado branco se torna momentaneamente mais trapezoidal. Eu não sei se isso é apenas algum tipo de efeito de gagueira enquanto o filme corre pelo projetor ou algo na própria impressão; de qualquer forma, é hipnótico e exatamente como alguns dos efeitos de gagueira com os quais David Lynch tem trabalhado. É o tipo de imagem que posso imaginar Lynch (cujo amor pelo filme está bem estabelecido) vendo em uma imagem formativa e entrando no seu subconsciente, esperando pelo momento em que seria re-programado/revisado. Talvez não tenha sido assim, mas é um pensamento agradável; que eu tive a oportunidade de ver que para mim mesmo sinto como se Nolan tivesse realizado um verdadeiro serviço público.