Acolhimento do Blackbird! Aqui estão alguns pontos sobre equalizar vocais, que vão do geral ao específico.
Por que é importante
Música é uma poderosa forma de comunicação, e geralmente nos sintonizamos e nos relacionamos mais profundamente com o instrumento mais humano – a voz.
Nossos cérebros são otimizados para receber informações vocais e decodificar as mensagens e emoções que ela carrega. Nós respondemos à qualidade do tom ou timbre de uma voz, que pode carregar urgência ou ternura, angústia ou alegria, ou qualquer um na gama completa de emoções.
O som e a compreensibilidade do canto, da fala ou do rap são críticos para o impacto da música. O processamento do sinal que afeta mais diretamente o timbre é a equalização.
Dando uma compreensão de como este processo funciona, quais são os parâmetros, e como chegar até eles irá ajudá-lo em sua missão de ajudar a entregar uma experiência. E assim – em frente!
Parâmetros do QE
Entender os parâmetros dos equalizadores o ajudará a selecionar uma ferramenta que funcione para você. Seja hardware ou virtual, os equalizadores têm um número de variáveis de design e controle.
Pode separar o espectro audível em apenas algumas bandas, ou muitas. Eles podem usar amplificadores de tubo ou de estado sólido, ou ser passivos (ou seja, sem amplificador, apenas corte). Eles podem ser baseados em indutores, como um Pultec. Todas estas variáveis representam escolhas sônicas que você pode aplicar.
Existem diferentes tipos de interface do equalizador: rotativa, gráfica, semi-paramétrica, paramétrica, etc. Embora os controles sejam diferentes, todos eles têm o mesmo efeito, que é alterar a tonalidade através de sua ação (e às vezes através do som de seus amplificadores, incluindo a distorção).
Embora as variações, os equalizadores geralmente controlam os mesmos dois ou três parâmetros para cada banda de frequência: frequência central, mudança de volume (boost ou cut), e se paramétrico, largura de banda (literalmente, a largura da banda de frequências afectadas, rotulada “Q”).
1. Encontre as freqüências
Uma das habilidades de gravação é aprender a separar e identificar freqüências e bandas de freqüência. Onde no espectro há muito, ou não há o suficiente? Use sua experiência e conhecimento para estimar sua faixa de freqüências, aumentar essa faixa em uma quantidade exagerada e varrer para cima e para baixo (geralmente no contexto da música). Quando ouvir as coisas que você gosta, tente uma quantidade mais moderada de boost, e quando encontrar coisas que não gosta, corte.
Isso nos leva a alguns pequenos mas úteis truques para o EQ3:
1 do Avid. Quando você aumenta uma banda de frequência e varre para encontrar uma frequência ofensiva, o shift-clique nela faz com que ela seja cortada pela mesma quantidade.
2. Shift+control-clique em uma banda ou controle solos dessa banda, facilitando a afinação do seu EQ. Tente não usar os mesmos EQ’s e configurações em todos os instrumentos, pois você pode obter carga de frequência – demasiada da mesma. Filtros de passagem alta podem ser especialmente úteis para remover a lama. Finalmente, tenha em mente que um EQ não é um sintetizador – ele só pode aumentar o que está presente no som, não gerar frequências que não estão lá.
2. Observe seus níveis
Um equalizador é um amplificador variável, e adicionar ganho aumenta a possibilidade de distorção. Ouvimos cortes menores do que ouvimos aumentos, então por estas razões tente aprender a pensar subtrativamente – diminuindo as coisas que você não gosta, ao invés de aumentar o que você acha que precisa mais de.
Equalizo geralmente após a compressão, para corrigir o efeito potencialmente entorpecido de um compressor ou limitador. Aumentar as freqüências que você gosta irá conduzir mais deles em um compressor pós-EQ, que então reagirá ao diminuir mais.
3. Cuidado com os Q’s
Equalizadores que têm uma largura de banda ou controle Q dão-lhe a opção de afetar uma área mais larga ou mais estreita. O reforço ou corte de banda larga é frequentemente referido como equalização musical ou de programa, enquanto os cortes de banda estreita são chamados de EQ cirúrgico. Os nomes destas duas técnicas e abordagens diferentes reflectem a sua finalidade e aplicações.
Muitos equalizadores bem conhecidos, como o API, são “Q proporcional”, o que significa que a sua largura de banda se torna mais estreita com mais impulso ou corte. Eles soam familiares e podem ser espetaculares. Mas, se você está sempre em níveis altos de boost, as coisas podem ficar mais altas, então é bom ter cuidado.
Fala de picos, lembre-se que há duas formas de ganho: pico e prateleira. As bandas médias são geralmente picos, assim como podem ser graves e agudos – eles aumentam as frequências ao redor do centro de uma banda em forma de sino. Muitas vezes, embora algumas bandas de frequência (geralmente a superior e a inferior) possam ser feitas para a prateleira, o que significa estender o boost ou cortar da frequência central para os limites superior ou inferior.
Escolha a forma que traz à tona o que você quer, sem elevar o som indesejado, como rumble ou hiss.
4. EQ em Contexto
Um erro comum de iniciante é ajustar o tom dos instrumentos ou vocais em solo. Devido ao fenômeno de mascaramento de freqüência, as coisas soam realmente diferentes por si mesmas do que quando estão competindo em uma mixagem com níveis de som variados em diferentes freqüências. Portanto, não gaste muito tempo tomando decisões baseadas em um vocal solo. Ouça-o no contexto, determine o que ele pode precisar, e trate dele.
Se certas faixas de frequência do vocal não estão falando na mixagem, em vez de aumentá-lo tente recusar os instrumentos que o estão cobrindo. Tente também reduzir as frequências de mascaramento nesses instrumentos, especialmente na faixa de inteligibilidade vocal, aproximadamente 1-4kHZ.
5. Keep a Fresh Approach
Devido à natureza variável e artística da gravação de som, lamento informar que não existe um livro de receitas de EQ. Embora possa ser interessante começar com uma predefinição de plug-in, você deve sempre ouvir, analisar e experimentar, já que cada som, contexto, gênero e mixagem são diferentes. Tente aplicar o EQ apenas quando for necessário, para evitar efeitos secundários potenciais como mudança de fase e distorção.
Tambem, não coloque automaticamente o EQ em tudo – presumivelmente os sons foram gravados com um propósito em mente, e podem estar bem como estão. Não tente corrigir problemas de equilíbrio de volume apenas com EQ, quando a solução pode ser compressão ou panning, ou apenas o bom velho virar para cima ou para baixo!
Conclusão
Quando bem aplicado, um equalizador é uma ferramenta poderosa. Espero que você ache esta informação útil. Feliz EQ’ing!
– Mark Rubel