É 9 de Março de 1978. O palco ritmado da Penthouse Scarborough parece algo fora de O Preço Está Certo: cortinas feitas de tiras multicoloridas de papel alumínio drapeado sobre uma modesta linha de fundo de amplificadores, há uma bola de espelhos pendurada no teto, há brilho nas paredes. Mas não há sentido de pompa e cerimônia, apenas um sabor de cerveja envelhecida e um cheiro de torta e batatas fritas. Há talvez 100 pessoas aqui para apenas o quarto concerto dos Whitesnake, liderado pela dinâmica e empurrando David Coverdale. Cum on down…
Para aqueles mais familiarizados com os modernos, turbo-charged Whitesnake, esta banda do final dos anos 70 seria irreconhecível. Coverdale leva para as pranchas usando camiseta e jeans baratos, mais Millets do que Moschino. Ele é de cara pálida e gorda; a sua crina de cabelo castanho escuro é indomável, sem manchas, sem mácula.
Micky Moody usa um bigode Zapata e a sua marca registada trilby; ele é um guitarrista da velha escola de Middlesbrough, Coverdale do pescoço do bosque, que ganhou as suas costeletas em Juicy Lucy and Snafu. Moody foi para a escola com Paul Rodgers – e formou uma banda com ele, antes mesmo da voz de Rodgers ter quebrado.
Então, há o colega guitarrista Bernie Marsden, pequeno, sorridente e robusto, ex-UFO, Wild Turkey, Cozy Powell’s Hammer e Paice Ashton Lord. (Ou ‘Plaice Haddock Cod’ como Coverdale os chama; sendo este um jibe de boa índole nos antigos companheiros de banda da cantora no Deep Purple, o baterista Ian Paice e o tecladista Jon Lord, que criou o PAL com Tony Ashton). E quem é este no baixo? Neil Murray, que este escritor viu pela última vez tocando jazz-rock-fusion complicado no Coliseu II com Gary Moore e Jon Hiseman. Nos teclados há Brian Johnston, e na bateria há David ‘Duck’ Dowle, ambos ex-Roger Chapman’s Streetwalkers.
Um elenco estelar? Talvez não. Mas rapaz, eles conseguem tocar – e cantar, especialmente cantar – o blues.
O ponto alto do set do Whitesnake é Ain’t No Love In The Heart Of The City, uma canção tornada famosa por Bobby ‘Blue’ Bland. Tocada a um ritmo moderado, é comovente, deliberada, pura, intensa. Como a voz profunda e sonora de Coverdale ecoa pela sala, ela levanta as grilhetas no pescoço. E depois acaricia-os.
Bem-vindos à Whitesnake pré-1987. Uma das melhores bandas de blues-rock que você já ouviu.
“Acredite ou não, não era realmente minha intenção que os primeiros Whitesnake seguissem esse tipo de direção musical”, diz Coverdale hoje. “Os caras da banda, além de Micky, não tiveram tempo de colocar nenhum selo musical no que estava tomando forma inicialmente. Começou a se desenvolver à medida que tocávamos mais e mais juntos. Lembre-se também que no início tivemos que fazer algumas músicas de Purple para preencher o set.
“Micky e eu gostamos de trabalhar juntos e nos demos muito bem como amigos naquela época. Ele era um herói musical local meu. Eu achava que ele tinha um grande potencial. Ele estava ciente e apoiava o meu desejo por uma banda de hard rock, blues, rock melódico… com alma! Ele também era a antítese de Ritchie Blackmore”
Cinco anos antes, em 1973, Coverdale tinha deixado o seu emprego como vendedor numa boutique de roupa masculina em Redcar para se tornar o cantor em Deep Purple, substituindo Ian Gillan. Foi um batismo de fogo por esse talento não testado de Saltburn-by-the-sea, então foi apropriado que seu primeiro álbum com a banda fosse intitulado Burn.
Coverdale fez mais um disco com os Purps – Stormbringer de 1974 – antes do guitarrista Blackmore desistir, para ser substituído pelo americano Tommy Bolin. Apesar do indubitável talento de Bolin, foi uma jogada infeliz. Come Taste The Band, lançado em 1975, acabou sendo a última oferta de LP DP do Coverdale, apesar do álbum ao vivo (Made In Europe) que se seguiu. O cantor renunciou à sua posição após um show desastroso no Liverpool Empire, em março de 1976, onde um Bolin congelou no meio do solo e a formação Mk IV do grupo implodiu.
