È un momento che ogni creativo teme, ma la maggior parte ha affrontato in un momento o nell’altro il blocco dell’artista. In queste situazioni, è facile essere duri con noi stessi e crogiolarsi nella pietà, aspettando che arrivi l’ispirazione. Ma la realtà è che il duro lavoro e la diligenza sono ciò che ti fa avanzare lungo il percorso creativo. Quindi, come ci si muove attraverso un blocco creativo e si esce vincenti dall’altra parte?
Non c’è modo migliore per superare un’impasse creativa che guardare ad altri artisti e scrittori che hanno vissuto le loro crisi creative. Abbiamo raccolto alcune citazioni d’ispirazione da diversi creativi del 20° e 21° secolo per ricordarti che la creatività non finisce anche se hai un vuoto d’ispirazione. Sta a te portare avanti la palla e continuare a produrre arte.
L’arte è un lavoro duro
Mentre può sembrare un professionista romantico che richiede perfetti momenti di ispirazione, la verità è che gli artisti di successo lavorano altrettanto duramente – se non di più – del resto di noi. Dal grande Michelangelo al maestro contemporaneo Chuck Close, la verità è che il modo migliore per rompere un blocco creativo è semplicemente continuare a lavorare.
“L’ispirazione esiste, ma deve trovarti lavorando”. – Pablo Picasso
“Se la gente sapesse quanto ho lavorato duro per ottenere la mia maestria, non sembrerebbe affatto così meravigliosa.” – Michelangelo
“L’idea dell’ispirazione divina e di un momento aha è in gran parte una fantasia. Qualsiasi cosa di valore viene dal duro lavoro e dalla dedizione incrollabile. Se vuoi essere un buon artista devi guardare gli altri artisti, fare un sacco di arte di merda e continuare a lavorare.” – Sydney Pink
“L’ispirazione è per i dilettanti – il resto di noi si presenta e si mette al lavoro”. – Chuck Close
“Mostra, mostra, mostra, mostra, e dopo un po’ arriva anche la musa. Se non si fa vedere invitata, alla fine si fa vedere e basta”. – Isabel Allende
Credete in voi stessi
Con un lavoro così personale, è facile lasciare che i dubbi si insinuino quando non si è nello stato più creativo. Ma per uscire dalla routine creativa, devi mettere da parte questi dubbi e continuare a ricordare il tuo valore artistico. Ricorda che un momento senza ispirazione non significa che non tornerà mai più. Rimanendo nella tua testa, bloccherai la capacità della tua mente di aprirsi e prendere nuovi input per far scorrere di nuovo i succhi creativi.
“Mi piace fingere che la mia arte non abbia nulla a che fare con me”. – Roy Lichtenstein
“La creatività richiede coraggio”. – Henri Matisse
“Se senti una voce dentro di te che ti dice: ‘Tu non sei un pittore’, allora dipingi pure, ragazzo, e quella voce sarà messa a tacere”. – Vincent van Gogh
“Il peggior nemico della creatività è il dubbio di sé”. – Sylvia Plath
“Non esiste un modo “giusto” di fare arte. L’unico sbagliato è non provare, non fare. Non mettere barriere che non ci sono – basta mettersi al lavoro e fare qualcosa”. – Lisa Golightly
Utilizza il blocco dell’artista come opportunità di crescita
Il lavoro di un artista non finisce mai. C’è sempre spazio per migliorare e mentre si sviluppa il proprio mestiere non tutti i pezzi prodotti saranno eccezionali. Ma, è la somma di queste piccole parti che ti aiuterà ad arrivare alla destinazione finale – devi solo darti spazio per la sperimentazione.
“Le parti problematiche del nostro lavoro, le parti che sono più sconcertanti e frustranti, sono in realtà i bordi di crescita. Vediamo queste opportunità nell’istante in cui lasciamo cadere i nostri preconcetti e la nostra presunzione”. – Stephen Nachmanovitch
“Penso che alcune delle più grandi esplosioni di creatività e di crescita artistica che ho avuto sono di solito precedute da un grande blocco creativo.” – Ashley Goldberg
“Penso che i blocchi creativi derivino dai viaggi della vita delle persone. Se non sai chi sei, cosa fai o in cosa credi, è davvero impossibile essere creativi”. – Rainn Wilson
“Penso sia importante ricordare che fare arte è un processo. Non è mai finito. L’occupazione stessa è un processo, un’esplorazione e una sperimentazione. Si tratta di mettere in discussione ed esaminare”. – Mel Robson
Shake Up Your Routine
Non c’è miglior cura per una routine creativa che uscire dalla propria zona di comfort. Esci e fai uno schizzo in un caffè, trova nuovo materiale di riferimento o passa del tempo nella natura. Ricorda, l’ispirazione è tutta intorno a te se sei ricettivo ad essa ed è facile non essere ispirati se fai e vedi le stesse cose giorno dopo giorno.
“Quando ho un blocco creativo, faccio delle passeggiate. Mi piace vedere quali forme spuntano fuori – così tante gambe che passano in una volta sola, può sembrare astratto. Non ho bisogno di vedere la grande arte per essere stimolato. La musica lo fa per me più facilmente”. – Caio Fonseca
“Non puoi consumare la creatività. Più ne usi, più ne hai”. – Maya Angelou
“Ogni distrazione profonda apre certe porte. Devi permetterti di distrarti quando non sei in grado di concentrarti”. – Julio Cortázar
“La routine uccide il pensiero creativo”. – Scarlett Thomas
“Niente è originale. Ruba da qualsiasi cosa che risuoni con l’ispirazione o alimenta la tua immaginazione. Divora vecchi film, nuovi film, musica, libri, dipinti, fotografie, poesie, sogni, conversazioni casuali, architettura, ponti, segnali stradali, alberi, nuvole, specchi d’acqua, luci e ombre”. – Jim Jarmusch
Ti togli la pressione di dosso, continua a produrre arte e spingiti a provare cose nuove. Prima che tu te ne accorga, il blocco creativo sarà una cosa del passato!
20+ Citazioni brillanti sull’arte da artisti famosi e grandi menti creative
Citazioni intelligenti sull’avvio da imprenditori di successo
35 Citazioni da maestri fotografi per ispirarti a scattare grandi foto
Citazioni ispiratrici sull’abbracciare le avventure della vita