Per i liberi pensatori e i radicali che si trasferirono nel Vermont negli anni ’60 e ’70, il passato può essere oscurato in una nuvola di … legno … fumo. Ma che aspetto ha il presente?

Questa è la domanda che Judy Pond di Norwich ha posto a Brave Little State.

Brave Little State è il podcast giornalistico di VPR alimentato dalle persone: Raccogliamo le vostre domande sul Vermont, la nostra regione o la sua gente, e poi le mettiamo ai voti del pubblico. Judy ha posto la domanda vincente di questo mese:

“Dove sono tutti gli hippy anziani che si sono trasferiti nel Vermont durante gli anni ’60 e ’70, e cosa stanno facendo ora?”

Per trovare una risposta, cerchiamo i suddetti “hippy anziani”, e chiediamo loro cosa è cambiato nelle loro vite – e cosa è rimasto uguale.

Incontra il nostro intervistatore vincente

Prima di iniziare, conosciamo il nostro intervistatore Judy.

“Quando sono venuta qui”, dice Judy, “credo di aver pensato che avrei coltivato tutto il mio cibo per sempre e avrei avuto un sacco di animali. … E questo è praticamente passato in secondo piano. Sai, ho un giardino.”

Judy è autorizzata a chiedere degli “hippy che invecchiano” perché lei è una di loro: Si è trasferita nella città di Sharon nel 1968, dopo aver conseguito un master in linguistica alla Brown University.

Brave Little State è il podcast giornalistico di VPR alimentato dalle persone.
Credit Aaron Shrewsbury

“Era… prima della Kent State”, ricorda. “Dopo Martin Luther King.”

Non molto tempo dopo, Judy e alcuni amici iniziarono una scuola alternativa.

“Era solo una piccola scuola. ‘Oh’, abbiamo pensato, ‘Questo è eccitante'”, dice. “E ci pagavamo 100 dollari al mese quando potevamo permettercelo.”

Nel 1971, Judy si costruì una piccola casa a Norwich. Prima che le “tiny houses” fossero una cosa, naturalmente.

“Andai in biblioteca e presi un libro chiamato Modern Carpentry”, dice. “La scuola alternativa non è durata molto, ma Judy è rimasta in quella casa (anche se ha fatto costruire alcune aggiunte) per più di 40 anni. Rimase anche nell’istruzione, soprattutto come insegnante di scuola media: “Terza media. Un po’ di scuola superiore, per 45 anni in tutto. E sono andata in pensione nove anni fa.”

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Quindi qual è la risposta di Judy alla sua stessa domanda? Cosa sta facendo in questi giorni?

“Ora sono qualcuno che non avevo idea che sarei diventata”, dice, illuminandosi. “Sono una violinista”

Si è esercitata per due anni con una registrazione della Suite per violoncello n. 3 in Do Maggiore di Bach.

“Mi definisco una violinista per adulti, e passo molto tempo nel New Hampshire all’Upper Valley Music Center, che è un posto meraviglioso nel Libano”, dice Judy.

La domanda Judy Pond di Norwich è lei stessa una “hippie anziana”, e ora passa il suo tempo a praticare il violino.
Credito Angela Evancie / VPR

Judy dice che la mentalità formativa dei suoi anni hippie era questa sensazione che se trovavi il giusto libro o mentore potevi imparare a fare qualsiasi cosa – come costruire una casa o suonare il violino.

“Quindi mi interessa sapere se altre persone di quell’epoca hanno mantenuto alcuni di questi atteggiamenti su come tutti possiamo imparare a fare quello che vogliamo e dove li ha portati”, dice.

Come siamo soliti fare, abbiamo raccolto alcune delle vostre storie per rispondere a questa domanda. Ascoltate:

Ascoltate
Ascoltate…

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2:41

Sentite Bradford Johnston, Melinda Moulton, Nicholas Ecker-Racz, Verandah Porche, Lucy Horton e Robert Hundley riflettere su dove li hanno portati i loro anni hippie.

Grazie a tutti coloro che hanno condiviso le loro storie con noi!

“Hippies, sognatori, freak e radicali”

Ora, se non avete familiarità con il movimento di ritorno alla terra del Vermont – o invasione hippie, come alcuni lo chiamavano – ecco un po’ di background veloce.

“Il movimento back-to-the-land fu una conseguenza del movimento per i diritti civili”, dice la scrittrice di Rutland Yvonne Daley.