Coverdale recuou para pegar as peças de sua carreira. Bolin tentou fazer o mesmo, mas em dezembro de 1976 morreu de uma overdose de heroína em um quarto de hotel em Miami. Essa é outra história.
Coverdale gravou algumas coisas grandiosas e grandiosas com Purple – sendo o ponto alto provavelmente o super-grande Mistreated, com sua linha de abertura de coração: ‘I bin mis-treeeaaaated!’ Mas com Blackmore afinando as cordas da banda, assim como sua Strat, Coverdale foi dirigido para escrever letras com uma dobra mais mística. O tipo de estilo que se manifestaria verdadeiramente no Rainbow do Blackmore.
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Quando este escritor conheceu Coverdale pela primeira vez em fevereiro de 1976, em turnê com a banda Mk IV no Texas, a frustração começava a se manifestar. Blackmore não estava mais no filme Purple, mas Coverdale ainda encontrou motivo de reclamação: “Estou muito interessado em descobrir o que posso fazer no estúdio, por minha conta. Eu quero cantar em vez de gritar. Há anos que eu grito…”
Ele teve a chance de provar a si mesmo mais cedo do que poderia ter previsto. “Eu sempre tive um grito decente o suficiente,” Coverdale agora reflete, “mas, acredite ou não, eu tentei evitar gritar tanto no início do Purple. Depois do estilo de marca registrada de Ian Gillan, eu achei inapropriado. Mas muitas das músicas de Purple continham esse elemento, não havia escolha, para ser honesto. Além disso, ter que competir com seu volume insano, mas perfeito, de hard rock no palco… Eu não tinha escolha, eu te digo!”
Após um par de álbuns solo de Coverdale low-key – Whitesnake (1977) e Northwinds (1978), ambos com Micky Moody na guitarra – uma banda completa surgiu, e um modesto EP chamado Snakebite foi gravado e lançado no verão de 1978. Mas os Whitesnake de David Coverdale, como eram então faturados, pareciam uma banda fora do tempo. Gob-spattered Grã-Bretanha ainda estava no auge do punk rock frenético. Os grizzled, gajos de ganga em Whitesnake pareciam passé. E então alguns.
“Whitesnake foram realmente formados para promover Northwinds em uma turnê promocional única”, esclarece Coverdale. “Eu não sabia se iria sobreviver. Não havia muita gente a apoiar este cavalo antiquado”, diz Bernie Marsden. “Ninguém nos deu uma oportunidade. Nós éramos tão ignorantes do que se passava – bem, eu certamente era. Eu me lembro de estar em Munique com Paice Ashton Lord, e as pessoas estavam falando sobre punks. Mas punks para mim eram os caras dos filmes de Clint Eastwood, Dirty Harry”
“A música de Whitesnake tinha um sentimento tão bom”, diz Micky Moody. “A banda era toda de músicos altamente cotados e isso se mostrou nas apresentações. Claro que estávamos no blues – pessoas como a Paul Butterfield Blues Band dos anos 60; nós ouvíamos esse tipo de coisas. Todos nós fomos fortemente influenciados pelo Bluesbreakers de John Mayall e seu álbum ‘Beano’. Eu gostei dos The Yardbirds com Jimmy Page; aquele tom quase psicodélico que eles tinham. Foi emocionante”, diz Neil Murray, “é que eu, David, Micky e Bernie todos saímos do período formativo de 1966 a 1967, quando o blues era realmente a coisa em alta na Grã-Bretanha. Quando comecei a tocar profissionalmente, em 1974, levei-o mais para a área do jazz-fusão. Mas quando surgiu a oportunidade de me juntar aos Whitesnake, apenas trouxe à tona o que estava latente no meu passado”
“Por mais que eu adore o blues”, diz Coverdale, “nunca foi uma ambição impulsionadora para mim começar uma banda de blues puro”. Sou um grande fã do blues progressivo de bandas como The Allman Brothers”. Eles foram uma grande influência na forma como eu queria estruturar um grupo, dada a oportunidade”. Cream, Mountain e, é claro, Hendrix foram imensos na minha esfera de influência. Os originais Peter Green’s Fleetwood Mac eram enormes para mim. E depois, é claro, há os meus álbuns inspiradores, Jeff Beck’s Truth e Beck-Ola. Meu Deus, eles ligaram-se a mim.”
