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Negli anni ’70, anche se c’erano ancora proteste, le cose negli Stati Uniti iniziarono a sistemarsi rispetto a come erano nel decennio precedente. Anche se lo scandalo del Watergate disilluse ulteriormente il paese, la gente trovò conforto nella musica che continuò ad evolversi con nuovi generi musicali che divennero popolari durante questi anni.

Gli Stati Uniti durante gli anni ’70

Gli anni ’70 sono considerati come la continuazione degli anni ’60 per certi versi – gli anni ’70 furono ancora un’epoca molto tumultuosa. Afroamericani, donne, nativi americani e membri del cosiddetto “terzo sesso” continuarono la loro lotta per l’uguaglianza. Molti americani si unirono ancora alle proteste contro la continua guerra in Vietnam.

Tuttavia, per certi versi gli anni ’70 furono un ripudio degli anni ’60. Un movimento di “Nuova Destra” fu inaugurato in difesa del conservatorismo politico e dei ruoli familiari tradizionali. Oltre a questi, il comportamento del presidente Nixon e l’abuso di potere esposti dallo scandalo Watergate hanno paralizzato la fede della gente nelle buone intenzioni del governo. Alla fine del decennio, queste frustrazioni e divisioni avrebbero dato un tono alla vita pubblica che molti contestano sia rimasto con noi ancora oggi.

La gente si rivolse a diversi diversi diversivi per affrontare questi tempi turbolenti. Con la controcultura che se n’era andata da tempo ma le lotte ancora in corso, la gente potrebbe essersi stancata di esse. Molti cercarono un rifugio nelle vie della cultura pop in un decennio così noto per tante tendenze e mode.

La moda degli anni ’70 è molto simile agli stili degli anni ’60, solo più sgargiante e un po’ più esagerata. Il poliestere era il materiale preferito e a molte persone, sia uomini che donne, piaceva indossare colori vivaci. Le persone di entrambi i sessi indossavano anche pantaloni attillati e le donne in particolare iniziarono a indossare scarpe con la zeppa, ma potreste aver visto anche gli uomini indossarle.

Come si possono ricordare gli anni ’70 senza menzionare i pantaloni a zampa di elefante? A parte i pantaloni a zampa d’elefante, le tendenze della moda che pervadevano tutto il decennio includevano pantaloni sexy, camicie aperte che mostravano i peli del petto, ombretti metallici, medaglioni, t-shirt, sandali, abiti per il tempo libero, camicie con stampe floreali, basette e fasce da tennis. Anche le tuniche, le culottes e le vestaglie erano popolari – a volte, era difficile dire se questi abiti erano destinati ad essere indossati all’interno della casa o per una notte in città.

La televisione statunitense negli anni ’70 fu segnata dalla ripresa delle tendenze delle sitcom familiari. Queste sitcom includevano in particolare All in the Family, Happy Days, The Partridge Family e altre. Naturalmente, ci sono serie che hanno lasciato un segno significativo nella televisione degli anni ’70 come il successo di M*A*S*H e altri programmi come The Mary Tyler Moore Show, Sesame Street, Little House on the Prairie, e tanti altri. Diversi game show occupavano anche gran parte della televisione diurna e venivano spesso trasmessi insieme alle soap opera. Questi game show includevano The Hollywood Squares, The Match Game, The $20,000 Pyramid, The Gong Show, e molti altri.

Musica degli anni ’70

Il decennio è particolarmente unico in termini di stili e tendenze musicali. Molte persone potrebbero essersi stancate di loro e così molti di loro si sono rivolti alle discoteche e ad altri luoghi per divertirsi. Questo formò l’idea del genere disco, che riempì le onde radio soprattutto verso la metà e la fine degli anni ’70. La discoteca divenne uno dei più grandi generi musicali durante quel decennio e molti degli artisti della discoteca raggiunsero il successo commerciale mainstream. Oltre alla discoteca, c’erano anche altri generi come il funk, il soul, il rock e il reggae, tra gli altri. La gente era in grado di godere di più tipi di musica che mai.