Yvonne è l’autrice di un nuovo libro su quest’epoca chiamato Going Up the Country: When the Hippies, Dreamers, Freaks and Radicals Moved to Vermont.

Stiamo parlando di un sacco di hippies, sognatori, freaks e radicali – circa 40.000 tra il 1970 e il 1980. Compresa Yvonne, il cui accento del Massachussetts le è valso il soprannome hippie “Boston”.

Secondo i calcoli di Yvonne, c’erano “almeno 75 comuni riconosciuti nello stato alla fine degli anni ’60, inizio anni ’70, e molti di più che, sapete, operavano sotto il radar.”

Carico…

L’abbigliamento era stravagante, ma le filosofie della controcultura non erano uno scherzo.

“Eravamo molto disillusi dagli assassini del nostro presidente, il presidente Kennedy, suo fratello Robert Kennedy e Martin Luther King, Jr,” dice Yvonne. “E poi è arrivata la guerra. E all’improvviso, i nostri fratelli e le persone che erano andate al liceo con noi furono mandati in guerra in un posto chiamato Vietnam.

“Quindi, aveva qualcosa a che fare con l’opposizione alla guerra. Aveva qualcosa a che fare con uno stile di vita sperimentale che cercava di distruggere un sacco di stereotipi, sia che si trattasse della famiglia nucleare o di come crescere i propri figli.”

E gli abitanti del back-to-the-lander in particolare erano interessati a ciò che Yvonne chiama le “vecchie maniere.”

“L’idea che si potesse coltivare il proprio cibo, che si potessero fare i propri vestiti, che si potesse raccogliere la propria legna”, spiega. “

A proposito, quando Yvonne dice “noi”, intende per lo più persone bianche benestanti e istruite.

“Allora non ci siamo resi conto di quanto fossimo privilegiati”, dice. “Stavamo rifiutando la comodità.”

Questa parte della storia del Vermont è molto ben documentata. Si può esplorare il Vermont Historical Society’s 1970s Counterculture Project, che ha più di 50 interviste di storia orale disponibili online. Puoi anche dare un’occhiata al nuovo libro di Yvonne Going Up the Country (e alcune delle persone del suo libro appaiono in questo episodio).

Marilyn Skoglund

Profilo di Angela Evancie

Immagina una giovane donna negli anni 70. Lunghi capelli castani e uno stile da controcultura definitivo.

Il guardaroba di Marilyn Skoglund a quei tempi comprendeva una tovaglia con le frange e un gilet con un distintivo da sceriffo. Ha una collezione di foto di se stessa del periodo in cui viveva nell’orbita del Goddard College, a Plainfield – è venuta qui con suo marito Duncan nel 1973.

“Duncan stava insegnando pittura, stampa e disegno al Goddard College. E io avevo questo adorabile bambino”, dice. “Abbiamo affittato questo favoloso piccolo cottage da pastore nel mezzo di questa fattoria di 500 acri. Nessun isolamento, riscaldamento a legna. Ma il contadino era favoloso. Voglio dire, andavo ad inzuppare il latte crudo dalla cisterna, e, sai, ci dava un pollo ogni tanto. Ed era un bel modo di vivere.”

Marilyn Skoglund ai tempi degli hippie.
Credito Giustizia Marilyn Skoglund, per gentile concessione

Era l’alba dell’Era dell’Acquario, e Marilyn e i suoi compagni hippie volevano fare arte, rifiutare il materialismo e vivere sensatamente.

“… Fare del bene ai nostri vicini e onorare la terra e tutti quegli adorabili ideali che avevamo allora”, dice. “Per darvi un’idea di quanta cultura hippie avevamo abbracciato, a quel punto suonavo l’autoharp e avevo fatto a mano una custodia di pelle di pecora per l’autoharp in cui infilavamo nostra figlia sul pavimento mentre suonavamo al grange.”

Ma questo era allora. E adesso? Quella mamma hippie che beve latte crudo e suona l’autoharp è un giudice associato della Corte Suprema del Vermont.

Dal 1997, Marilyn Skoglund è giudice associato della Corte Suprema del Vermont. Skoglund, mostrata qui nel 2017, è attualmente il membro più longevo dell’alta corte.
Credito Stefan Hard / Times Argus/Pool

In un recente giorno di primavera, il sole entra dalle finestre dello studio della giudice Skoglund nel palazzo della Corte Suprema del Vermont a Montpelier. Ma il suo onore è profondo nel suo lavoro.