Back to Whitesnake’s Snakebite EP of mid-’78. Contém quatro canções perfeitamente formadas, a começar com o directo do “Come On”.
“Micky e eu éramos ambos ávidos fãs dos Allman Brothers. Ainda somos”, diz Marsden, ecoando os sentimentos de Coverdale. “Lynyrd Skynyrd também. Qualquer coisa com esse tipo de guitarra bluesy. Não havia muitas pessoas na Grã-Bretanha fazendo isso. Mas David adorava esse tipo de sentimento. Eu metia um Albert King e Micky a fazer a sua parte, e de repente tudo começou a compor-se. Fomos a casa do David em Archway e escrevemos Come On mais ou menos de imediato. Eu pensava como era bom estar a escrever para um tipo com uma voz azul tão boa.”
O EP Snakebite foi completado pelo boogie do bar bar de tom de buzina de Bloody Mary; Steal Away, com Moody destacando-se na guitarra deslizante e no rugido de Coverdale como um cão de caça de sangue quente; e o já mencionado Ain’t No Love In The Heart Of The City, que rapidamente se estabeleceu como o destaque do cenário ao vivo de Whitesnake.
“Eu não tinha idéia de que Ain’t No Love… seria uma canção tão popular. Foi um choque total”, revela Coverdale. “Há anos que eu gostava do trabalho do Bobby Bland. Enquanto eu estava com Purple, ele lançou dois álbuns muito contemporâneos no início dos anos 70, His California Album and Dreamer, que é de onde a música vem. Bobby realmente faz isso de uma maneira mais agitada, um pouco mais extravagante. Com belas canções, é claro. Micky e eu a desaceleramos e colocamos um riff inclinado para a audição dos baixistas, para ser honesto. Nunca houve um plano para gravá-lo. Nós simplesmente não tínhamos material suficiente para encher o EP.”
Mas logo o famoso coro Whitesnake adotou Ain’t No Love… como seu, cantando junto com a música em cada show e tornando o papel do Coverdale praticamente redundante no processo. Quando Whitesnake fez a manchete do Castle Donington Monsters Of Rock em 1983, a linha do coro do festival estava em voz particularmente fina.
Mel Galley, que estava tocando guitarra em Whitesnake na época, lembra: “Sou cego como um morcego, só o David nunca me deixaria usar óculos no palco. Mas até eu podia ver como todos na platéia cantavam quando acendiam os holofotes e os brilhavam na frente. David e eu, na verdade estávamos soluçando no palco. Era tão emocional. É uma canção clássica. O David pode fazer coisas tão bonitas e blues, se quiser. Eu teria dado tudo para ter feito um belo álbum de blues com ele. Mas depois ele deixou a sua marca na América com todo aquele glam rock.”
Estamos a antecipar-nos a nós próprios. O clássico – alguns poderiam dizer definitivo – a formação dos Whitesnake começou a tomar forma em torno do álbum Trouble, que foi lançado no Outono de 1978. Jon Lord chegou tarde durante as sessões de gravação, substituindo Pete Solley (que tinha sucessido brevemente Brian Johnston). Com o lançamento do segundo álbum Lovehunter (1979), Ian Paice entrou a bordo, em vez do baterista David Dowle. Mas será que Coverdale estava realmente tentando remontar Deep Purple? Parecia assim para muitos observadores, que o acusavam de ter um plano de jogo secreto.