Anche se gli ideali ribelli si placarono in qualche modo dopo Woodstock, c’erano ancora molte persone che esprimevano insoddisfazione verso l’establishment e il modo in cui il loro paese veniva gestito. C’erano ancora artisti che continuavano a parlare delle miserie della società. Il punk rock fu creato dagli artisti come un modo per trasmettere la loro insoddisfazione verso il governo e l’intero establishment, e questo spiega i loro testi spesso politici.

Parlando di musica rock, questo genere ovviamente prosperò in questo decennio nonostante la selvaggia popolarità della disco. Infatti, gli anni ’70 videro la nascita e lo sviluppo dei sottogeneri che includevano il glam rock, l’hard rock, il progressive rock e l’heavy metal oltre al punk rock. Molte delle migliori registrazioni rock di tutti i tempi furono pubblicate durante questo decennio.

Gli anni ’70 videro anche la nascita dell’hip-hop, ma lo sviluppo di questo genere fu lento e non divenne popolare fino alla fine degli anni ’80. Il reggae vide la sua ascesa e sviluppò un notevole seguito durante questo decennio, mentre il synthpop (o technopop) e la musica elettronica emersero verso la fine degli anni ’70. La musica elettronica diede origine al genere new wave che divenne popolare negli Stati Uniti e nel Regno Unito negli anni ’80.

Gli anni ’70 videro anche la scomparsa di due delle più grandi leggende della musica: I Beatles che si sciolsero nel 1970 ed Elvis Presley che morì nel 1977. Ognuno degli ex-Beatles lanciò la propria carriera da solista, il più riuscito fu Paul McCartney. Insieme alla sua band Wings (che è inclusa nella lista dei migliori artisti degli anni ’70 qui in questo articolo), le canzoni di McCartney come “My Love”, “Band on the Run” e “Silly Love Songs” furono in cima alle classifiche pop di Billboard.

Presley, la cui salute decadde principalmente a causa delle droghe, morì il 16 agosto 1977. La sua morte mandò onde d’urto in tutto il mondo. Enormi folle cominciarono ad affollare la sua casa a Memphis, popolarmente conosciuta come Graceland.

Artisti più venduti degli anni ’70

Elton John

Nato: Reginald Dwight il 25 marzo 1947 a Middlesex, Inghilterra

Elton John è considerato il miglior artista degli anni ’70. Iniziando la sua carriera nei primi anni ’60, John ha raggiunto la fama negli anni ’70 con le sue canzoni, la maggior parte delle quali composte con il suo partner musicale di lunga data Bernie Taupin. Queste canzoni includevano “Your Song”, “Rocket Man”, “Daniel”, “Crocodile Rock”, tra le altre. Nella sua carriera di oltre cinque decenni, John ha venduto più di 300 milioni di dischi in tutto il mondo, rendendolo uno degli artisti più venduti di sempre. Il cantante inglese ha anche goduto di più di cinquanta hit US Billboard Top 40, e sette album al numero 1 della Billboard 200. La canzone di John “Candle in the Wind” (la versione riscritta) era un tributo alla principessa Diana, morta nel 1997. Il singolo (insieme a “Something About the Way You Look Tonight”) ha venduto oltre 33 milioni di copie in tutto il mondo, ed è stato il primo singolo ad essere certificato diamante negli Stati Uniti.