“Finora questa mattina ho risposto alle e-mail sulle riunioni che sono in programma e ho rivisto la circolazione di un altro giudice di una proposta di parere”, dice. “E ora mi sto concentrando a prepararmi per il termine, leggendo solo le memorie. … Amo questa parte. Imparo qualcosa ogni mese. Sto imparando qualcosa proprio nel caso che sto leggendo ora sulla legge sulla disoccupazione che non sapevo prima. Quindi è un grande lavoro. Non è mai noioso.”

La giudice Skoglund è stata nominata alla Corte Suprema del Vermont nel 1997 – la seconda donna a sedere su quello scranno.

Prima di questo, era nella corte distrettuale, “e famiglia e civile. E prima ho fatto 17 anni all’ufficio del procuratore generale”, spiega.

Sembra un curriculum abbastanza standard, finché non si arriva alle lauree della Skoglund. Ne ha solo una: una laurea in scultura e storia dell’arte.

“Credo di essere l’unico giudice della Corte Suprema del paese che non ha mai frequentato la scuola di legge”, dice con orgoglio. “Potrei sbagliarmi, ma non credo.”

Ecco come è successo: Negli anni ’70, la giovane hippie Marilyn Skoglund decise che voleva studiare legge perché le piaceva leggere e scrivere. Aveva anche bisogno di un reddito fisso.

“Sai, quando sposi un artista, ad un certo punto ti viene in mente che uno dei due deve effettivamente guadagnare uno stipendio”, scherza.

Purtroppo, la laurea in belle arti di Marilyn non la rendeva la candidata più forte per la scuola di legge. Ha dato il LSAT e ha fatto domanda alle scuole, ma le sue domande sono state respinte.

Ma lei non si è scoraggiata. Come la nostra domanda Judy, Marilyn si è presa la briga di imparare le abilità che voleva. E ha approfittato di una legge unica del Vermont che permette agli aspiranti avvocati di imparare sul posto di lavoro.

“Penso che il background hippie stia solo rafforzando un approccio umanista alla vita. Ma la mia prima fedeltà è alla legge. Ho fatto un giuramento. Lo prendo molto seriamente”. – Marilyn Skoglund, giudice associato della Corte Suprema del Vermont

“Ora lo chiamano studio in ufficio. Allora era la lettura per il bar, la lettura per la legge. … È una delle meraviglie del Vermont che si può fare l’apprendistato per quattro anni, non andare alla scuola di legge, e poi fare l’esame di stato insieme a tutti gli altri”, spiega Skoglund. “E se lo passi, puoi essere un avvocato. Ed è esattamente quello che ho fatto.”

Oggi, il giudice Skoglund è il giudice più longevo dell’alta corte, e ha deciso su casi spartiacque del Vermont, come quello che alla fine ha portato alla legge sulle unioni civili del Vermont.

Oh, e ora vive anche in una casa, non in un cottage per pastori.

“Lasciatemi dire che passo ancora davanti a quel termostato sul muro e dico, ‘Ciao. Fai il tuo lavoro!”, dice. “Dopo 11 anni di riscaldamento con solo legna, amo il mio termostato”

Ma quegli anni se li porta dietro. Se si ascolta attentamente, il linguaggio che il giudice Skoglund usa per parlare del suo lavoro riecheggia i valori che gli hippy davano a cose come l’armonia comune e l’arte.

“Mi sono semplicemente innamorata della legge”, dice. “È così logica. Delinea come vivere in una società di individui senza infastidire tutti gli altri. È solo una forma d’arte incredibilmente meravigliosa.”

Ci sono anche connessioni più evidenti. L’ufficio del giudice Skoglund è il più bohemien che una camera di consiglio possa avere. Ha dipinto lei stessa le pareti, di un blu maestoso. Sopra i suoi scaffali c’è una testa montata di un cinghiale sorridente che lei chiama Emmett. E’ affiancata da due foto incorniciate: una è del presidente Harry S. Truman e l’altra è una foto firmata della comica Lily Tomlin.

L’ufficio del giudice Skoglund ha qualche tocco bohemien, inclusa una foto firmata della comica Lily Tomlin e una testa di cinghiale montata di nome Emmett.
Credito Angela Evancie / VPR

Nel frattempo, il giudice Skoglund ha trasformato l’atrio della Corte Suprema in una gigantesca galleria d’arte, con mostre a rotazione di artisti del Vermont, “perché le pareti erano semplicemente perfette per esporre l’arte, e così posso tenere il dito nel sapere chi è nel Vermont, chi dipinge cosa, chi vede cosa.”

