Bár a fotózás kétdimenziós művészet, egy képet “laposnak” nevezni nem éppen bók. Valóban, egy jó fényképnek, különösen egy tájképnek, a mélység illúzióját kell keltenie.
A mélységet az érdekes tárgyak előtérbe, középtérbe és háttérbe helyezésével érhetjük el. Ez a technika legalább a reneszánsz korból származik, amikor először alkalmazták a festészetben.
Ez a koncepció megértése segít erőteljes kompozíciókat létrehozni, és erős léptékérzetet kölcsönöz a tájképeinek.
Az aranymetszésen és a harmadok szabályán túl
Az aranymetszést és a harmadok szabályát már hosszasan tárgyaltuk korábbi cikkeinkben. Mindkettő olyan hatékony kompozíciós eszköz, amely a képet vízszintes és függőleges vonalak rácsaként szemléli, az ötlet pedig az, hogy az érdekes tárgyakat valahol e vonalak metszéspontjaiban helyezzük el.
A két elv lehetővé teszi, hogy kiegyensúlyozott és szemet gyönyörködtető kompozíciókat hozzunk létre, akár portrékat, akár termékeket fotózunk. A tájképek esetében azonban szükségünk van a mélység illúziójára. Ezt pedig sem a harmadolás szabálya, sem az aranymetszés nem tudja megadni nekünk.
See also: Portré vs. tájkép: 5 fő különbség
Mélységet és méretarányt adhatunk a képünknek, ha egyszerűen meghatározzuk az előteret, a középteret és a hátteret.
Nézzük meg az alábbi képet. A Utah állambeli Istenek Völgyében készítettem. Mindhárom terület között világos határok húzódnak.
A középső háttérben helyezkedik el a legmarkánsabb érdekesség – a sziklaalakzat. A háttérben lévő sziklák színei visszafogottak, ami tovább erősíti a távolság érzetét. Az előtér pedig sárgás-zöldes tónusaival egyensúlyt és melegséget kölcsönöz az egész képnek.
Ez egy klasszikus példa arra, hogyan kombinálható a Harmadok szabálya és a mélység fogalma a tájképfotózásban. Figyeljük meg, hogy az érdekes fő tárgy oldalra, két vízszintes és egy függőleges vonal metszéspontjába került (vagyis a Harmadok szabályának megfelelően).
A lenti fénykép viszont a Phi-rács (aranymetszés) és a mélység fogalmának kombinációját példázza.
Az egyik érdekes tárgy – a templom – itt inkább középre került, és a phi-rácsra jellemző keskenyebb vízszintes középső részt foglalja el. A fák sorával együtt ez alkotja a hátteret. Ezután egy erős előtér következik a függőleges tengely mentén elhelyezett két fával.
Related: A képarányok megértése a fényképezésben
A középső háttérben – a tóban – itt nincs igazán érdekes tárgyunk. De a színkontraszt révén jól szolgál határvonalként az előtér és a háttér között.
Egy érdekes tárgy mindhárom területen
Nagyszerű lenne, ha sikerülne valami figyelemfelkeltő dolgot elhelyezni az előtérben, a középtérben és a háttérben. Helyezd a tárgyakat a vízszintes és függőleges vonalak metszéspontjaihoz közel – a harmadszabály vagy az aranymetszés szabályának megfelelően -, és máris jól felépített kompozíciót kaptál.
A tapasztalatom szerint azonban nem mindig sikerül mindhárom területre érdekes tárgyakat elhelyezni. De azt tapasztalom, hogy ha két területen erős érdekességeket találunk, az elég ahhoz, hogy egy méretarányos és mélységérzetű tájképet hozzunk létre.
A két terület leggyakrabban a háttér és az előtér vagy a háttér és a középpont.
A Monument Valley-i John Ford’s Pointról készült fényképen például a középpontban nincsenek egyértelmű érdekességeket tartalmazó tárgyak. A képnek mégis sikerül meggyőznie a nézőt arról, hogy jelentős távolság van az előtérben lévő sziklaalakzat és a háttérben lévő hegyek között.
Vezető vonalak használata
A vezető vonalak különösen hasznosak a tájképek méret- és mélységérzetének hangsúlyozásában. Ezek olyan természetes vagy mesterséges vonalak vagy görbék, például folyók vagy utak, amelyek hagyják, hogy a néző szeme beutazzon a képbe, és pontosan az érdekes pontra érkezzen.
Megfigyelhetjük az alábbi fényképet, amely a Monument Valley egy másik pillantását mutatja be. A kanyargós utat vezérfonalként használtam, amely az előtérben kezdődik, és egyenesen a háttérben lévő sziklaalakzatokhoz vezeti a nézőt.
A távolság, de egyben a lépték tagadhatatlanul érzékelhető. Az úton látható teherautó mérete nagyon jó képet ad a nézőnek arról, hogy milyen hatalmas a jelenet.
Egy kis technikai emlékeztető itt
A tájképfotózás során az egész képnek élesnek kell lennie – az előteretől a háttérig. Ennek eléréséhez le kell zárnia a rekesznyílást (válasszon magasabb f-számot, például f8 vagy annál nagyobbat).
Ez lassabb záridőt igényel, de ez nem jelenthet problémát, mivel a fényképezőgépet amúgy is állványon tartja.
Nehéznek hangzik?
Harmadszabály, érdekes tárgyak az egyes területeken az előtér, a középső háttér, a háttér és a vezérvonalak egy fényképen? Talán elgondolkodik azon, hogy lehetséges-e ez egyáltalán.
A válasz igen.
Egyszerűen kövesse a 3 lépéses keretrendszert, hogy a méretarány és a mélység érzetét adja a tájképekhez.
- 1. lépés – Azonosítsa az érdekes tárgyakat legalább két területen, az előtérben, a középtérben és a háttérben
- 2. lépés – Rendezze az első lépésben azonosított érdekes tárgyakat a Harmadok szabálya vagy az aranymetszés szerint.
- 3. lépés – Igazítsd a jelenet (természetes vagy mesterséges) vezérvonalait a kompozíció többi részéhez.
(Lásd még A tájképek kompozíciójának ellenőrzési listáját).
Ezek a készségek nem tanulhatók meg egyik napról a másikra, de ha kimész és minél többet fotózol, akkor második természeteddé válnak.
A kedvenc tájfotósaid (vagy akár festőid!) portfóliói is óriási segítségedre lesznek. Ne félj ellopni egy-két ötletet. Mindenki ezt tette, mielőtt kialakította volna a saját stílusát.