Singoli più venduti (Top 10 hit nella US Billboard Hot 100):

• “Your Song,” (ascolta)
• “Rocket Man (ascolta)
• Honky Cat (ascolta)
• Crocodile Rock (ascolta)
• Daniel (ascolta)
• Goodbye Yellow Brick Road (ascolta)
• Bernie and the Jets (ascolta)
• Don’t Let the Sun Go Down on Me (ascolta)
• The Bitch Is Back (ascolta)
• Lucy in the Sky with Diamonds (ascolta)
• Philadelphia Freedom (ascolta)
• Someone Saved My Life Tonight (ascolta)
• Island Girl (ascolta)
• Sorry Seems to Be the Hardest Word (ascolta)
• Mama Can’t Buy You Love (ascolta)
• Little Jeannie (ascolta)
• Immagino sia per questo che lo chiamano Blues (ascolta)
• Sad Songs (Say So Much) (ascolta)
• Nikita (ascolta)
• Candle in the Wind (ascolta)
• I Don’t Wanna Go on with You Like That (ascolta)
• The One (ascolta)
• Can You Feel the Love Tonight (ascolta)
• Candle in the Wind (ascolta)
• Something About the Way You Look Tonight (ascolta)

The Rolling Stones

Fondata: 1962 a Londra, Inghilterra

Gli anni ’60 erano tramontati e la maggior parte dei loro contemporanei (inclusi i Beatles) si era sciolta. Ma i Rolling Stones continuarono ad andare forte negli anni ’70, continuando a pubblicare album e singoli di successo commerciale durante quel decennio. Infatti molti considerano la prima parte degli anni ’70 come “l’età dell’oro” degli Stones. I loro album: Sticky Fingers, Exile on Main Street, Goats Head Soup, e It’s Only Rock ‘N Roll occuparono le prime 10 posizioni della classifica degli album US Billboard 200 e sono oggi considerati dei classici del rock. I loro singoli durante quel decennio includevano canzoni come “Tumbling Dice”, “Angie”, “Fool to Cry”, “Miss You” e “Beast of Burden” che ricevettero tutte delle tacche nella classifica pop Top 10 di Billboard. Questi successi non potevano che preannunciare la notevole resistenza della band nel mondo della musica.

Singoli con le più alte classifiche (complessivamente, US Billboard Hot 100; le lettere in grassetto indicano i successi negli anni 70):

• Time Is on My Side (ascolta)
• The Last Time (ascolta)
• (I Can’t Get No) Satisfaction (ascolta)
• Get Off of My Cloud (ascolta)
• As Tears Go By (ascolta)
• 19th Nervous Breakdown (ascolta)
• Mother’s Little Helper (ascolta)
• Have You Seen Your Mother, Baby, Standing in the Shadow? (ascolta)
• Ruby Tuesday (ascolta)
• Jumpin’ Jack Flash (ascolta)
• Honky Tonk Women (ascolta)
• Brown Sugar (ascolta)
• Tumbling Dice (ascolta)
• Angie (ascolta)
• Fool to Cry (ascolta)
• Miss You (ascolta)
• Beast of Burden (ascolta)
• Emotional Rescue (ascolta)
• Start Me Up (ascolta)
• Undercover of the Night (ascolta)
• Harlem Shuffle (ascolta)
• Mixed Emotions (ascolta)

Leggi il nostro profilo completo – La storia dei Rolling Stones

Pink Floyd

Formati: 1965 a Londra, Inghilterra

Sciolto: 2014

Membri fondatori: Syd Barrett, Nick Mason, Roger Waters e Richard Wright

Linea classica: David Gilmour, Nick Mason, Roger Mason e Richard Wright.

Il gruppo rock inglese Pink Floyd è stato uno dei gruppi che ha veramente definito il rock progressivo durante gli anni 70. Durante i primi anni della band erano guidati da Syd Barrett fino a quando la malattia mentale (che era esacerbata dalle droghe) gli fece lasciare la band. Dopo l’abbandono di Barrett, Waters prese lentamente in mano i compiti di scrittura delle canzoni. Da allora la band raggiunse la fama internazionale grazie ai suoi testi profondi, alla sperimentazione sonora, alle composizioni molto lunghe e agli elaborati e stravaganti spettacoli dal vivo. Durante gli anni ’70 e i primi anni ’80 il gruppo creò molti dei suoi concept album di maggior successo critico e commerciale: The Dark Side of the Moon, Wish You Were Here, Animals, The Wall e The Final Cut. I Pink Floyd hanno venduto oltre 250 milioni di dischi in tutto il mondo, di cui 75 milioni negli Stati Uniti.