“Eu achei muito engraçado que alguém me achasse tão maquiavélico”, ri-se Coverdale. “Como se eu tivesse um plano mestre para reformular o Deep Purple sob a minha própria bandeira. Não, foi assim que aconteceu. Não havia nenhum grande plano, e eles eram muito bem-vindos. Só eu teria adorado que tivéssemos tido mais sucesso comercial naquela época, como tenho certeza que eles também teriam”
Speaking to Modern Keyboard magazine em 1989, refletiu Jon Lord: “O David convenceu-me a aderir. Ele estava me chamando por seis meses e então, em agosto de 78, eu finalmente disse sim. Uma razão pela qual eu concordei foi que, ao me juntar à Whitesnake, ele me deu algo para fazer. Passei de tocar em grandes auditórios com Purple para pequenos clubes com Whitesnake. Foi um verdadeiro choque para o sistema rock’n’roll, mas uma coisa muito salutar para o ego”
“Paicey and Lordy entrar foi a cereja no bolo”, acrescenta Coverdale. “Eles pregaram os alicerces e nós tirámos de lá. Mas a pressão de vir com dois álbuns de material original a cada ano provou ser demais para mim como cantor e como escritor”. Para todos nós, foi demais. Mas nós certamente encravamos muita coisa boa naqueles três ou quatro anos iniciais”
Reminiscando sobre os primeiros dias dos Whitesnake, Bernie Marsden diz: “Foi ótimo. Fomos na estrada com uma carrinha Mercedes, com o equipamento atrás e bancos para todos nós, na frente e no meio. Eu, David e Micky costumávamos sentar-nos juntos na fila do meio. Era uma pequena família na estrada com esta enorme estrela de Deep Purple. Mas David era apenas um cara comum para mim.”
Micky Moody concorda: “Sim, nós éramos apenas homens. O David queria voltar com os rapazes e estava muito feliz com isso””
No entanto, apesar de toda a camaradagem, os Whitesnake nunca foram os mais estáveis dos combos de pedra. Entre fevereiro de 1978 e fevereiro de 1987, que marcou o verdadeiro início do período do rock americano, na sua cara, eles passaram por nada menos do que nove formações. Para colocar isso em perspectiva, Deep Purple está atualmente ‘apenas’ em sua oitava formação – e eles se formaram em 1968!
Once Lord e Paice se estabeleceram em Whitesnake, Marsden decidiu começar a usar uma camiseta embelezada com a lenda: “Não, eu não estava na porra do Deep Purple. As rachaduras já estavam começando a aparecer?
“Não, de jeito nenhum”, diz Marsden. “Era só que quando costumávamos fazer entrevistas juntos, tudo o que os jornalistas queriam falar era sobre o Purple”. Então, quando faziam uma pergunta, eu apontava para a minha t-shirt e dizia: ‘Olha um pouco mais de perto’. Porque Deep Purple estava em letras grandes e as restantes palavras estavam em letras pequenas que mal se conseguia ver”
Pode ter estado a nadar contra a maré de punk rock – com Coverdale inevitavelmente a fazer o derrame mamário – mas Whitesnake cresceu em estatura constante. Os problemas chegaram ao nº 50 na tabela e o Lovehunter rachou o Top 30. Uma das faixas mais marcantes desta última é a dramática e progressiva Walking In The Shadow Of The Blues, uma das maiores composições de Coverdale e Marsden.
“Essa música realmente resumiu a minha abordagem musical da época”, diz Coverdale. “Era muito o meu sentimento, a minha perspectiva e provavelmente a filosofia da minha vida na altura. A letra mais ou menos se escreveu a si mesma. Era muito fluente, muito autobiográfica. Estava apenas à espera de ser escrita. Bernie e eu juntamos a música muito rapidamente. Era obviamente para ser como uma canção. Estou muito orgulhoso dessa.”
“Eram tempos divertidos”, diz Marsden. “Pergunta ao Jon Lord sobre isso – ele nunca parou de rir durante dois anos. O melhor e mais engraçado tempo que ele já teve em sua carreira foi em Whitesnake. Nós rimos, mas um dos principais instigadores dessas gargalhadas foi David Coverdale. Ele era um comerciante esperto. Tenho fotos de nós jogando futebol na Espanha, e não são bonitas. David joga no centro, com o cabelo todo oleoso e a camisa fora. Micky Moody está na baliza com um par de botas grandes. Eu tenho as fotos. E esta é de um cara que mais tarde disse que eu e Micky não levamos nossas carreiras em Whitesnake a sério o suficiente”
Ian Paice também teve o momento de sua vida em Whitesnake, embora não esteja tão convencido do senso de humor de Coverdale: “A banda mais engraçada de que já fiz parte foi a Whitesnake. David não é um cara engraçado, mas Micky Moody e Bernie Marsden eram uma fonte constante de risos. A turnê foi tão divertida, que não consigo lembrar dos maus momentos, mesmo sabendo que houve alguns. Neil Murray é um cara heterossexual e esses dois costumavam levá-lo aos pedaços o tempo todo. Eles costumavam fazer isso para Coverdale também, tirar o mijo dele”
Os ‘Snake albums continuaram a desenrolar-se a um ritmo notável. Ready An’ Willing (1980) alcançou o nº 6 no gráfico e Live… In The Heart Of The City (também 1980) subiu para uma posição mais alta. Estes foram tempos agitados, bêbados e azuis, e alcançaram o seu clímax quando a edição de 1981 de Come An’ Get It chegou ao No.2. Só foi mantido fora do topo pelo mawkish Face Value de Phil Collins.