Il giorno della visita di Brave Little State, i dipinti dell’artista di Castleton Tom Merwin schizzano rosa e arancioni e blu sulle pareti dell’atrio.

“E la cosa migliore di quel progetto laggiù … è quando posso venire al lavoro e vedere lo staff in piedi davanti a un dipinto e parlarne”, dice Skoglund. “Non hanno più paura dell’arte perché è sempre intorno a loro. E penso che sia fantastico.”

Il giudice Marilyn Skoglund ha trasformato l’atrio della Corte Suprema in una galleria d’arte, con mostre a rotazione di artisti del Vermont. Una recente mostra ha messo in mostra il pittore di Castleton Tom Merwin.
Credito Angela Evancie / VPR

E Skoglund dice che la sua esperienza come artista ha ampliato la sua prospettiva come giudice, soprattutto quando si trattava di casi che coinvolgono famiglie che vivono in povertà.

“Sapete, penso davvero che avere un background di belle arti mi ha reso un giudice molto migliore. Ho capito la povertà”, dice. “Non so se i miei colleghi avessero questa prospettiva o meno, ma quando le persone, nelle azioni di parentela, sostenevano, sapete, ‘La casa era in disordine’. Beh, salve. Ho vissuto in una casa con riscaldamento a legna e due stanze, non isolata. A volte era disordinata.”

Skoglund ricorda un caso in cui si sosteneva che un padre non mandava “spuntini appropriati” con i suoi figli a scuola.

“E ho fermato il terapeuta che stava testimoniando sul banco dei testimoni e ho detto, ‘Sa, dottore… voglio avvisarla, lei sta testimoniando di fronte a qualcuno che una volta non aveva niente da mandare a scuola con suo figlio. Così ha mandato una noce di cocco e un martello per merenda”. E lui mi guarda come, sai, diventerai pazza da un momento all’altro… Voglio dire, stavo facendo del mio meglio. Quando mio marito se n’è andato, ho iniziato a lavorare nell’ufficio del procuratore generale e guadagnavo 7.000 dollari all’anno, credo.”

Queste esperienze hanno plasmato la sua visione del mondo, ma il giudice Skoglund dice che il suo essere hippie arriva solo fino a un certo punto.

“Penso che il background hippie stia solo rafforzando un approccio umanista alla vita. Ma la mia prima fedeltà è alla legge. Ho fatto un giuramento. Lo prendo molto seriamente”, dice Skoglund. “Ho preso decisioni che ho odiato, ma era quello che la legge richiedeva. Quindi… Non sono un giudice attivista. Mi sembra di pensare a me stesso come a un mediatore. Sarò molto protettivo nei confronti dei diritti e delle libertà individuali. Ma leggerò anche ciò che dice la legge e non cercherò di piegare il linguaggio legislativo per adattarlo a un risultato che vorrei vedere.”

Carico…

Greg Cox

Profilo di Nina Keck

Se è primavera nel Vermont e volete cucinare fiddleheads o rami selvatici, Greg Cox è il vostro uomo.

Greg è il proprietario della Boardman Hill Farm a West Rutland, e potete trovarlo al Rutland Farmers Market il sabato. (Raccomanda di tagliare le cime di rapa e saltarle con burro e olio d’oliva.)

A Rutland, tutti sembrano conoscere Greg Cox. È una specie di re del mercato contadino – perché ha aiutato a trasformare quello che era stato un sonnolento mercato della Rutland in una festa da non perdere nel fine settimana che porta più di 5 milioni di dollari nell’economia locale ogni anno.

“È diventato un punto di orgoglio per la Rutland”, dice Cox. “E così tutti vengono fuori … e siamo andati fuori del nostro modo di includere tutti – da, sai, le persone economicamente svantaggiate fino a … medici infermieri. Tutti vengono.”

Che è proprio il modo in cui piace a Greg. Perché mentre è un uomo d’affari, agricoltore e padre, è anche un rivoluzionario che crede che l’uguaglianza e il rispetto siano più importanti del profitto.

“Sono ancora un hippie”, dice. “Morirò da hippie, sì.”