I Pink Floyd si sono riuniti nel 2005 per il Live 8; tuttavia, Gilmour e Waters avevano dichiarato di non avere piani futuri per riunirsi nuovamente come gruppo. Barrett e Wright erano morti rispettivamente nel 2006 e nel 2008. L’ultimo album in studio della band, The Endless River, è stato pubblicato nel 2014.

Canzoni significative:

• See Emily Play (ascolta)
• Money (ascolta)
• Another Brick in the Wall (ascolta)
• Take It Back (ascolta)
• Comfortably Numb (ascolta)
• Wish You Were Here (ascolta)
• Time (ascolta)
• Shine on You Crazy Diamond (ascolta)
• Echoes (ascolta)
• Another Brick in the Wall Pt. 2 (ascolta)
• Hey You (ascolta)
• High Hopes (ascolta)
• Dogs (ascolta)

Leggi il nostro profilo completo – Storia dei Pink Floyd

ABBA

Formata: 1972 a Stoccolma, Svezia

Sciolto: 1983

Membri: Agnetha Faltskog, Bjorn Ulvaeus, Benny Andersson e Anni-Fryd Lyngstad

Come molti altri artisti di successo, gli ABBA hanno attraversato momenti difficili. Quando finalmente vinsero l’Eurovision Song Contest nel 1974, il resto, come si dice, è storia. Il famoso gruppo pop svedese divenne il primo artista di un paese non anglofono a godere di un successo stratosferico in tutto il mondo, compresi paesi anglofoni come il Regno Unito, l’Australia, il Canada e gli Stati Uniti, per citarne alcuni. Con il loro effervescente marchio di musica pop, gli ABBA hanno prodotto successi duraturi come “Waterloo”, “Knowing Me, Knowing You”, “Take a Chance on Me”, “The Winner Takes It All” e, naturalmente, “Dancing Queen”. Gli ABBA hanno venduto oltre 380 milioni di dischi in tutto il mondo e sono stati inseriti nella Rock and Roll Hall of Fame nel 2010. Sono rimasti gli artisti svedesi di maggior successo di sempre e uno dei gruppi musicali più venduti al mondo.

Più successi (US Billboard Hot 100):

• Waterloo (ascolta)
• Dancing Queen (ascolta)
• Knowing Me, Knowing You (listen)
• Take a Chance on Me (listen)
• The Winner Takes It All (listen)

Read Our Full Profile – Introduction to ABBA

Led Zeppelin

Formed: 1968 a Londra, Inghilterra

Sciolto: 1980

Membri: Robert Plant, Jimmy Page, John Paul Jones, John Bonham

Una volta impopolari con la critica, i Led Zeppelin alla fine raggiunsero un significativo successo commerciale e di critica attraverso i loro album Led Zeppelin, Led Zeppelin II, Led Zeppelin III, il loro quarto album senza titolo (ma altrimenti ufficialmente conosciuto come Led Zeppelin IV), Houses of Holy e Physical Graffiti. A causa dei loro contributi nella scena hard rock, sono stati spesso considerati come i fondatori della musica heavy metal, anche se la loro musica derivava da molte influenze che andavano dal blues alla musica folk. La loro canzone “Stairway to Heaven”, sebbene non sia stata pubblicata come singolo, divenne la canzone di maggior successo e identificabile della band. Divenne anche uno dei lavori più influenti nella musica rock che aiutò ad assicurare lo status di leggenda del gruppo.

I Led Zeppelin si sciolsero dopo la morte del loro batterista John Bonham e da allora i membri si sono riuniti sporadicamente. La band ha venduto quasi 300 milioni di dischi in tutto il mondo ed è anche conosciuta per i suoi tour da record.

