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O QUE FAZ PARA SER UM FILMMADOR INDEPENDENTE

A vida de um cineasta independente é um desafio e foi assim que eu me tornei um. Eu estava no meu último ano na escola de cinema quando disse a um dos meus tutores que só estava interessado em seguir os passos dos meus cineastas heróis como Kieslowski, Mike Leigh ou Ken Loach e retratar histórias da vida real, independentemente das recompensas financeiras.

Sai da escola de cinema em 2004, e o que eu disse ao meu tutor só mostra como eu estava completamente alheio a um pequeno e minúsculo fato de que fazer cinema é um empreendimento comercial. Como qualquer outro negócio, os filmes precisam ter lucro no investimento, não importa quem invista o dinheiro (privado, corporativo ou estatal).

Como qualquer graduado, eu estava cheio de entusiasmo e acreditava firmemente que o que mais importava era talento, dedicação e a história. Mais uma vez, isso mostra o pouco que eu sabia na época sobre a dinâmica da indústria cinematográfica, todo o financiamento e a política que acontecia à porta fechada, onde as decisões eram tomadas. O dinheiro é tão importante no mundo do cinema indie quanto no mundo do mainstream.

O cinema indie também não significa trabalhar de graça ou trabalhar por quase nada. Significa que os orçamentos são muito menores do que os filmes financiados pelo sistema tradicional de estúdio. E, teoricamente, a liberdade de criação é maior. Para os filmes independentes, a maior parte do financiamento vem de fontes independentes.

Para mim, uma das principais razões pelas quais eu queria me tornar um cineasta independente era a minha necessidade de ser meu próprio chefe. Sou um estudante cinestésico, e senti que depois de deixar a escola de cinema não estava pronto para sair e conseguir um emprego na indústria. O cinema indiano me parecia seguro, e eu podia cometer erros enquanto aprendia no trabalho.

NA FOTO: MAGDA OLCHAWSKA NO CRÉDITO DE PAWEL PALCAT: MAGDA OLCHAWSKA

Direito desde o início como cineasta independente, eu precisava de aprender muitas coisas que só se pode aprender realizando as tarefas que se tem de fazer para que o filme aconteça. Como não havia ninguém segurando minha mão ou me mostrando como tudo é feito, eu tinha que aprender rápido e melhorar minhas habilidades de uma produção para outra. Não estou dizendo que esta é a única maneira de aprender e desenvolver suas habilidades, mas no meu caso, foi a melhor maneira de fazer qualquer progresso.
A primeira coisa que aprendi, como indie, foi que fazer um filme não é apenas sobre filmar, conhecer softwares de edição, ou saber como orçar sua produção.

Filmar também é sobre marketing e promoção, falar com as pessoas, escrever pitches, tratamentos e propostas. De vez em quando entrei em pânico, me perguntando por que diabos eu deveria saber tudo isso se a única razão de eu querer ser cineasta era para contar histórias que importam. Entretanto, quanto mais eu estava aprendendo sobre a indústria, mais evidente se tornou que histórias e habilidades para contar histórias são apenas uma parte de um enorme quebra-cabeça cinematográfico.

Várias formas de financiamento, estratégias de promoção e marketing, política, amizades, agentes e festivais de cinema têm sido partes congruentes desse quebra-cabeça quase desde o momento em que a indústria do entretenimento nasceu.

Para fazer qualquer tipo de filme indie, curta ou longa-metragem, você precisará ter não só dinheiro, mas também energia, compromisso e determinação louca para escrever, reescrever, editar, reeditar, falar com as pessoas, multitarefa, coordenar todas as ações que precisam ser feitas durante todas as etapas de produção, Tenha todas as respostas de preferência imediatamente, seja altamente organizado, tente prever o futuro, coordene o tempo se estiver a disparar lá fora, e tente cometer o mínimo de erros possível enquanto dispara para que não tenha de voltar atrás e voltar a disparar porque até lá já não tem mais dinheiro.

Após o seu filme estar na lata que ainda precisa para coordenar toda a pós-produção e estar no topo do marketing e promoção, o que muitas vezes inclui entrar nos círculos do festival de cinema.

NA FOTO: MIKOLAY OLCHAWSKI E DANIEL KNIGHT NO CONJUNTO DE CRÉDITO “DAD”: ELA GANCARZ

Nos filmes de grande orçamento, a produção pode permitir-se contratar muitas pessoas para dirigir vários departamentos e muitos corredores e assistentes para trabalhar nesses departamentos.