Nel 2016, Greg Cox, un autoproclamato contadino hippie radicale (che non ha mai finito il college) è stato nominato Business Person of the Year dalla Camera di Commercio della Rutland Region.
Credit Nina Keck / VPR

Greg è nato nel Bronx nel 1950. Ricorda di aver aiutato nell’orto di sua nonna da bambino e crede che sia lì che è diventato affascinato da come crescono le cose.

Greg dice che i suoi genitori volevano che andasse al college e diventasse un insegnante, ma lui aveva altri sogni.

“Ho sempre lavorato, e ho sempre risparmiato i miei penny, e stavo per comprare un grande tratto di terra e trasferirmi in Canada”, dice, ridendo. “E così il Vermont era dannatamente vicino.”

Iscrivendosi al Johnson State College nell’autunno del 1968, Greg ha potuto accontentare i suoi genitori e avvicinarsi al Canada.

Ma era un periodo instabile. Il fratello maggiore di Greg ha combattuto in Vietnam, ed ha esortato Greg ad evitare la guerra a tutti i costi.

Greg l’ha fatto – ma ammette che i suoi genitori, che avevano vissuto la seconda guerra mondiale e la guerra di Corea, hanno lottato con i capelli lunghi di Greg e i modi della controcultura.

“Non erano molto felici, per niente felici! Non lo capivano”, dice Greg. “Ero coinvolto in un sacco di proteste e volevo solo cambiare il mondo. Volevo davvero cambiare il mondo. … Ma, sapete, ci drogavamo e ascoltavamo musica ad alto volume, ma ero un capo Boy Scout, facevo il volontario su un’ambulanza. Sapete, ero coinvolto. Ma ero spinto dal mio sistema di valori a cambiare il modo in cui le persone si trattavano l’un l’altra.”

Greg dice di aver imparato un altro importante insieme di valori dai vecchi abitanti del Vermon con cui ha fatto amicizia quando è arrivato a Johnson. I vigili del fuoco volontari e gli agricoltori che hanno vissuto nelle Green Mountains per generazioni lo hanno affascinato.

“Erano come i moderni nativi americani. Avevano un sistema di valori e una connessione con i cicli della terra che erano semplicemente sorprendenti”, dice Greg. “Voglio dire, i cicli delle montagne … lo zuccheraggio dell’acero e l’artigianato selvaggio e, ragazzi, ho imparato così tanto da queste persone. E non c’è voluto molto tempo prima che diventassi come loro.”

Ma per arrivarci Greg ci ha messo un po’. Dopo il college ha lavorato come imprenditore edile, come agricoltore custode, come sciatore a Killington e persino come professore aggiunto. Ma la sua passione è sempre stata l’agricoltura, e non appena ha potuto permetterselo, ha comprato una fattoria di 80 acri a West Rutland, dove ora coltiva praticamente tutto – in modo biologico, naturalmente.

“Ci orientiamo verso la biodinamica, se sapete cosa sia. Quindi cerchiamo di vedere la fattoria come un ecosistema – lo rendi sostenibile”, dice Greg.

E’ per questo che ha un grande impianto solare comunitario sulla sua proprietà che fornisce energia locale a basso costo a lui e a decine di suoi vicini.

“Spero che succeda ancora. Sapete, spero che una generazione, qualunque essa sia, dia un’occhiata al mondo così com’è e dica: ‘Possiamo migliorarlo'”. – Greg Cox, Boardman Hill Farm

E poiché crede che questi valori siano importanti da trasmettere, Greg passa molto tempo a fare da mentore a nuovi giovani agricoltori. Tre anni fa ha aiutato a lanciare un programma per aiutarli a portare la loro frutta e verdura agli anziani che altrimenti non potrebbero permettersela. Il programma fornisce anche posti di lavoro estivi per giovani a rischio.

“Li portiamo effettivamente nelle fattorie e, sapete, vengono pagati e hanno un lavoro e vengono esposti a persone davvero ordinate con una buona etica del lavoro”, dice Greg, “e poi vanno giù a confezionare il cibo. Perciò è stimolante vedere persone che beneficiano del loro lavoro.”

Greg non è passato inosservato. E nel 2016, Greg Cox, un autoproclamato contadino hippie radicale – che non ha mai finito l’università – è stato nominato Business Person of the Year dalla Camera di Commercio della Regione di Rutland.