Canzoni di maggior successo e popolarità:

• Stairway to Heaven (ascolta)
• Whole Lotta Love (ascolta)
• Immigrant Song (ascolta)
• Black Dog (ascolta)
• D’yer Maker (ascolta)
• Fool in the Rain (ascolta)
• Dazed and Confused (ascolta)
• Kashmir (ascolta)

Leggi il nostro profilo completo – Led Zeppelin – Uno dei pionieri dell’Heavy Metal e del Classic Rock

Bee Gees

Formato: 1958 in Australia

Sciolto: 2012

Membri: Barry Gibb, Robin Gibb e Maurice Gibb

Quando si pensa alla musica degli anni ’70, ci si ricorda senza dubbio dei Bee Gees. Il trio britannico-australiano di fratelli di talento musicale iniziò in realtà come un gruppo pop che raggiunse il successo iniziale alla fine degli anni ’60 e all’inizio degli anni ’70. Durante quell’epoca i fratelli Gibb ottennero successi come “New York Mining Disaster”, “To Love Somebody”, “(The Lights Went Out in) Massachusetts”, “Holiday”, “I’ve Gotta Get a Message to You”, “I Started a Joke”, “Lonely Days” e “How Can You Mend a Broken Heart.”

Ma i Bee Gees raggiunsero una fama stratosferica alla fine degli anni ’70, quando fecero la transizione da balladers pop ad essere uno degli artisti più in vista dell’era della discoteca. Il falsetto di Barry diede ai Bee Gees il loro suono caratteristico e abbellì i loro successi da discoteca, in particolare “Jive Talkin'”, “You Should Be Dancing”, “How Deep Is Your Love”, “Stayin’ Alive”, “Night Fever”, “Too Much Heaven” e “Tragedy”. Fino ad oggi, i Bee Gees hanno venduto oltre 200 milioni di dischi in tutto il mondo, rendendoli uno degli artisti più venduti di tutti i tempi.

I singoli di maggior successo in classifica:

• I’ve Gotta Get a Message to You (listen)
• I Started a Joke (listen)
• Lonely Days (listen)
• How Can You Mend a Broken Heart (listen)
• Jive Talkin’ (ascolta)
• Nights on Broadway (ascolta)
• You Should Be Dancing (ascolta)
• Love So Right (ascolta)
• How Deep Is Your Love (ascolta)
• Stayin’ Alive (ascolta)
• Night Fever (ascolta)
• Too Much Heaven (ascolta)
• Tragedy (ascolta)
• Love You Inside Out (ascolta)
• One (ascolta)

Leggi il nostro profilo completo – I Bee Gees e la loro musica

Paul McCartney e Wings

Fondata: 1971 in Inghilterra

Sciolto: 1981

Membri fondatori: Paul McCartney, Linda McCartney, Denny Laine, Denny Seiwell

Altri membri: Henry McCullough, Jimmy McCullough, Geoff Britton, Joe English, Steve Holley e Laurence Juber

Anche prima che i Beatles si sciogliessero nel 1970, alcuni dei membri avevano già intrapreso una carriera da solisti. Dopo che i membri si separarono finalmente, McCartney pubblicò una manciata di dischi con la moglie Linda prima di formare i Wings nel 1971.

Paul McCartney e i Wings generarono diversi singoli di successo durante il decennio, come “My Love”, “Band on the Run”, “Live and Let Die”, (dalla colonna sonora originale del film omonimo di James Bond) “Silly Love Songs” e “Listen to What the Man Said”. La band raggiunse un singolo numero uno nel Regno Unito con “Mull of Kintyre”, che passò alla storia come il singolo inglese più venduto in quel periodo. Secondo alcune fonti, la band ha venduto circa 50 milioni di album e 65 milioni di singoli.