“Come An’ Get It is my favorite of the early Whitesnake albums”, diz Coverdale. “É por causa da performance da banda e da consistência das músicas. A produção também é boa de Birchy”
Neil Murray concorda: “Come An’ Get It” é um óptimo álbum. É o zénite da formação ‘clássica’. Ready An’ Willing é muito bom, o álbum ao vivo é muito bom, mas no geral, “Come An’ Get It takes the biscuit”. Quem sabe? Pergunte aos fãs, a sério. Não me perguntes a mim. Eu também fiquei perfeitamente feliz com a forma como as coisas mudaram mais tarde. O álbum de 1987 também foi óptimo. Eu estou muito feliz quando as pessoas dizem que os Whitesnake foram uma porcaria depois de Saints An’ Sinners, ou quando dizem que odeiam todas as coisas antigas de blues. Eu posso desfrutar muito disso, em toda a linha”
Sadly, o fim da formação Coverdale-Moody- Marsden-Lord-Murray-Paice estava se aproximando. Coverdale: “A vibração na banda tinha mudado visivelmente. A energia estava baixa nos ensaios e era evidente que o entusiasmo estava em declínio. A sugestão de adiar para o bar foi recebida com mais afã do que trabalhar nas novas músicas. Parecia-me que alguns de nós estávamos contentes apenas em cruzar o nosso estado de ‘ouro’… e eu estava com fome de ir mais longe”
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Moody: “Mais interessado em ir ao pub do que ao estúdio? Bem, sim. Pessoalmente eu acho que estava na época. Essa era a minha maneira de dizer: ‘Estou aborrecido agora. Já estou farto disto.'”
“Tudo estava bem até Saints An’ Sinners”, lembra-se Marsden. “Mas em algum momento ou outro David decidiu que seria o rei dos Whitesnake.””
Administração de Shenanigans com John Coletta, um velho némesis dos dias do Deep Purple, mais a distração de álbuns solo de Lord e Marsden, desempenhou o seu papel. O casamento de Coverdale com sua esposa alemã (agora ex-esposa) Julia estava em apuros, e sua filha, Jessica, contraiu subitamente uma meningite bacteriana. Tudo isto contribuiu para a decisão do cantor de colocar Whitesnake, como ele disse, “num padrão de espera sobre Heathrow”.
Pelo contrário, Marsden afirma que ele, Ian Paice e Neil Murray abandonaram Whitesnake depois de uma reunião de make-or-break com a gerência que Coverdale não compareceu.
“David é muito bom em lembrar apenas as partes que ele quer em entrevistas”, afirma Marsden.
“Coverdale tornou-se um pouco distante de todos”, confirma Moody.
Murray: “Pode muito bem ter sido o David a querer uma mudança completa. No final das gravações de Saints An’ Sinners, chegou um momento em que ele estava se separando não só da direção, mas também das editoras e gravadoras. Era uma coisa muito importante a fazer. Ele teve de comprar a si mesmo. Então ele pode muito bem ter dito: ‘Ok, vou começar completamente de novo com uma nova banda, vamos ver o que acontece depois disso’. Quem sabe? A dificuldade é que David vai dizer algo para a imprensa e, mesmo que não seja bem o que realmente aconteceu, ele vai dizer isso tantas vezes que ele mesmo vai acreditar – e por isso todo mundo também acredita”
A era blues-rock da banda estava chegando ao fim, mas a ‘Snake slithered on. Em Outubro de 1982 surgiu uma nova formação para promover Saints An’ Sinners, que tinha tido uma longa e dolorosa gestação. Lord e Moody ainda estavam lá ao lado de Coverdale, e a banda foi completada pelo guitarrista Mel Galley (ex-Trapeze), o baixista Colin Hodgkinson (ex-Backdoor) e o baterista Cozy Powell (ex-Backdoor). Foi essa versão de Whitesnake que deu o título ao Monsters Of Rock de 1983, completa com helicópteros e holofotes durante o solo de bateria de Powell.