“È stato un onore”, dice. “E, cosa ancora più importante, è stato il primo agricoltore ad essere effettivamente nominato Business Person of the Year, perché in qualche modo gli agricoltori, ‘non sono davvero imprese’. È come se venissi scartato dagli economisti perché sei un agricoltore, non è davvero un business.

“Sì, quindi è stato molto bello. Penso che sia stato il riconoscimento di dove si trova la Rutland in questo momento e la comprensione che siamo la casa di John Deere. Eravamo uno dei più grandi esportatori di prodotti agricoli a New York City e Boston. E quindi hai bisogno di costruire il tuo futuro su ciò che sei.”

Greg dice che questo è esattamente ciò che ha cercato di fare per tutta la vita: costruire la propria carriera intorno alle cose che lo appassionano – e se possibile, cambiare il mondo lungo la strada.

Dice che questo è il bello di far parte della generazione hippie. Sapete, spero che qualche generazione, qualunque essa sia, dia un’occhiata al mondo così com’è e dica: ‘Possiamo migliorarlo'”, dice Greg. “E se riusciranno a farlo e a fare un lavoro migliore del nostro, tutti – la terra stessa – ne trarrà beneficio. Già.”

Lois Eby

Profilo di Amy Noyes

Se il movimento di ritorno alla terra del Vermont avesse una coppia di potere, potrebbe essere Lois Eby e il suo defunto marito David Budbill.

Lois è una pittrice astratta, che usa inchiostro e acrilici.

“Improvviso su una linea e poi aggiungo colore. Ma non pianifico i dipinti in anticipo, quindi li lascio accadere una volta che ho stabilito una linea o un colore”, dice del suo lavoro.

Pittura astratta di Lois Eby.
Credit Amy Noyes / VPR

David era un poeta che notoriamente scriveva di abitanti del Vermon e del suo amore per faccende come piantare un giardino e riscaldare con la legna.

“Torna su, mani dietro la schiena, palmi in fuori, il calore della stufa a legna si fa strada nel tuo corpo. Abbrustolisci la parte posteriore delle tue gambe, il tuo sedere, girati e scalda l’altro lato. Questo è il paradiso”, ha scritto David in un commento del VPR del 2013.

È morto quasi due anni fa, ma le sue parole sulla vita nel Vermont rurale sopravviveranno a tutti noi. E la storia della fine della sua vita colpirà molti degli anziani hippies del Vermont.

“Una cosa che penso stia accadendo alla nostra generazione di persone che si sono trasferite nel Vermont alla fine degli anni ’60, ’70 e all’inizio degli anni ’80 è che tutti stanno invecchiando e cominciano a chiedersi se possono rimanere nei loro posti nei boschi”, dice Lois. “Eravamo soliti parlare di questo.”

Queste sono cose a cui non si pensa quando si è giovani. Quando Lois e David sono venuti nel Vermont nel 1969, non avevano intenzione di invecchiare qui. Il piano era di passare un anno qui in modo che David potesse scrivere in relativa pace.

“E siamo riusciti a risparmiare 5.000 dollari tra di noi, così abbiamo pensato che fosse abbastanza per vivere per un anno a quel tempo”, dice Lois con una risata.

Qualcuno li ha agganciati con un posto economico a Wolcott, appena fuori il Regno del Nord-Est. E quando un pezzo di terra vicino è stato messo in vendita, l’hanno fatto loro.

“E abbiamo pensato, ‘Beh, costruiremo solo una casa e potremo conservare i nostri libri e poi potremo andare ovunque decideremo di andare'”, ricorda Lois. “Ma, naturalmente, siamo stati coinvolti nella vita e ci siamo innamorati di dove eravamo e non abbiamo viaggiato quasi per niente, davvero.”

Lois Eby e il suo defunto marito David Budbill nel lontano passato e nel recente passato. David è morto nel 2016.
Credito Lois Eby, per gentile concessione

Lois aveva uno studio nella loro nuova casa, e David un loft per scrivere. E quel posto, che David ha romanzato come Judevine Mountain, ha ispirato molta della sua arte e della sua scrittura – inclusa questa poesia chiamata “Horizons Far and Near”, che David ha letto al programma Vermont Edition della VPR nel 2010:

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Sentire David Budbill leggere da “Horizons Far and Near” su “Vermont Edition” nel 2010.

Anche se Lois dice che non sono venuti per far parte di un movimento, è facile vedere come lei e suo marito si inseriscono.