Singoli di successo (USA):

• Hi Hi Hi/C Moon (ascolta)
• My Love (ascolta)
• Live and Let Die (ascolta)
• Helen Wheels (ascolta)
• Jet (ascolta)
• Band on the Run (ascolta)
• Junior’s Farm (ascolta)
• Listen to What the Man Said (ascolta)
• Silly Love Songs (ascolta)
• Let ‘Em In (ascolta)
• Maybe I’m Amazed (ascolta)
• With a Little Luck (ascolta)
• Goodnight Tonight (ascolta)

Leggi il nostro profilo completo – Introduzione a Paul McCartney e Wings

David Bowie

Nato: David Robert Jones l’8 gennaio 1947 a Londra, Inghilterra
Morto: 10 gennaio 2016 a Manhattan, New York City, New York, USA

Il camaleonte musicale preferito da tutti, David Bowie, divenne una figura di rilievo nella scena musicale degli anni ’70, dove fu considerato un innovatore. La sua voce baritonale, la natura intellettuale ed eclettica del suo lavoro e il suo aspetto androgino lo resero un’icona del rock durante quel decennio.

Uno degli aspetti più riconosciuti della carriera musicale di Bowie è il suo alter-ego Ziggy Stardust, un’ambigua rock star dello spazio. Ziggy, naturalmente, era il personaggio principale dell’album di Bowie The Rise and Fall of Ziggy Stardust and the Spiders from Mars, pubblicato nel mezzo della vibrante scena glam rock. Bowie ha poi abbandonato il suo personaggio Ziggy Stardust per poter sperimentare altri stili musicali con vari gradi di successo commerciale e di critica. Nel corso della sua carriera Bowie ha venduto oltre 140 milioni di album in tutto il mondo.

Canzoni degne di nota:

• Changes (ascolta)
• Space Oddity (ascolta)
• Fame (ascolta)
• Heroes (ascolta)
• Let’s Dance (ascolta)
• China Girl (ascolta)
• Blue Jean (ascolta)

Leggi il nostro profilo completo – David Bowie: Il camaleonte musicale

Bob Dylan

Nato: Robert Zimmerman il 24 maggio 1941 a Duluth, Minnesota

Gli anni ’60 furono il decennio della svolta di Dylan, dove scrisse canzoni che raccontavano le questioni sociali più pressanti di allora come la guerra e i diritti civili. È stato considerato l’artista in prima linea di questo movimento che ha generato canzoni folk e di protesta – l’artista della sua generazione – anche se Dylan stesso ha sempre negato di essere stato un portavoce della sua generazione.

Dylan ha avuto una carriera piuttosto a scacchi negli anni ’70, soprattutto nella prima parte del decennio dove la sua produzione è diventata varia e imprevedibile, secondo alcuni critici. Continuò a fare tour abbastanza estesi in tutto il mondo e pubblicò album come Blood on Tracks, che inizialmente ricevette recensioni contrastanti, ma nel corso degli anni divenne uno dei più grandi successi di Dylan durante quel decennio. Dylan, che era nato ebreo, si convertì al cristianesimo alla fine degli anni ’70 e questo evento ebbe un profondo effetto sulle sue opere successive. Ha pubblicato diversi dischi di musica gospel cristiana, in particolare Slow Train Coming.

Tutti i singoli in classifica (le lettere in grassetto indicano un singolo degli anni ’70):

• Subterranean Homesick Blues (ascolta)
• Like a Rolling Stone (ascolta)
• Positively 4th Street (ascolta)
• Rainy Day Women (ascolta)
• Lay Lady Lay Knockin’ on Heaven’s Door (ascolta)
• Tangled Up in Blue (ascolta)

Leggi il nostro profilo completo – L’icona Bob Dylan

Rod Stewart

Nato: 10 gennaio 1945 a Highgate, North London, Inghilterra

La carriera del cantante britannico Rod Stewart inizia negli anni ’60 quando fa parte di diversi gruppi, in particolare The Jeff Beck Group e Faces, mentre persegue una carriera propria. La fusione di Stewart di diversi generi, dal pop, rock e folk al soul e al R&B, gli ha portato successi negli anni ’70 e ’80 come “Maggie May”, “Reason to Believe”, “Tonight’s the Night” e “Da Ya Think I’m Sexy? Nel nuovo millennio ha cambiato di nuovo il suo stile, questa volta interpretando standard pop in particolare dal Great American Songbook, con molto successo. Stewart è tra gli artisti musicali più venduti di tutti i tempi, avendo venduto oltre 100 milioni di dischi in tutto il mondo.

