Här är några tips från min egen erfarenhet som en ivrig lyssnare av indierock och en teorinörd som gillar att analysera musik för att ta av den.
Ingen av dessa är regler, ingen av dessa skulle ens stå emot granskning om du pressade den tillräckligt hårt. Detta är tankar som jag organiserar från toppen av mitt huvud för dig.
Allt nedan är bara mitt eget svammel.
I min uppskattning gillar indierocken I IV-förhållandet. Jag tror personligen att jag hör fler IV > I-upplösningar än V > I-upplösningar (detta är dock ingen regel, och många band löser upp V till I på ett snyggt sätt).
Elliott Smith didn't often use the V > I resolution, but I think someone like Death Cab for Cutie might
Det finns också en stark dragning mot modala progressionsförlopp, modala utbyten och icke-diatonisk harmoni, vilket också bara är uppenbart i en hel del rockmusik. Detta skulle vara saker som II-, III-, iv-ackord och så vidare (dur-versioner av moll-ackord är ofta 7:e ackord).
Radiohead's 'Creep' uses I III IV vi, The Mowgli's 'San Francisco' throws a III7 in there. Built to Spill's'Big Dipper' has a iv with no IV
Mängder av indie-musik verkar också vara två ackordvamps, snarare än fyra ackord (återigen, ja, du kommer att hitta fyrackordsprogressioner i indie, detta är inte en regel). Detta kan återigen ge sig självt till modala progresioner.
Lots of Iron and Wine verses are 2 chord, wherelots of Elliott Smith songs might even be 8 chord progressions with lots of borrowed chords.Green Aisles by Real Estate is 2 chordsfor the verses.
Jag finner mycket kärlek till maj7-ackord också, beroende på hur ”ren” indierocken är. Partiella ackordsformer också, bara ibland får man ett helt öppet ackord, eller ett helt barred ackord. Implicita ackord, som skulle vara två toner som ”antyder” ett ackord är också vanligt förekommande.
Sekundära dominanter, som bara är ett slags icke-diatonisk harmoni, som nämnts ovan. Användning av både moll- och dur-versioner av samma ackord, som IV > iv > I-progressionen (som i ”Creep”)