O cineasta independente enfrenta desafios extras

No cinema indie como diretor/filme, você geralmente usa pelo menos quatro chapéus ao mesmo tempo; é por isso que suas altas habilidades organizacionais e conhecimento sobre tudo o que entra na produção de filmes são a chave para o sucesso das filmagens. Para mim, isso significa terminar a filmagem a tempo e ter boas filmagens garantidas. E também a chave para o sucesso da pós-produção e da promoção. Para mim, isso significa terminar a pós-produção a tempo e chegar a alguns festivais de cinema cuidadosamente escolhidos, e quaisquer prêmios são sempre uma agradável surpresa.

Por vezes leva anos para um filme indie sair, especialmente se o diretor/cineasta está fazendo a maior parte da pós-produção por conta própria. Portanto, paciência e determinação são necessárias em todas as etapas da produção. Se não tiveres esses em espadas, tens de trabalhar muito nisso, como eu fiz, ou pensar num caminho de carreira diferente.

Normalmente não se ganha dinheiro em curtas-metragens. Se você de alguma forma faz, é muito pouco em comparação com o investimento de dinheiro e tempo que você tem para se comprometer.

Os filmes curtos ainda são tratados como cartões de visita para os cineastas mostrarem suas habilidades e talento para contar histórias. Em alguns casos, um curta-metragem é um bilhete para um longa-metragem (veja “Whiplash”), mas isto é relativamente raro. Ainda assim, a maioria dos cineastas desenvolve seus curtas com esse pensamento em mente.

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A Internet desempenha hoje um papel significativo no mundo do cinema, e você pode usar muitos sites para distribuir o seu filme. A questão é quanto dinheiro você pode investir em marketing e promoção e se você pode ou não contratar uma empresa que possa ajudá-lo a entrar na Netflix, iTunes, ou Amazon (só para citar alguns). Ainda assim, você vai lutar contra uma competição massiva dos filmes mais populares, mas se você jogar bem as cartas e fizer um filme para um público muito específico, você pode ganhar algum dinheiro com ele.

Alguns cineastas indie são notados graças aos seus esforços online e conseguem conseguir empregos fazendo vídeos de marca e corporativos, o que lhes permite investir tempo e dinheiro em mais empreendimentos artísticos. Esperamos que, no futuro, isso os ajude a avançar para projetos mais comerciais (geralmente é assim que deve acontecer com a maioria dos cineastas).

No entanto, antes que o cenário acima possa se tornar realidade, geralmente leva anos para se estabelecer, anos de fazer filmes sem orçamento ou com orçamentos muito pequenos e anos de trabalho duro, determinação e acreditar na sua capacidade de contar histórias, independentemente do que os outros dizem sobre a sua loucura para perseguir o seu sonho.

Ser um cineasta independente é um trabalho solitário por muitos anos antes que se possa romper.

NA FOTO: PAWEL PALCAT E PAULA PRESTON NO CONJUNTO DE CRÉDITO “ANNA E MODERN DAY SLAVERY”: MAGDA OLCHAWSKA

Para ser um cineasta independente, é preciso muita coragem para continuar a tentar e a falhar (não chegar onde se quer), e depois tentar novamente cheio de esperança e excitação sobre o novo projecto.
É preciso muito trabalho para continuar aprendendo e melhorando as habilidades para fazer o próximo filme melhor que o anterior.

Além de melhorar suas habilidades como um cineasta independente, você não pode se limitar apenas a uma área restrita de especialização. Você precisa saber muito sobre outros departamentos e outras áreas para poder lidar com a carga de trabalho.

Por vezes parece que todo o conhecimento que você tem a acumular não tem nada a ver com você como cineasta, suas habilidades de cineasta, ou seus desejos e sonhos. Mas na realidade, você precisa dessa educação extra em tópicos como financiamento, marketing, promoção para expandir suas possibilidades e oportunidades (pode parecer que eu continuo me repetindo, mas não posso enfatizar o quanto isso é importante).

De fato, você também precisa ter um rabo duro de roer quando a rejeição após a rejeição continua chegando, especialmente nos primeiros anos de sua carreira de cineasta.

Cada vez, depois de digerir a rejeição, o que às vezes é difícil, você precisa se recompor e acreditar ou se iludir o suficiente para saber que seu caminho é o que seu coração mais deseja e você não pode se ver fazendo mais nada além de contar histórias visuais.