Singoli di successo:

• Maggie May (ascolta)
• Reason to Believe (ascolta)
• Tonight’s the Night (Gonna Be Alright) (ascolta)
• You’re in My Heart (The Final Acclaim) (ascolta)
• Da Ya Think I’m Sexy? (ascolta)
• Passione (ascolta)
• Infatuazione (ascolta)
• Alcuni ragazzi hanno tutta la fortuna (ascolta)
• Tocco d’amore (ascolta)
• Il mio cuore non può dirti di no (ascolta)
• Treno della città (ascolta)
• Ritmo del mio cuore (ascolta)
• The Motown Song (ascolta)
• Have I Told You Lately (ascolta)

Leggi il nostro profilo completo – Storia di Rod Stewart)

Movimenti musicali degli anni 70

Disco e musica da ballo

Se mai uno stile musicale ha definito gli anni 70, allora sarebbe la discoteca. Anche se la sua popolarità è stata di breve durata, la discoteca ha lanciato una serie di canzoni e artisti che la gente balla ancora oggi. La discoteca non era solo un genere musicale, ma poteva anche essere definita come una dichiarazione di moda. “The Hustle” di Van McCoy è stata spesso indicata come la prima canzone disco in assoluto. Anche Gloria Gaynor godette di un’enorme popolarità con la sua hit “I Will Survive”. Anche i Bee Gees contribuirono a definire il genere con i loro numerosi grandi successi come “Jive Talkin'”, “You Should Be Dancing”, “How Deep Is Your Love”, “Stayin’ Alive”, “Night Fever”, “Too Much Heaven” e “Tragedy”, con “Stayin’ Alive” è il più sinonimo dell’era della discoteca. La discoteca divenne così popolare che anche artisti non-disco come i Rolling Stones, Rod Stewart, ABBA, Blondie, e Diana Ross pubblicarono brani disco che divennero anch’essi dei successi.

Purtroppo, la sua popolarità si rivelò di breve durata e la sua caduta si rivelò piuttosto rapida. La gente cominciò ad attaccare e ridicolizzare la disco e molte stazioni radio tennero eventi pubblici dedicati all’espulsione del genere. Non era raro allora che molte persone indossassero magliette “Disco Sucks” come gesto di ribellione verso il genere. Tuttavia, dall’inizio del nuovo millennio in particolare, la discoteca sta godendo di una notevole popolarità attraverso canzoni popolari che hanno influenze disco.

Progressive rock

Uno dei generi popolari durante gli anni ’70 è il rock progressivo, che è caratterizzato da musica rock combinata con altri elementi particolarmente classici o operistici. Le canzoni di questo genere sono spesso estese; le band tendono a fare improvvisazioni spontanee ed esterne nei loro spettacoli dal vivo. Molti album pubblicati in questo genere seguono la tendenza del “concept album” – o album che seguono un tema particolare. I Pink Floyd sono stati spesso considerati i capostipiti del rock progressivo. Altri gruppi di rock progressivo popolari durante quell’epoca includono anche Jethro Tull, Rush, Queen, Grand Funk Railroad, Kansas e Electric Light Orchestra.