“Penso che David abbia avuto interessi che erano molto vicini al Movimento per il ritorno alla terra, così ha sentito di voler riscaldare con la legna, tagliare la propria legna … Amava il giardinaggio”, dice. “E così coltivare il proprio cibo e tagliare la legna da ardere era una parte della vita che lui, in particolare, voleva. Ma ci piaceva anche stare nei boschi da soli”

Lois e David hanno cresciuto la loro famiglia su quella collina di Wolcott e poi si sono stabiliti nella vita da single. Ma alla fine arrivò un momento in cui la vita rurale e le faccende domestiche divennero troppe.

David sviluppò una neuropatia periferica ai piedi, e poi qualcosa di ancora più devastante: una rara forma di malattia di Parkinson chiamata paralisi sopranucleare progressiva, o PSP.

“È una malattia così difficile”, ricorda Lois. “Così stava diventando incapace persino di camminare fino al bosco, figuriamoci di tagliare la legna… e poi non riusciva a portare dentro la legna. E cominciò a cadere spesso a causa della PSP, ed era ovvio che la malattia stava progredendo. A quel tempo non sapevamo cosa fosse, ma sentivamo che le cose stavano diventando sempre più difficili da sostenere, e dovevamo assumere dei vicini per fare tutte le cose che amavamo fare.”

E quelle scale fino al loft per scrivere erano diventate troppo difficili da percorrere per David. Così Lois e David lasciarono la loro casa “Judevine Mountain”.

“David non aveva mai voluto fare alcun cambiamento nella casa o nella vita. Quindi non voleva che la stufa a legna fosse sostituita con un altro tipo di riscaldamento. E sarebbe stato comunque difficile a causa della caduta”, dice Lois. “Era una malattia molto, molto difficile da gestire. Così abbiamo deciso piuttosto rapidamente di trasferirci a Montpelier e in un posto che era tutto su un livello dove non avrebbe dovuto affrontare scale di qualsiasi tipo.”

David è morto nel 2016. Le sue ceneri sono sepolte in una cassa d’acero del Vermont tra i pini bianchi di Wolcott, dove amava stare.

Lois vive ancora e dipinge a Montpelier. È attiva con le organizzazioni artistiche locali e recentemente è stata l’artista di punta in un evento alla Bryan Memorial Gallery, a Jeffersonville. È anche una nonna attiva; la famiglia di sua figlia vive nelle vicinanze.

Lois Eby vive ancora e dipinge a Montpelier, ed è una nonna attiva.
Credito Amy Noyes / VPR

E ora sta vedendo amici che affrontano le stesse decisioni che lei e David hanno dovuto prendere:

“Posso vedere altre persone che si chiedono, ‘Beh, cosa succederà quando non potrò più tenere il giardino o portare la legna? Ed è ora una grande domanda che affronta quel gruppo di persone che amano i loro luoghi, come abbiamo fatto noi.”

David ha pensato – e scritto – su queste grandi domande quando era in lutto per la morte di suo padre. E forse questo lo ha preparato ad affrontare il suo stesso destino.

Nel 2003 ha collaborato con i musicisti William Parker e Hamid Drake per registrare alcune delle sue poesie per un album chiamato Songs for a Suffering World. Ascoltando ora le parole di David, esse suonano in qualche modo sia pesanti che edificanti. Sono anche un buon consiglio per gli hippy anziani del Vermont – e per tutti noi.

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Sentire David Budbill eseguire “Tomorrow” con musicisti Nel 2003 ha collaborato con i musicisti William Parker e Hamid Drake.

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Brave Little State è una produzione della Vermont Public Radio. Abbiamo il supporto del VPR Innovation Fund e dei membri della VPR. Se ti piace questo show, considera di diventarlo.

Editing di Lynne McCrea. Il tema musicale di Brave Little State è stato composto da Ty Gibbons. Altra musica in questo episodio:

  • “January Thaw” di Banjo Dan Lindner
  • Bourrée da J.S. Bach, eseguita da William Preucil
  • “Arizona Moon” di Blue Dot Sessions
  • “Steppin’ In” di Pondington Bear
  • “Lakeside Path” di Blue Dot Sessions
  • “While We’ve Still Got Feet” di William Parker, Hamid Drake e David Budbill

Un ringraziamento speciale a Erica Heilman, Robin MacArthur, Robert Resnik e Kari Anderson.

Correzione 9:24 a.m. 6/11/18 Questo post è stato aggiornato per riflettere la corretta ortografia del cognome di Yvonne Daley.

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