Mas todo o showmanship estava se tornando demais para Micky Moody: “David tinha-se tornado a estrela. Ele queria montar mais um espectáculo do que um espectáculo. Você tinha que ter um compromisso para ir vê-lo. Fiquei ressentido com isso. Este tipo costumava ajudar a carregar o meu equipamento há uns anos atrás.” Eventualmente o ex-guitarrista Tygers Of Pan Tang, John Sykes, substituiu o Moody. Um pouco mais tarde, Neil Murray foi bem-vindo de volta à dobra.
Moody: “O que David não percebeu – e ainda não percebe – é que eu nunca quis ser uma grande estrela. Eu sempre fui um muso. Achei difícil ser uma estrela de rock, realmente achei”.
Explicando suas intenções na época, Coverdale diz: “Eu queria que o elemento blues na identidade da banda ‘rockasse’ mais”. John e Cozy colocaram uma bombinha de boas-vindas no meu traseiro depois de toda a alegria, alegria e a abordagem segura. E é por isso que eles estavam lá. Para electrificar o Whitesnake e ajudar-me a levá-lo para o próximo nível. E foi isso que aconteceu.”
Mas quando um álbum chamado Slide It In surgiu, em Fevereiro de 1984, certas secções da imprensa musical estavam a apanhar o sangue de Coverdale. A maioria das faixas tinha sido co-escrita por Coverdale e Galley na casa do primeiro em Little Chalfont, Buckinghamshire. Mas no meio de músicas ainda brilhantes como Love Ain’t No Stranger, o machismo agitado de Coverdale tinha atingido o auge da febre. Spit It Out, por exemplo, continha o refrão: ‘Spit it out, spit it out, spit it out/If you don’t like it/Spit it out, spit it out, spit it out/If you don’t like it’. Tão subtil como uma marreta.
Garry Bushell deu Slide It In a hammering in Sounds. A manchete da sua crítica foi ‘Chop It Off’. “O Coverdale de que me lembro era um idiota vaidoso e absurdo”, diz Bushell hoje. “Se alguma coisa eu provavelmente deveria ter sido mais mordaz.”
Coverdale lembra-se vividamente da crítica de Bushell. “Foi muito infeliz e desnecessário. Mas quem se importa? Vendeu mais de quatro milhões só nos Estados Unidos. Provavelmente mais, por esta altura. É o carma dele. Em todo o caso, o blues sempre teve uma forte maré de machos. Ouve Howlin’ Wolf, Buddy Guy, Muddy Waters… Tenho algumas gravações muito cedo que fazem o meu material parecer rimas infantis.”
Whitesnake nunca tinha conseguido rachar o mercado americano. Mas desde Saints An’ Sinners eles tinham adquirido um novo rótulo poderoso por lá, Geffen. Eles também tinham um acérrimo defensor da sua causa em John Kalodner, o lendário A&R man de Geffen. Kalodner estava determinado a que os Whitesnake tivessem sucesso nos Estados Unidos e a sua abordagem impiedosa esfregou-se em Coverdale.
Moody: “Kalodner apareceu em algumas datas alemãs. Eu olhei em volta do meio da apresentação e lá estava ele – este personagem bastante sinistro – fazendo anotações ao lado do palco. Isso não me fez sentir muito seguro. Eu pensei: “Que se lixe isto, vou-me embora. Estava a ser tratado como um jogador de sessão”
Quando o Mel Galley lesionou o braço em Ludwigshafen, na Alemanha, ele logo se viu fora de Whitesnake. “Tínhamos ido a uma feira de diversões e jogámos bowling de 10 pinos”, diz Galley. “Eu e o John saímos e fizemos a velha partida de atropelar carros. Havia dois Mercs e eu caí da bota do segundo, e então John pousou no meu braço”
Galley contraiu um vírus enquanto estava no hospital que lhe comeu os nervos da mão até a base do crânio. Para lhe permitir tocar guitarra, a mão dele estava envolta numa engenhoca metálica que se assemelhava a uma torrada.
“Eu ainda a tenho. Eu chamo-lhe A Garra. Eu ainda tenho que usá-la. Os nervos que controlam os músculos não funcionam por isso age como um músculo mecânico.”