Punk rock e new wave

Anche il punk rock ha avuto origine negli anni ’70, ed è caratterizzato da pesanti riff di chitarra e più decibel che hanno aiutato a motivare artisti e altre persone che erano disilluse dall’establishment. Il punk rock (o semplicemente punk) ha le sue radici nel garage rock degli anni ’60, ma la musica punk è molto più dura, più pesante e più tagliente. Le tipiche canzoni punk hanno un ritmo veloce e durano solo pochi minuti, hanno melodie e stili di canto duri, strumentazione spogliata e testi che spesso parlano di sentimenti politici e anti-establishment. Il punk rock è nato negli Stati Uniti e nel Regno Unito. I Ramones di New York sono spesso considerati i fondatori del punk rock, e anche i Sex Pistols del Regno Unito sono stati uno dei capostipiti del punk rock.

New wave

La new wave è stata strettamente associata agli anni ’80, ma in realtà è nata alla fine degli anni ’70. La new wave ha le sue radici nella musica punk, ma è più radio-friendly e ha inclinazioni elettroniche. Questo genere sarebbe diventato più predominante nel decennio successivo. Diversi gruppi punk negli anni ’70 erano anche visti come new-wavers, e viceversa: The Clash, New York Dolls, Blondie, Talking Heads, David Bowie, e Patti Smith sono tra questi artisti. Puoi leggere di più sulla musica new wave nella sezione “Musica degli anni ’80.”

Musica funk e soul

La musica funk ha le sue radici nel R&B, nel jazz e nella musica soul durante la fine degli anni ’60 dopo che gli artisti incorporarono beat e toni psichedelici alle loro canzoni. James Brown è spesso indicato come il fondatore della musica funk grazie al suo album Cold Sweat del 1967 che conteneva alcune canzoni funk mainstream. Brown sviluppò il funk negli anni ’70, ampliando la sua portata e popolarità. La musica funk è tipicamente caratterizzata da tempi ballabili, personalità oltraggiose, costumi strani e spesso testi socialmente consapevoli. La musica funk ha aperto la strada ad artisti popolari come George Clinton, Parliament-Funkadelic, Sly and the Family Stone, e Kool and the Gang. La musica funk veniva spesso arricchita con elementi da discoteca che aggiungevano anche un maggiore appeal sul pubblico.

Innovazione musicale degli anni ’70

• Walkman – Sony lanciò il primo stereo portatile a basso costo al mondo chiamato Walkman nel 1979. In Giappone, il Walkman fu messo in vendita il primo luglio di quell’anno; sarebbe stato in vendita anche negli Stati Uniti e nel Regno Unito un anno dopo. Il primo Walkman consisteva in una riproduzione stereo e due mini jack per cuffie che permettevano a due persone di ascoltare allo stesso tempo (anche se l’unità veniva fornita con un solo paio di cuffie). Il designer di Sony Norio Ohga costruì il prototipo (dal registratore a cassette Pressman di Sony) per il fondatore dell’azienda Masaru Ibuka, che chiese qualcosa di più portatile per ascoltare la sua musica d’opera durante i suoi frequenti viaggi aerei trans-pacifici. Dalle vendite deludenti nel primo mese dopo il suo lancio, il Walkman è diventato uno dei marchi di maggior successo nella storia di Sony. Nel corso degli anni, il Walkman ha anche contribuito alla transizione dei formati CD, Mini-Disc, MP3 e musica in streaming. Anche quando il Walkman cadde in disuso con l’arrivo di lettori audio portatili più sofisticati e digitali, è ancora una delle figure iconiche nella storia delle innovazioni musicali.

Sommario

Gli anni ’70 non furono meno tumultuosi degli anni ’60, con tutte le proteste per l’uguaglianza e i diritti civili e per la fine della guerra in Vietnam. Molte persone avevano perso la fiducia nel governo, specialmente dopo lo scandalo Watergate di Nixon. In mezzo all’agitazione e alla disillusione della gente verso l’establishment, molti di loro si rivolsero a diversivi come la musica come conforto. Fortunatamente, gli anni ’70 sono un decennio che ha introdotto diversi generi, stili e movimenti che erano così diversi e unici tra loro. Gli stili musicali aggiuntivi hanno lasciato alle persone così tante scelte da ascoltare e godere.

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