Como um cineasta indie, você precisa ser flexível com sua abordagem de carreira, já que a maior parte de seus primeiros anos será dedicada a construir um nome para si mesmo, o que pode ser um processo muito tedioso que leva anos de devoção. Eu gostaria que houvesse um guia que todos nós pudéssemos seguir e “fazer”, mas não há uma maneira ou uma abordagem para te levar ao topo. Tenha em mente que o caminho de todos até o topo é diferente.

Para mim, o cinema indie parece uma estrada acidentada, que você precisa atravessar para chegar ao lugar com menos solavancos. Chegar ao topo não significa que nenhum solavanco vai aparecer no seu caminho; significa simplesmente que você terá mais oportunidades e possibilidades de falar com pessoas diferentes que podem ajudá-lo a fazer seu filme.

Como um cineasta indie em algum momento, você terá que perceber que por mais que você queira fazer filmes independentes você ainda precisa ganhar a vida, especialmente quando você tem uma família. Quando você estiver no início de sua carreira, verifique que outras opções existem para você, que habilidades você poderia desenvolver que poderiam ser transferíveis e poderia pagar por sua hipoteca enquanto você está fazendo seus filmes independentes.

Eu sei que não parece um plano ideal, mas todos nós precisamos de dinheiro para viver e dinheiro para investir em nossos projetos independentes. Então pense duas vezes e seja sábio. Certifique-se de que pensa nas suas finanças e tente tomar decisões inteligentes e acertadas no início. Eu sei que às vezes é difícil, especialmente quando a paixão toma conta.

NA FOTO: PAWEL PALCAT NO CONJUNTO DE “ANNA E MODERNO CRÉDITO DE ESCRAVA DE DIA: MAGDA OLCHAWSKI

Para ser um cineasta independente você vai precisar de muita autoconfiança, mesmo, ou especialmente quando está ficando difícil. Gaste tempo e dinheiro investindo no seu próprio desenvolvimento, porque é muito fácil de se puxar e atravessar para o lado negro. Desenvolver um lado espiritual é o que vai ficar com você, independentemente do resultado da sua carreira cinematográfica, e vai fazer você passar pelos tempos difíceis.

Como um cineasta independente, você precisa continuamente procurar a sua voz, tentar vários formatos para se expressar e retratar as suas histórias. Não tenha medo de experimentar. De que outra forma você vai descobrir o que você gosta e o que funciona para você e o que não funciona? Como cineasta independente, você não só deve conhecer seus pontos fortes como também seus pontos fracos e delegar trabalhos a pessoas que são especialistas nas áreas que você não é. Lembre-se que a produção de filmes é uma arte colaborativa composta por muitos departamentos diferentes que trabalham juntos.

Também não subestime os festivais de cinema na vida de um cineasta independente, que ainda são incrivelmente importantes. Portanto, você deve aprender sobre festivais o máximo que puder e assistir a tantos deles quanto puder.

Nos festivais de cinema, você irá, esperançosamente, conhecer algumas pessoas amigáveis, assistir a muitos filmes fantásticos e aprender em primeira mão o que há de novo e excitante na indústria cinematográfica. Você também verá como os festivais funcionam, possivelmente participará de algumas festas legais, e comerá uma comida deliciosa. Tão importante quanto networking é não se esquecer de se divertir. Se você se levar muito a sério, toda essa experiência se torna uma chatice. Você não precisa viajar muito longe para participar de festivais; quase todas as cidades têm hoje em dia um festival de cinema.

Na minha opinião, os dias de indies estando focados apenas em um trabalho já terminaram há muito tempo. Para fazer isso e ou se mudar para cima ou viver confortavelmente onde você está, flexibilidade e adaptação precoce são vitais. A vida de um cineasta independente é imprevisível; requer um compromisso de longo prazo, muitos sacrifícios e crescimento constante e busca de si mesmo.

O que eu vejo com freqüência (e com toda a honestidade, eu cometi esse erro também) é que um cineasta indie deixa de viver e só vive de um projeto para outro, o que é um grande erro. A vida é emocionante, surpreendente e cheia de belas histórias prontas para serem contadas, desde que o cineasta queira se abrir e ouvir o que a vida oferece.

Então cresce, aprende e vive plenamente e conta histórias reais sobre personagens reais, histórias que vão importar e enriquecer outros, mesmo que sejam apenas algumas pessoas ou por alguns minutos. E o mais importante, aproveite a doce, alegre e rochosa jornada de um cineasta indie.

Editores Nota: As opiniões aqui expressas pelos colunistas da Impakter.com são suas, não as da Impakter.com