É verdade que quando o Coverdale o viu ele disse: “Não se pode brincar em Whitesnake com isso vestido. Você vai parecer um espástico”?
“Bem, ele certamente disse: “Eu não quero ver você na banda com isso na mão”, diz Galley diplomaticamente. “Mas eu não me arrependo. Você tem que ser filosófico. O período Kalodner estava tomando conta e Whitesnake estava se transformando em uma banda da MTV. Obviamente eu quebrei meu braço, mas não vou dizer nada de ruim sobre ele, porque é David e é algo pelo qual passamos”
Com Jon Lord saindo para se juntar ao Deep Purple Mk II reformulado, o palco estava pronto para a transformação de Whitesnake no multiplatinado, tight-trousered, Tawny Kitaen’d combo que a maioria das pessoas se lembra hoje. Mas, ironicamente, o novo e brilhante Whitesnake contou fortemente com duas músicas recicladas dos velhos tempos para lançar sua carreira: Here I Go Again (originalmente em Saints An’ Sinners, escrita por Coverdale/Marsden) e Fool For Your Loving (em Ready An’ Willing, de Coverdale/ Marsden/Moody).
Marsden: “John Kalodner tinha ouvido “Here I Go Again” e disse ao David: ‘É um disco No.1’. Ele estava certo. Mesmo agora, Here I Go Again cresce mais um braço a cada ano. É uma música enorme, massiva. Os cheques da realeza são muito bem-vindos. David disse que eu devia agradecer-lhe por isso.”
Moody: “Não há emoção na nova versão de “Fool For Your Loving”. O original com o grande solo de guitarra do Bernie é muito superior””
Estes dias Marsden, Moody e Murray estão empenhados em manter vivo o espírito dos primeiros Whitesnake em M3, a sua banda especializada em tocar as clássicas ‘Snake songs’. “Há legiões de pessoas na América que não me conhecem e Micky Moody nunca estiveram nos Whitesnake”, diz Marsden. “Mas eles certamente conhecem as nossas músicas. Da mesma forma, há legiões de pessoas na Europa que desejam poder ver Coverdale-Marsden-Moody no palco novamente”.
Não prenda a respiração nessa partitura.
“É engraçado”, musica Murray, “porque eu e Bernie muitas vezes gostávamos de ouvir rock americano macio na estrada, e David fazia cocô e dizia: ‘Que besteira é essa?’ Mas três ou quatro anos depois, ele está profundamente nesse estilo. Eu não estou dizendo que quando ele fez isso, não foi genuíno. Todos nós mudamos. Mas para mim, a Whitesnake moderna toca as coisas antigas de uma maneira muito pesada, um tanto ou quanto desordenada”
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Coverdale reflete: “Os primeiros dias foram, sem dúvida, totalmente necessários. Tudo precisa de um começo, de uma fundação para crescer”. Eu não poderia ter pedido uma maneira melhor de começar a rolar a bola, ou melhores jogadores e pessoas para se envolver. Recentemente vi algumas das coisas que disse ao longo dos anos e lamento a maioria delas. Não foi necessário”
No entanto, ele oferece a condição: “Por outro lado, não me incomoda que algumas pessoas não saibam há quanto tempo Whitesnake tem andado a dar pontapés por aí. Eu nunca tive problemas em escorregar de uma cama para outra. Além disso, ainda sou eu a cantar e a escrever o que sinto, o que quero partilhar. Às vezes eu apenas senti a necessidade de redecorar a Casa da Serpente. Sem desrespeitar os meus antigos colegas. Apenas a minha necessidade de mudança.”
Moody responde: “A mim parece-me uma desculpa. A Whitesnake é uma banda antiga. Vá lá… foi formada em 1978. Isso já dura há 30 anos. Conhecendo o David, eu pensaria que ele não está particularmente feliz por ser um avô na casa dos 50 anos. Ele não gosta que as pessoas saibam que os Whitesnake já andam há tanto tempo. Mick Jagger nunca faria um comentário como esse sobre The Rolling Stones, isso é certo.”
Indeed. Seja o que for que David Coverdale possa dizer, o blues ainda lança uma sombra alta sobre a história dos Whitesnake.
Para mais sobre a formação ‘clássica’ dos Whitesnake e um momento crucial na história da banda, clique no link abaixo.
Quando os Whitesnake conheceram o Coro Hammersmith