Alcune delle sculture in vetro più note sono opere statuarie o monumentali create dagli artisti Livio Seguso, Karen LaMonte, e Stanislav Libenský e Jaroslava Brychtová. Un altro esempio è “Object” 1960 di René Roubícek, un pezzo soffiato e lavorato a caldo di 52,2 cm esposto alla mostra “Design in an Age of Adversity” al Corning Museum of Glass nel 2005. Una torre di vetro cesellato e incollato di Henry Richardson serve come monumento alle vittime del Connecticut degli attacchi terroristici dell’11 settembre.
Il vetro artistico e il movimento del vetro da studioModifica
All’inizio del XX secolo, la maggior parte della produzione di vetro avveniva nelle fabbriche. Anche i singoli soffiatori di vetro che facevano i loro disegni personalizzati facevano il loro lavoro in quei grandi edifici condivisi. Fiorì l’idea del “vetro artistico”, piccole opere decorative fatte ad arte, spesso con disegni o oggetti all’interno. Pezzi prodotti in piccole serie, come le figure a lume di Stanislav Brychta, sono generalmente chiamati vetro artistico.Negli anni ’70, c’erano buoni progetti per forni più piccoli, e negli Stati Uniti, questo ha dato origine al movimento “studio glass” dei soffiatori di vetro che soffiavano il loro vetro fuori dalle fabbriche, spesso nei loro studi. Questo coincise con uno spostamento verso piccole produzioni di stili particolari. Questo movimento si diffuse anche in altre parti del mondo.
Esempi di vetro da studio del XX secolo:
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Vortex Vase
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Wind Song Glass
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Vetro Merletto
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Foglio Murrino
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Dettaglio murrino
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Prendendo le murrine
Vetro pannelliEdit
Combinando molte delle tecniche precedenti, ma concentrandosi sull’arte rappresentata nel vetro piuttosto che sulla sua forma, i pannelli o le pareti di vetro possono raggiungere dimensioni enormi. Questi possono essere installati come pareti o in cima alle pareti, o appesi a un soffitto. Pannelli di grandi dimensioni possono essere trovati come parte di pezzi di installazione all’aperto o per uso interno. L’illuminazione dedicata è spesso parte dell’opera d’arte.
Le tecniche usate includono il vetro colorato, l’intaglio (intaglio a rotina, incisione o incisione ad acido), la glassatura, la smaltatura e la doratura (inclusa la doratura ad angelo). Un artista può combinare le tecniche attraverso la mascheratura o la serigrafia. I pannelli o le pareti di vetro possono anche essere completati da acqua corrente o luci dinamiche.
Fermacarte di vetroModifica
I primi fermacarte in vetro artistico sono stati prodotti come oggetti utilitaristici nella metà del 1800 in Europa. Gli artisti moderni hanno elevato il mestiere ad arte. I fermacarte artistici in vetro possono incorporare diverse tecniche di vetro, ma le tecniche più comuni sono il millefiori e il vetro a lume, entrambe tecniche che esistevano molto prima dell’avvento dei fermacarte. Nei fermacarte, il millefiori o gli elementi scultorei a lume sono incapsulati in cristallo solido chiaro creando una forma scultorea completamente solida.
Nella metà del 20° secolo ci fu una rinascita di interesse nella fabbricazione dei fermacarte e diversi artisti cercarono di reimparare l’arte. Negli Stati Uniti, Charles Kaziun iniziò nel 1940 a produrre bottoni, fermacarte, calamai e altre bottiglie, usando il lampwork di elegante semplicità. In Scozia, il lavoro pionieristico di Paul Ysart a partire dagli anni 30 precedette una nuova generazione di artisti come William Manson, Peter McDougall, Peter Holmes e John Deacons. Un ulteriore impulso a ravvivare l’interesse per i fermacarte fu la pubblicazione del libro di Evangiline Bergstrom, Old Glass Paperweights, il primo di un nuovo genere.
Un certo numero di piccoli studi apparvero nella metà del XX secolo, in particolare negli Stati Uniti. Questi possono avere diverse decine di lavoratori con vari livelli di abilità che cooperano per produrre la propria “linea” distintiva. Esempi notevoli sono Lundberg Studios, Orient and Flume, Correia Art Glass, St.Clair, Lotton, e Parabelle Glass.
A partire dalla fine degli anni ’60 e l’inizio degli anni ’70, artisti come Francis Whittemore, Paul Stankard, il suo ex assistente Jim D’Onofrio, Chris Buzzini, Delmo e la figlia Debbie Tarsitano, Victor Trabucco e figli, Gordon Smith, Rick Ayotte e sua figlia Melissa, il team padre e figlio di Bob e Ray Banford, e Ken Rosenfeld hanno iniziato a rompere il ghiaccio e sono stati in grado di produrre fermacarte di qualità che rivaleggiano con qualsiasi cosa prodotta nel periodo classico.